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【光荣希腊】第 58 篇文章  先来说说绘画，在希腊之前，其实埃及的文明早就已经出现了，而且埃及也有壁画，但他们的绘画还不能称之为艺术，而只是一种为政治服务的工具。因此，埃及的那些画壁画的人只能称为匠人，工匠，而不能称为艺术家。 我们看古埃及壁画就知道了，感觉有些幼稚，也有些夸张，就仿佛是一群小孩子天马行空的产物。人就人吧，还带一个狗头，而且基本都是侧面像。哎，这就对了，因为古埃及的壁画不是用来欣赏的，而是用来表达一种信息，第一时间被识别才是最重要的。    ▲ 古埃及壁画 而古希腊就不同了，我们也知道，希腊人天生就有对真理的渴望与追求，因此，他们的绘画着重于写实。除此之外，古希腊还诞生了“缩短法”的绘画技巧，说白了就是近大远小。古埃及壁画中的人，基本都是平面人，而且还是侧面的，而古希腊绘画中的人呢，人的腿并非是一个方向，这给人呈现出了一种立体感。  ▲ 仔细看脚，比起古埃及壁画，希腊的绘画更具有立体感，而不是像古埃及壁画中的人物，是干巴巴的平面化 艺术，实际上就是伟大的艺术家不断突破旧的表达方式，用新的表达方式表达心中所想，这就是艺术。通过这句话，我们大概也能理解为什么古埃及的壁画不能被称为艺术，因为匠人在工作的时候，想的不是要怎么表达自己的想法，而是法老们看到后能不能接受。 除了绘画与戏剧，古希腊的雕像也很著名，其中一个代表性的著作就是米隆的《掷铁饼者》。我们只要知道，古希腊的艺术，着重于写实。我们看看这个《掷铁饼者》，其中的男子形象，无论是肌肉的线条还是神态，都惟妙惟肖。 ▲ 《掷铁饼者》，注意脚趾的细节，在用力抓地 还有一个雕塑家叫菲狄亚斯，他有一尊作品叫《命运三女神》，虽然目前有残缺，但最妙的就是，如果你将这尊雕像正着放，你会感觉有点别扭，而如果你将它倾斜一个角度放，你会感觉到自然。因为当时这尊雕像在诞生的时候，摆放位置就有点倾斜。  ▲ 《命运三女神》 还有一个雕塑家叫普拉克西特利斯，他的著名作品是《阿芙洛狄忒》，也就是维纳斯。我们现代人称赞一个美女的身材都会说她有S曲线身材，实际上，这个最早来源就在这尊《阿芙洛狄忒》雕像里面。普拉克西特利斯定义了S曲线，也就是“普拉克西特利斯曲线”。（他也是第一个敢于雕刻女性裸体的人，说白了，就是第一个把阿芙洛狄特衣服扒光的人）  ▲ 《阿芙洛狄忒》 除此之外，还有一个雕塑家叫利西普斯，他的代表作是《休息的赫拉克勒斯》。这座雕像看上去貌似很正常，没啥特别的。实际上，里面潜藏了一条令人细思极恐的信息。现在让我们想象一下，若是我们站起来，一只脚放在地面上，另一只脚放松一点。也就是说，我们的重心几乎完全在一只脚上，你会不会感觉这样子的站立方式与两脚平立的站立方式不同？  ▲ 《休息的赫拉克勒斯》 没错，就是你用到的肌肉是不同的，腿部乃至身体的肌肉紧绷程度也是不同的，而利西普斯，就敏锐抓捕到了这一点，让人一看到，就感觉到，此人的重心在一只脚上。 古希腊的艺术，无论是绘画还是雕塑，都给人一种自然而真实的感觉。 我们可以感受到，古希腊是多么善于观察，在哲学科学方面，他们观察万事万物，而在艺术方面，他们用细致的观察来展现了人体最自然的一种姿态，通过雕塑的方式传达了出来。 希腊艺术是自然主义艺术，是神人合一的艺术，是神本位的，不是人类中心论的艺术，马克思就曾说：“希腊神话不仅是希腊艺术的宝库，而且是希腊艺术的土壤。” 因此，我们可以看到希腊的艺术，几乎都是神话中的人物，在希腊化时期，雕刻家们创作出了许许多多年轻貌美的裸体女性形象，来满足权贵阶级们的感官享受和世俗审美，这些女性形象被统称为阿芙洛狄忒，也就是维纳斯。艺术，常常与性联系在一起，这是一种生物的本能欲望，也是创作力的源泉。  【希腊神话】全集目录 在希腊化时期的各种雕塑中，最为后人所熟知的必定是《断臂的维纳斯》，现收藏于法国卢浮宫，于1820年出土。它的出名在很大程度上归功于时人的营销，因为它出土的时候就是没有手臂的，虽然很多人都提出过复原方案，但卢浮宫觉得就这样吧，就让雕塑呈现破损的状态，这无疑是推动了这座雕塑的知名度。 ▲ 《断臂的维纳斯》 《断臂的维纳斯》也体现出了艺术中的“缺憾美”，这种艺术审美的转变也是在启蒙运动之后才产生的。古希腊艺术追求真与美，这种美是一种完美，因此，古希腊人是不会创作出这样的“残品”，这也就是说，这尊维纳斯在刚开始的时候是有手臂的。 在西方世界中，维纳斯几乎成了美的代名词，这种渊源甚至可以追溯到古希腊的雕塑家普拉克西特利斯。在古希腊，其实女人的地位并不高，人们更欣赏的也是男性的美，那种充满视觉感的肌肉线条，才是古希腊艺术追求的方向。但正是普拉克西特利斯，他第一次脱下了女神维纳斯的衣服，让一个裸体的女神进入了大家的视野，再加上他独创的“S型曲线”，让女性的美也成了一种可以和肌肉同日而语的美。因此，我们也可以看到，几乎所有出现在艺术作品中的维纳斯，都不穿衣服，这也是普拉克西特利斯的开创。 有人觉得艺术就是耍流氓，甚至看了西方的艺术后觉得，这都是什么少儿不宜的东西呀，西方人真野蛮，真好色。这是一种偏见，古希腊作为西方世界的第一个黄金期，可以说是奠定了西方艺术的基础，他们求真，求实，对于一个人来讲，最真实的状态就是裸体的，不穿衣服的，因此这也没什么好惊奇的。 当然，也有很多人借着艺术来展现色情，大部分人也不知道艺术与色情的边界在什么地方。我之前看到过一个说法，是说当你看到一幅画，一个东西的时候，如果你脑子里都是一些肮脏的东西，那这就是色情，如果你脑子里是一片宁静，开始欣赏作品的时候，这就是艺术。色情会让你有一种对眼前的东西产生“巴勒盟干”的想法，而艺术的话，顶多让你咽一下口水罢了。或者可以这样说，艺术与真实世界存在一定的距离，因为画中的裸女太完美了，现实中根本找不到这样完美的女性，而色情呢，是高度生活化的。艺术不仅源于生活，但也在一定程度上高于生活。 对于是色情还是艺术，实际上也没有一个公认的，可量化的标准，突然想起美国联邦最高法院大法官波特·斯图尔特的那句名言：我不知道什么是色情，不过，我看了之后，就能知道。（I know it when I see it.） 所以，当你下次分不清眼前的东西是色情还是艺术的时候，请先发给我，我看了之后才知道。 |
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