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了解一座城市厚重历史的捷径是逛博物馆，感受一座城市的文艺氛围可能是看一场演出。然而随着人们消费水平普遍提高，消费需求渐趋多元，不少人已不再满足于置身事外，更加注重演出的新鲜感、体验感、互动性。因此时下，越来越多的文旅演艺利用动捕技术、全息投影、VR/AR技术等制造沉浸感，让人们在休闲娱乐的同时也能共享科技发展成果。 尤其是实景演艺，在新技术支撑下摆脱了传统“你演我看”的单向传播模式后，沉浸模式通过双向互动让游客更好感受文化内涵，强化旅游的体验和记忆，用年轻人喜欢的互动方式，彰显出一座城市的底蕴和特色。 下面一起来看一场场精彩的演出，“打开”一座座城。 大型游园式实景演出《寻梦滕王阁》-陕西西安-大型沉浸式实景演艺《出师表》5.0版作为陕南地区首屈一指的高品质文旅演出精品项目，中国首部大型全景开合剧场实景演艺《出师表》2021年度演出筹备工作已准备就绪。全新的大型沉浸式实景演艺《出师表》5.0版将于3月20日迎来亮灯复演。 2016年，大型全景开合剧场奇幻三国秀《出师表》一经推出就获得了热烈反响。2021年，《出师表》5.0版特聘国内优秀制作、技术团队进行升级更新，通过灯光、音响、威亚、水、火等声光电以及多种特效手段，以序幕《夜观天象》，一幕《七擒孟获》，二幕《出师表》，三幕《北伐路》，四幕《慰忠魂》，尾声《羽化魂归》组成，每个篇章节奏紧凑、紧扣心弦，艺术与科技高度融合，为游客献上一场精彩的视觉文化盛宴。 5.0版《出师表》舞台在已有舞美结构和裸眼5D视觉效果的基础上，打破常态的演出观演模式，实现空中、地面、水中无限制表演，以多媒体技术、虚拟现实技术、增强现实技术、三维实境技术、多通道交互技术、机械数控装置等手段，引领观众在跨越千年的时空隧道中感受诸葛亮在汉中忠义千古，鞠躬尽瘁的生命历程。 实景演出中，还用一种身临其境及沉浸式并包围感十足的声音呈现作为设计依据，用最完美的声音状态配合艺术元素，增强观众的参与感和代入感。 灯具选用三合一，利用其穿透力强，光通量高等特点为局部氛围渲染和水幕染色，可根据水幕、舞美呈现各种美轮美奂的画面，在观众席形成变幻万千的独特光幕。 另外，演出采用了欧亚先进的水火特效技术，雷霆万钧、特制火海、生生不息等特效，气势恢宏，变幻万千，效果奇特，既有视觉冲击力，又有唯美意境，使震撼感和观影感达到极致。 -湖南常德-《桃花源记》实景演出复演秦溪之上“芳草鲜美、落英缤纷”，世外桃源渔人捕鱼、农夫耕作，一幅悠闲自得的生活画面。夜幕降临，一条条游船满载着游客从五柳码头次递出发……在经历寒冬休场后，常德桃花源景区大型溪流漫游实景演出《桃花源记》2021年全新提质升级，于3月6日恢复演出。
灯光、音效、投影、实景，外加与文章相呼应的情境和情节，令泛舟溪上的游客仿佛真的走进陶渊明笔下的世外桃源。《桃花源记》投资2.5亿元，在常德市桃花源景区秦溪上打造出国内首创的4.6公里全新浸入式、全视野、全流域的河流剧场，立体化、艺术化地呈现了桃花源“此山、此水、此人”宁静生活，再现陶渊明笔下《桃花源记》的绝美场景和唯美秘境。是常德地区文化旅游深度融合的完美典范，已成为了常德市文化旅游发展的“金字招牌”。 《桃花源记》演出项目以河流为媒介、以画中游的全新浸入式观演模式，使用舞美、机械、灯光、音响及特效等艺术手段、结合自然景观打造4.6公里最长河流剧场。 