|
夏永康是谁？你没听过这个人名，但你一定看过他的作品。他是目前香港最为有名的鬼才摄影师之一，和他合作过的大咖有张国荣、王菲、张曼玉、陈奕迅...... 坊间曾流传过一个说法：“在香港娱乐圈，没被夏永康拍过相片，你都不好意思说自己是时尚明星 。” 夏永康 面对这一系列赞美，夏永康都表现得很谦虚，他没有吹嘘自己的成就，反而一直强调他自己之所以能走到今天这一步，其实有着很多偶然。 夏永康生于上个世纪60年代的香港。他的祖籍在山东，而父亲因为生计移民到了香港。儿时的夏永康很少见到在外赚钱的父亲。在缺少大人的监管下，夏永康经历了很长时间的野蛮成长。 1991年，回到香港的夏永康在面临了很长时间的失业后，开始在香港一点一点积攒自己的人气。而他真正的转折点是遇见了王家卫。
1997年，王家卫带着香港剧组到了阿根廷拍戏，其中就包括夏永康。这次远行，他主要是为了帮忙拍些剧照。夏永康虽然已经有了几年的工作经验，但称他为职场菜鸟并没有问题，因为他真的相当外行。 热衷于表达自我的夏永康，总是试图在自己拍摄的封面人物上，融入更多自己的想法，并没有考虑太多商业因素。正因夏永康的摄影作品中，保留了太多“自我”的因素，且摄影风格略显前卫，所以并没有得到当时社会的认可。 但令夏永康自己都没有想到的是，恰好是他骨子里这份对艺术的执着、未被太多商业气息浸淫的“纯真”，被同样思想前卫、喜爱尝试新事物的王家卫看中了。 夏永康第一次与王家卫合作就是《春光乍泄》。偏绿的色调，让那对缠绵在阿根廷天空之下，蜷缩在小房间内的青年，表现出了与炎热夏天不相符的反差。 和王家卫的合作，对夏永康来说是一个很好的锻炼机会，他可以做很多不一样的尝试，他曾在采访中回忆道： “以前小的时候会觉得风格很重要啊，要找到自己的风格，几年前的时候，我意识到风格是自己给自己的一个包袱，一个框架，为什么要把自己框在里面，为什么一定要有风格，没有风格也是一种风格啊。” 在《春光乍泄》的片场，面对这个不断在眼前晃来晃去、拍照时咔嚓咔嚓响的摄影师，令张国荣感到十分地不耐烦：“你走开，快门声影响到我了，我让你不要拍啦！” 于是王家卫看了看张国荣，然后对夏永康说：“继续拍。”被骂完后，夏永康提起相机继续跟拍。 结束后，夏永康小心翼翼地跟张国荣解释说：“ 哥哥，不好意思，因为是他请我的，他付钱给我的。你骂我，我回去饭店还可以睡得着。王家卫骂我，我睡不着的，因为他是给我工资的人。” 听完解释的张国荣很感动，认为：“我训斥你，你却还能坚持拍我，这很难得。” 他们因此成了好朋友。张国荣甚至对夏永康说：“从今天开始，以后我的照片你来拍。” 《春光乍泄》那张经典的海报，两个男主角“滚”在一起，背景是阿根廷的天空。 夏永康说：“拍这张照片时，梁朝伟和张国荣都很放松，张国荣一直都鼓励我，给我空间让我不断地尝试。” 《春光乍泄》之后，夏永康还参与到了《花样年华》的拍摄中去。 王家卫一开始告诉他，这是一个关于“偷情”的故事，但是夏永康并不清楚具体是在说什么。为了能够表现到各种状态下的人物模样，夏永康提前去菲林店铺买了各式各样的胶卷，已被不时之需。 可是，却在电影的第一天试镜时，他就把所有的胶卷都用完了…… 王家卫看了看他手中拍摄的剧照，挑选了其中一张张曼玉从楼梯上下来的照片，整个场景被红色熏得有些醉意。 那时候的他高饱和处理变得更为纯熟，一团黄光，照进两个相互面对却互相回避对方的男女，一身华服，却从不在脸上展现欢颜，光影勾勒出那个孤独又不甘的灵魂。 高饱和的泛红色调恰到好处，是他用60年代过期胶卷拍摄出来的独有味道。橙黄色灯光照在狭小的房间内，偏僻的过道中，让夜变得沉静，让人变得迷离，但灵魂却得到释放。这样的色调，停留在了那个时代。
