陈丹青 文/王呈祥 全国美术作品展(简称:全国美展)是中国最高规格的美术展览,由国家文化部门牵头主办,五年一次,目前已举办了十三届。由于该展评审严格,入选率极低,因而也被书画爱好者称为最难入的美术展览。 一般的美术作品入不了,反过来,能入选的必然都不一般。而就在前不久落幕的第十三届全国美展,其入选作品遭到了陈丹青先生的严厉批评。 美展入选作品 很多人对陈丹青或许不太熟悉,他是当代画家、作家、艺术评论家,早年毕业于中央美院,之后移居美国,二〇〇〇年归国并被清华大学美术学院聘为教授、博士生导师至今,最有名的作品是《西藏组画》。认识了陈丹青,我们再来看他是如何评价这届美展的。 “当我抱着虔诚之心看了全国美展入选作品,竟一刻钟无语,接着感觉很悲哀:我们的全国美展是在挖掘、培养画家吗?那些作品虽然造型准确、描摹逼真,却让人感觉不到中国画最高贵的气息——书卷气。” 美展入选作品 如此高规格且受全国瞩目的美展,“扑通”陈丹青一盆冷水给它来了个透心凉,他为何这么评价呢?下面,我们一起来看一看。
美展入选作品 对于画与描的问题,因为笔者对绘画技法一知半解,不多评价,只说一点,本届美展几乎不见中国风的绘画作品。为迎合评委而创作,是普遍存在的,这个也不能怪参与者,因为不迎合的话,就很难入选。 把人民当素材搬到画上,如今的各大美术院校都是这样教学生的,老师况且如此,更何况学生呢。现今的画家多数都是重技巧轻内涵,就如同工人按照图纸建房子。这两点,可谓当下艺术界的通病。 美展入选作品 以上问题都导向了第五点,为何要这么说?画家的目的,“就是”为了把绘画当作一种职业,要达到这个目的,就需要入选美展,只要入选就会有人愿意购买自己的画作,如此就可以创造经济价值。而想要入展就必须重技巧轻内涵、迎合评委,画家自己认为好没用,必须要评委喜欢才行。 当代的艺术界风气就是这样,谁的画价格高谁就是大画家,而促使价格高的唯一办法就是入选,入一次涨一次。虽然陈丹青批评的有道理,格局也比较高,但真的不适用于当代。 |
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