据悉，全新提质升级的《桃花源记》将以更加完美的视听享受，生动还原陶渊明笔下“芳草鲜美，落英缤纷”“有良田美池桑竹之属”的“世外桃源”，通过360名当地农民还原《桃花源记》田园生活，给观众带来 “怡然自乐”切身体验。 -重庆-大型山水实景演出《印象武隆》复演作为重庆市文旅的一张名片，3月6日大型山水实景剧“印象武隆”恢复演出。雄浑而朴实，荡气回肠的《川江号子》又在仙女山桃源大峡谷响起。当晚8点，雄浑而朴实的《川江号子》再次在武隆仙女山桃源大峡谷内响起。喊一嗓子《川江号子》令人荡气回肠，一曲《哭嫁》惹人肝肠寸断，《消失的纤夫》又让人黯然忧伤。 
据悉，“印象武隆”以《川江号子》为主题，将“号子”、“哭嫁”等传承千年却即将消失的民俗形式以及“棒棒”、“滑竿”、“麻辣火锅”等最具重庆特色的人文元素相融合，以真山、真水为舞台背景，在70分钟的演出中，通过艺术地再现“号子”，来反思消失和传承，真实再现了巴渝地区的地理风貌和巴蜀人隐忍、坚韧、不辞辛苦、团结协作，在险境中顽强求生又乐观豁达的意志。
自2012年公演至今，大型山水实景演出《印象武隆》已成功演出2900余场，接待观众400余万人次。受季节变化影响，从2020年12月13日起，大型山水实景演出《印象武隆》正式进入休演期。休演期间，武隆印象公司邀请专业人员对演出剧场灯光、音响、舞台等设施设备进行维护，并强化演出节目排演，确保恢复演出后，给观众带来更加震憾的视听享受。 -安徽安庆-大型实景光影剧《天仙配新传》再启3月6日，在安徽安庆市太湖县五千年文博园，大型实景光影剧《天仙配新传》2021首演如约而至。《天仙配新传》是全国首部黄梅戏题材的大型实景演出，通过现代化的声光电技术和舞台艺术手段，在十里画廊景区规划设计出“一剧、一秀、一景”的大型光影实景演出模式。
《天仙配新传》实景光影剧为黄梅戏经典剧目《天仙配》的新篇，是一部文旅演艺创新产品，充分将传统文化与光影高科技完美结合。剧目内容以《天仙配》为故事来源，对剧本、编曲和舞蹈进行全新创作，全剧分为“思怀”、“重逢”、“天怒”、“归乡”四幕。 整场演出突破性地将“实景剧”、“音乐剧”、“光影剧”合而为一，广泛运用灯光、水幕、全息、裸眼3D激光投影、3D威亚、机械特效等国内顶级舞台技术。
灯光在获得多项国家发明专利的立体“清明上河图”全实景古街上如画卷一样徐徐展开，“如梦似幻”的多维沉浸式体验即启，带给观众60余分钟高潮迭起的观演体验，再现经典黄梅戏艺术。
这台实景光影剧在全国文旅及演艺市场都是一种创举。通过声光电、高科技技术、国内最新的演艺技术都综合运用、体现，它不仅仅一台戏、一场秀、一台实景演出，它更多的是戏曲文化为演出内容赋予丰富内涵。 -江苏南京- 沉浸式园林实景演出金陵寻梦·夜瞻园 暮色四合、华灯初上之时，在素有“金陵第一园”之称的瞻园里，一场沉浸式实景秀“金陵寻梦·夜瞻园”如约而至。悠扬婉转的“化蝶”，一曲动情肠的“红楼梦”，如梦似幻的“惊梦”，演员穿梭于这座沉淀了六百年历史的瞻园当中，带着观众体验一场诗情画意的美梦。
“金陵寻梦——夜瞻园”实景演出是南京唯一的夜间沉浸式园林实景演出，其以瞻园为背景，以灯光亮化为基础，将亭台楼阁巧妙地融入戏曲演出中，360度实景还原经典名著《红楼梦》，传统戏曲、器乐、多媒体，结合瞻园廊、亭、厅的园林空间，通过六幕的实景穿梭演出，带领观众深度走近诗情画意的金陵梦中景，营造多层次沉浸式文化体验。
