《孔雀图》轴，明，林良绘，绢本，墨笔，纵155.3cm，横78cm。 《孔雀图》轴，是明代画家林良所作的一幅花鸟画，也是孔雀题材国画的经典范例，现藏于北京故宫博物院。 款署：“林良”。 
图绘雌雄孔雀一双，立于石上，旁有修竹数竿。 孔雀是自然界鸟类中羽毛色彩最为绚丽的一种，是生活在南方的禽鸟，古代在北方除去皇宫御苑几乎无人能够豢养，寻常百姓更是无缘得见，因此这一题材本身即透露出宫廷气息。 
与众多以工笔重彩表现孔雀的作品相比，林良此作纯用水墨，用笔粗简，仅在孔雀的头颈和尾羽处作精致的勾勒，充分发挥了“墨分五色”的丰富变化，使黑白的水墨也产生出缤纷绚丽的夺目效果。伴以竹石为背景，愈增添了清雅野逸的意趣。 
林良（约1428-1494），字以善，南海（今广州）人，中国明代著名画家。史料曾记载“林良吕纪，天下无比”，他因善画而被荐入宫廷，授工部营缮所丞，后任锦衣卫指挥、镇抚，值仁智殿。绘画取材多为雄健壮阔或天趣盎然的自然物象，笔法简练而准确，写意而形具。 
林良的花鸟画有工笔、设色两种，其设色花鸟精巧，虽祖黄筌、边景昭，然荣枯之态，飞动之势，颇有心得，遂成一家。林良的水墨写意画更负盛名，取水墨为烟波，出没凫雁喋唼容与之态，颇见清远，运笔遒上，有类草书，能令观者动色。画法源于宋代院体，但更多吸取南宋放纵简括的画风，也受劲健狂逸的浙派的一定影响，遂成为一大流派。 
林良多取材为雄健壮阔或天趣盎然的自然物象，如苍鹰、芦雁、鹤鹭、孔雀、锦鸡、寒鸦、麻雀、喜鹊等禽鸟，以及苍松古树、芦荻、灌丛等野生草木;以遒劲纵逸、气势雄阔的笔墨，来表现富勇猛、野逸之趣的生物，两者结合恰当完美，生动传神。每幅必以两大鸟为主，树梢空中点以小禽，皆粗笔仗大点大抹而成，如金鸡之腹，以巨笔蘸朱砂自膝下至尾，一直扫下，而圆厚胜细匀者万万，尤妙绝者，一幅作暮景晚烟横树，而以淡墨写栖鸦，只一笔点成，不加嘴爪，不分翎毛，为烟中宿者，入神之笔也。然而他的水墨写意画，亦非逸笔草草，不求形似所绘扬逸造型仍很准确，类属品种一一可辩，在一抹阔笔中，也时时补以较细勾勒，以呈现轮廓。 
林良传世作品工笔画较少，大多是水墨写意画。有较早的工笔重彩《山茶白鹇图》轴。水墨写意的较多，如《灌木集禽》卷，《秋林及琴图》卷《芦雁图》轴，《荷塘集禽图》轴，《雪景芦雁图》轴，以及晚年的《双鹰图》轴这些画中，禽鸟一般都用劲笔重墨勾划出结构轮廓，兼以淡墨渲染，显得形体坚实羽翼丰满，真实而又生动。树石背景多用阔笔，淡漠勾皴点染，自由飞动粗简泼辣，粗中带细，放而不乏工整，气势雄强又各具禀性的画风，反映了他的典型面貌。 
在众多的禽鸟题材中，林良尤其喜欢画鹰。他的作品仅涉及鹰的就有《雪景鹰雁图》、《双鹰图》、《古木苍鹰图》、《双鹰图》轴、《双鹰图》《双鹰图》、《鹰》等。猛禽枯木的题材与雄强劲逸的笔墨相融合，共同汇成了一股给人以震撼的审美冲击力，并且影响久远，从八大山人、齐白石等大家的艺术创作中有关鹰的画法都能明显看出对林良技法的引鉴。 
就以林良最杰出的《灌木集禽图》轴、晚年的《双鹰图》轴为例简单分析一下他的绘画风格。这幅《灌木集禽图》是林良的一幅绢本手卷作品，绢丝紧致细腻，纵14.7厘米，横61.6厘米，落款只用草书林良二字，款底下有以善图书白文印。款印底下，有一方小小的英和审定(经过英和的收藏)白文印。整幅画墨笔间略施谈彩，描绘鸟禽在雪天嬉戏，觅食寻宿的场面。整个画面用淡墨晕染，中间留白的地方用来表现雪花。从远处看去，树枝上仿佛被覆薄薄的积雪，九只慈乌栖息于落满雪花的老树枯条之上，它们或相互簇拥、或窃私语，就像一家人一样和谐自在。群鸟振翅奋飞、欢呼跳跃，就连树枝和水草也随之摇戈起来。此情此景相互交融，群鸟聚集的热烈气氛被林良表达得淋漓尽致。整幅画面看似随意挥写，但鸟的自然形态却依然被把握得准确到位。作为一个宫廷画师来说，不讲求工致是不允许的，明代宫廷画院的花鸟画创作，依然沿袭南宋院体的风格，画家们通过细致的竺，追求物象的形似，精力也几乎投入到对鸟的翎毛数目的准确勾描上。工笔加写意，简略概括的笔墨造型，加上情趣化的渲染，构成了林良写意花鸟画的基本风貌。林良早期以工笔见长，有很好的写生功底，所以我们就把他的法度严谨作为一个鉴定的标准。比如说这幅作品上面的9只慈乌，每一只神态都不一样，都是呼应的，有感情交流的。 
另外一幅《双鹰图》作品 有意思的是，树枝一共栖息了九只慈乌，也就是通常所说的寒鸦。据说它是有一种反哺的习惯。古代很多的书家常在绘画中用这个题材来彰显孝道，表现家庭当中的慈爱和睦。比如说明代沈周，还有唐寅都画过这种题材的作品。 放逸中寻求法度这一特征在他的代表作品《双鹰图》中可以一目了然。画面上的花草树木呈现出放逸之姿，笔墨的遒劲犹如草书，但两只雄鹰仍带有工笔之意。所以林良的写意花鸟画与后世文人画的写意花鸟大有不同，笔墨在放纵中，还时时把握着院体花鸟中形似和法度的痕迹。 | 