《2046》 从《春光乍泄》到《2046》，王家卫电影里最好的瞬间都被夏永康拍下来了。 跳出电影，他还是这个时代拍明星最好的“香港鬼才摄影师”，也是离张国荣最近的摄影师，手里握着他最好的照片。 那张流传甚广的张国荣坐在上海汉源书店看书的照片，就出自夏永康之手。拍摄时，张国荣甚至还主动提出要帮夏永康买咖啡，夏永康受宠若惊，张国荣却说，给朋友买咖啡，不可以吗？结果一出去，跟回一堆粉丝。
夏永康之于张国荣，有两个身份，一个是摄影师，一个是朋友。2000年国庆节开始，两个好友一起在内陆五个城市边走边拍，出了一本写真集——《庆》。 当中的张国荣被后人称为“最好的张国荣”，自然而华丽的慵懒，放松又暗藏忧郁的神情，从前没有，往后也不会再有。
在他镜头下，明星们不再耀眼，反倒变成了“有血有肉”的人。从忧郁的张国荣、颓废的梁朝伟、冷淡的杜鹃到妩媚的巩俐，照片传递的情感都非常精准。 这样的口碑，让他拍遍了娱乐圈的大牌。有人甚至开玩笑说：“ 在香港娱乐圈，没被夏永康拍过，都不好意思说自己是明星。” 谈及为什么能把感觉抓得那么准，他却反问了一句：“我跟别人的东西一样，那我为什么要拍？”
张国荣
梁朝伟
杜鹃
王菲
舒淇
巩俐
冯德伦与莫文蔚
阮经天
陈冠希
吴彦祖
《花样年华》片场，夏永康镜头下的张曼玉与梁朝伟 谈起经常合作的演员梁朝伟，夏永康表示他不善于拍硬照。 “他在演戏的时候是无敌的。但有时我们也会拍杂志、广告，他不是模特，就不知道怎样处理了。”夏永康每次都会给梁朝伟设定一个个处境。
拍《VOGUE》封面时，他将周迅塑造成北漂的摇滚少女。
下面这张为人熟知的照片并非剧照，也并非电影，而是先为《i-D》拍摄的时装特辑。
拍电影的时候，夏永康总是很孤单地在工作。大家都在拍电影，而他蹲在地上拍剧照，像是一个透明人。 “我享受以第三者的视角去看，我永远都是躲在摄影机后面，用它挡住我的脸。我享受孤单的状态，也自然就拍到了孤单的味道。我不想拍太开心、太表面的状态，那好像已经看完了整个故事。” 慢慢地在业界，玩摄影的朋友们都称夏永康的摄影艺术“代表了一种流派、一种风格”。 夏永康说：“最好的状态就是去玩摄影，而不是被摄影玩，有创意自然是好的，但有时候没有创意，享受这个过程，每一次拍摄都不一样，你要从这些不同的对象身上找到好玩的地方，所以我觉得创意比较重要。”
有了多次拍摄电影的经历，再加上圈里出了名的好人缘，夏永康在业界的声望越来越高，而成为与王家卫合作十年的“御用摄影师”，更让他在艺术圈之外的普通观众心中拥有了名气。 夏永康犹如千里马遇到了伯乐，在王家卫的帮助下，成功探索了属于个人摄影标志性的优势。自此，“电影摄影（cinematic）”这个词，就与夏永康这个名字密不可分。夏永康也真实得有点可爱： “我不懂拍照，完全是因为我便宜又免费。” “王家卫有名，我就跟着去了。” 夏永康是剧组里最晚下班的人，下班了还去捡垃圾搞拼贴，回家只有两小时睡觉。
摄影，就是夏永康生活中的一部分，就如同吃饭唱歌一样存在在生活中，每次拍照都会有很多不同的想法，也会带不同的相机去！ 相机一定要好看的，摄影中很重要的一点就是氛围，好看的相机可以营造一种氛围，摄影师也自然会被影响，会被带到这种氛围当中。 |
|
|