一曲《枉凝眉》带领游客走近诗情画意的江南园林，感受六朝古都的文化底蕴。
第二幕设置高处的亭子里，翼然亭中杜丽娘，《游园》惊艳游园客。表演者演唱的是昆曲《牡丹亭游园》。
儒雅风流的宝玉、深情娇美的黛玉，越剧《红楼梦读西厢》的经典被设置在第三部分。
悠扬伤感的小提琴声，凄婉唯美的双人舞蹈，小提琴协奏曲《梁祝化蝶》给观众带来一丝淡淡的伤感。 一边是一对现代男女，朗诵诗文，另一边是越剧《红楼梦大观园》、越剧《红楼梦天上掉下个林妹妹》、越剧《红楼梦葬花》的接连上演。 版权声明：本文为城市光网整合文章，素材来源网络，如需转载请备注来源，如有任何疑问请联系小编（18819494751）~ END 本文编辑 | lws 免责声明: 新地产运营所发布部分内容系网络转载，本平台对文中观点及准确性保持中立。转载内容均会注明出处，部分文章因转载众多，无法确认原作者的，仅标明转载来源，还望谅解，如有侵权，请联系我们删除。
随着文旅产业快速更新迭代及消费人群的变化，传统景区、新文旅、商业街区、都市文旅等不同类型的项目均更新升级，力争通过轻资产投入产出更好的效益。随着“夜游经济”“沉浸式体验”带来的高效收益逐渐成为现代经济发展的新动力。 为跟上夜游&沉浸式经济快速增长的大趋势，充分了解文旅产业中针对不同市场痛点、存量空间改造、盈利能力提升要点、产品研发及策划、轻资产投资要点等内容，知学不动产经营学院联合道略文旅产业研究院，于3月26日-28日在杭州联合推出《夜游&沉浸式项目运营与盈利提升研讨会》培训课程。 3天课程，10+重磅案例 13位一线实操导师 实力授课 x 行业交流 x 项目复盘 2021，3月26-28日 共同围绕“传统景区、新文旅、农旅、田园综合体、休闲农场、商业街区、都市文旅+夜游项目&旅游演艺&沉浸式体验“的运营创新与盈利提升展开课程
刘峰老师毕业于华东理工大学经济学，西安交通大学EMBA，新加坡南洋理工大学城市规划专业，文化学者，文商旅战略咨询资深专家、企业顾问家；个人主攻研究方向为文商旅策划规划、旅游城市运营、文创IP运营等，善于将理论研究与实践相结合，站位高、立意远、创意新。拥有10多年的旅游规划、策划、项目实操经验。近年，又将研究与实战重心转移至城市更新与文商旅融合发展研究、文化（创意）产业与城市运营领域。以国际化的视野和眼光，领导策划、规划、实施 400余处文化旅游产业项目；代表案例以西安曲江大唐不夜城城市存量更新与文商旅融合发展代表项目轰动全国。涉及案例城市包括上海、广州、成都、杭州、西安、深圳等多个一线城市。 分享案例：大唐不夜城
77天工期重新打造不夜城街区，2019年游客量1.2亿实现全国5a景区游客量第一，平均每日入街30万游客，节日人流记录112万，2020年商务部确认大唐不夜城为全国五条商业步行街其中“全国示范步行街”，带动周边七个购物中心客流量，带动周边近40个酒店整体客流，带动整个区域土地增值及地产溢价，带动周边2000多家餐饮营业收入提高，其中不倒翁小姐姐，石头哥，飞天，画中人，奋斗者等等行为艺术实现50亿次以上视频播放量，全国景区抖音播放量第一名。 授课主题：如何以匠心打造景区的深度夜游体验
朱海老师是无锡灵山集团拈花湾文化投资有限公司演艺管理中心负责人、陕西汉中兴汉胜境演艺总监、山东曲阜尼山圣境演艺总监、无锡拈花湾演艺总监。《天汉传奇》、《金声玉振》、《禅行》等剧目负责人。 分享案例：拈花湾
拈花湾小镇项目自开业以来即以傲人的成绩成为业界翘楚、文旅小镇的典范。灵山小镇·拈花湾借助一系列沉浸式夜游项目，吸引了大量游客，一跃成为国内夜间经济发展标杆。其核心夜游产品《禅行》是一场行进式的大型禅文化体验活动，集观赏、互动、体验、巡游于一体，实现了禅文化的创造性利用和创新型转化，获得了广泛大众的认可。《禅行》夜游演艺产品大大带动了景区酒店、商铺等收入，推动了景区的各项消费，成功拉动了全景区的收入增长。《天汉传奇》是国内最大规模的梦幻史诗水上大秀。其利用现代高科技的大型喷泉列阵、大型实景火效、激光特效及可变化扇形水幕等系统，和汉文化博览园的夜间景观背景，为游客提供一场无与伦比的虚幻与实景完美结合的沉浸式体验。 授课主题：如何做好沉浸式旅游演艺《又见平遥》的运营与营销
康青峰老师现任平遥古城旅游股份有限公司总经理，平遥县九成文化旅游投资有限公司总经理，平遥县印象文化旅游发展有限公司总经理，有着丰富的旅游策划、运营管理、品牌塑造等实战经验。他带领团队将《又见平遥》从一个新生项目逐步打造成为国内首屈一指的旅游演艺品牌。 分享案例：又见平遥
平遥古城作为历史文化名城、世界文化遗产，依托独特的文化资源，已成为国内外知名的旅游目的地之一。《又见平遥》作为沉浸式旅游演艺标杆项目，是知名导演王潮歌的代表作，也被公认为成功的沉浸式旅游演艺产品。项目自2013年首演至今，盛况经年，历久不衰。项目位于“又见平遥”文化旅游产业区，总建筑占地面积约12000平方米，园区门票和游客住宿每年盈利超2亿。当地围绕演出建设配套的商业服务、酒店、交通、泊车、衍生市场开发等，打造“又见平遥”二期项目印象·西街文化漫游体验区和又见平遥·主题酒店群。当地以演艺项目作为支点，推动平遥建成山西南部旅游集散中心。《又见平遥》不仅为当地带来可观的经济收入，也塑造了城市的文化品牌，更催生出了文化产业链，形成了票房销售——拉动就业——带动旅游——商贸服务——吸引投资的产业链条。 授课主题：主题公园经营探索及活动落地执行
专注于文化旅游领域研究二十余年，曾参与过中华恐龙园、东方盐湖城、恐龙人俱乐部等多个优质文旅项目的策划开发、市场营销、运营管理及人力资源管理，具有丰富的文旅景区人力资源管理、市场营销及运营管理经验。近年来在规划、策划、品牌、运营管理、人力资源优化等方面，已经陆续为国内多个文旅项目的成功运营提供赋能提升解决方案。 分享案例：中华恐龙园
开园二十年的中华恐龙园是中国民族主题公园品牌，为近6000万游客创造了侏罗纪的快乐休闲体验。恐龙园集团致力于“文化、科技、创意”的相互融合，从最初的中华恐龙馆，到中华恐龙园，到国家5A级旅游度假区，再到创想未来的恐龙人模块娱乐全新篇章，历经二十年的发展，依托“恐龙”这一文化母题，形成了新颖独特、生机盎然的庞大恐龙娱乐帝国。集团旗下拥有中华恐龙园、侏罗纪水世界、恐龙人俱乐部、恐龙人俱乐部酒店等形式多样、业态丰富的产品。从最初的恐龙博物馆到集合旅游全要素、沉浸式体验恐龙文化的中华恐龙园。 授课主题：文旅演艺项目的策划与运营
邢晶老师在影视、大型活动和新媒体等行业拥有超过 20 年的投资管理经验。现亦于中国传媒大学担任业界导师，于中央戏剧学院担任客座教授。担任“寻梦龙虎山”、“寻梦牡丹亭”等“寻梦”系列实景及驻场演出项目总制作人。 分享案例：《寻梦龙虎山》
《寻梦龙虎山》项目位于中国道教发源地，龙虎山景区是中国道教发源地，国家5A级景区，世界地质公园。该项目是阳光新瑞首次尝试沉浸式的山水实景演出，每年演出约9个月，迄今已演出超过1200场。该项目揭幕至今仅六年，已为当地创造多个层面的旅游收益，周边酒店床位规模增加九倍。演出采用全新的“行进式”观演方式（为目前国内首创）。《寻梦龙虎山》彻底颠覆了传统舞台的演出模式，所有观演的观众都置身于青山碧水之中，在如梦似幻的夜晚，开启一段如梦如幻的旅程，从视、听、触、嗅、味、感觉等6个方面入手，体验“新、奇、特、情、趣、美”的仙境享受。“寻梦龙虎山”荣膺江西市场价值和品牌价值第一的实景演出称号。 分享案例：《寻梦牡丹亭》
《寻梦牡丹亭》项目坐落于江西省著名历史文化街区——抚州文昌里，这是中国首部沉浸式“日游夜演”戏剧演出，是沉浸式旅游演艺的典范。项目场地占地230亩，一面长达156米，高9米的山水墙围绕着湖面，有三分之二的剧情在水面舞台上进行演出。项目于2018年在江西抚州汤显祖的故乡文昌里开始公演，一经推出即获得市场的热烈反响。该演艺项目成为抚州汤显祖国际戏剧节的重要组成部分。抚州市以“寻梦牡丹亭”品牌，打造出城市文旅新名片，带动周边数个非旅游城市形成旅游新动线。
周箫老师是中国线下文娱产业重要推动者，为业界知名的沉浸式演出导演。被中央电视台、北京电视台、台湾中天电视台、湖南卫视、凤凰卫视、央广经济之声等超50家媒体誉为“中国沉浸第一人”。 分享案例：南京喜事
《南京喜事》已成为一个十分成功的文旅景区沉浸演艺项目。改造前，它是南京熙南里的一间双层建筑空间，是几乎没有顾客光顾的街区店铺。2020年10月，《南京喜事》开业首演后，成为了主流媒体竞相报道的景区文旅新案例。该演出是中国首部实景360°全沉浸互动演出，首创了540度全沉浸感官盛宴，通过21座国风演剧空间、827样道具展现18种南京非遗，拥有90-735分钟高密度剧情，实景还原了清朝南京城。 授课主题：戏精桃花源@和平菓局——沉浸式消费体验到底能做到什么
朱子龙老师, 英国帝国理工学院经济和商业策略硕士, 原优客工场副总裁、执行合伙人。2018年创办“戏精学院”至今已经在全国复制了3家沉浸式演剧场,因为优秀的沉浸体验和极具营销价值的呈现形式被年轻人和品牌所喜爱,2020年在王府井和平菓局推出全新产品“戏精桃花源”,开创了国内商贸空间全面引入沉浸式内容运营的全新消费体验模式.被新闻联播点赞。 分享案例：戏精桃花源@王府井和平菓局
作为沉浸式实景IP创作与运营的成熟团队, “戏精学院”是阿里文娱生态企业,《戏精桃花源》是戏精学院突破剧场模式,走向商贸空间的一次全新尝试,我们以王府井和平菓局老北京20-30年的时代为故事背景,在整个消费空间内,注入演员、剧情、游戏互动,针对所有消费者开发,极大的拉长了消费体验时长,在不改变和平菓局原因空间生态的基础,实现了消费的增量.并且对改变消费者人群画像,增加年轻消费用户,让本地年轻人社交留存产生了非常长久的影响。 授课主题：文旅大消费升级时代，内容创新的实践与探索
陈小华老师现任自贡灯彩文化产业集团有限公司董事局副主席、执行总裁，深圳灯彩文旅董事长。毕业于西南大学美术学院，北大汇丰商学院EMBA硕士。现任深圳投资商会副会长、西南大学校友会荣誉会长、广东省重庆大足商会会长。为行业积极引进与融入优质游乐内容、科技实现手段以及全球顶级IP资源，以新理念、新思维、新模式带动传统文化产业蝶变。推动灯彩文旅跨界整合行业优质资源，打开万亿级的文旅市场。将传统非遗技艺与现代数字光影技术结合，推动夜游经济做大容量；助力传统主题公园景区及农旅项目做强内容；为文旅产业链提供从策划规划设计、内容植入到落地投资运营全生命周期的白加黑、轻资产、快迭代、高周转的综合解决方案。已经成功打造“成都欢乐谷史努比环球童梦灯光节”、“广州长隆水上灯光嘉年华”“平遥中国年”、“上海豫园灯会”等数百场主题展演。 分享案例：上海豫园灯会
通过夜间文创灯光与情景营造，提升艺术气息，吸引人流，激活商街空间。九曲桥畔、老字号门店加上梦幻唯美的灯组，在历史气息浓郁的建筑群中和外滩金融中心的包裹下形成了中华传统文化的时尚演绎，勾画出一幅海派老字号创新的雏形。 分享案例：欢乐谷
授课主题：如何借鉴电影工业化思维打造数字艺术项目
刘延军老师是今境文创创始人，操盘或参与项目已有二十余场，其中包括teamLab广州及上海艺术大展等。2013年进入商业文创展览行业，是中国该领域最早实践者之一。2015年创办商业文创特展公司青岛摩登创享文化创意有限公司。2018年公司被上市企业风语筑并购，随即出任风语筑全资子公司“要看文创”CEO。2020年，创办新公司“今境文创“。 分享案例：「teamLab：生命之森与未来游乐园」
teamLab获得DFA亚洲最具影响力设计奖，更是连续两年被意大利知名网站《designboom》评为全球十大必看展览之一，全球有超过900W人次观展，挤爆纽约、东京、巴黎，引发超长排队人潮，在米兰最高纪录排队8小时。「teamLab：生命之森与未来游乐园」由两部分组成，“生命之森”是汇集teamLab艺术项目的展览空间，“未来游乐园”是以共创为概念的教育项目的展览空间，二者合二为一形成全新的感官体验。2600㎡的艺术空间 ，11件作品共同打造的全新视觉体验，其中五大作品首次在中国展出《镌刻四季的地形记忆》、《汉字孕育的美丽世界》、《光阴轮转的花开花落》、《重力消失的光球森林》,让游客与梦境连接，让现实产生无限可能。 授课主题：“文物的时空漫游”互联网+中华文明数字体验展 ｜互联网语境下传统文化的数字转译
田晓宇老师，黑弓Blackbow项目总监，毕业于武汉大学经济管理学院和WTO学院、法国国立科学技术与管理学院MBA。曾就职于清华控股集团、有着非常资深的大型企业跨国机构和海外项目建设管理经验。曾参与70周年国庆联欢活动、中国国家地理淄博营地科技体验馆、“文物的时空漫游”腾讯数字体验展、长征国家文化公园贵州重点建设区标志性建设项目龙头工程等多种文化、商业项目的管理运作。 分享案例：《12·12》
中国大型实景沉浸影画剧《12·12》改编⾃⻄安事变史实，融戏剧、电影、舞蹈、多媒体、机械艺术于⼀炉，再现了“⻄安事变”鲜为⼈知的历史，为观众营造沉浸式的观影体验，开演以来，热度居高不下，成为景区的又一“引流利器”。黑弓Blackbow是来自中国的跨媒体艺术创意团队，作品覆盖文化、旅游、地产、科技等领域，代表作如2019年庆祝新中国成立70周年联欢活动、2020年迪拜世博会中国馆灯光艺术表演、2018年平昌冬奥会闭幕式张艺谋导演“北京8分钟”、威尼斯双年展之“记忆与当代”故宫平行展、中国顶级实景演出《长恨歌》、瑰丽“犹在境”沉浸式数字意境展等。
刘馥馨现任凤凰数字科技副总裁 首席营销官，曾任巅峰智业创新研究院院长 学术委员会副主任。十余年文旅行业规划、运营、营销等实战经验。曾主持编制文化和旅游部课题以及海南、桂林、广州、沈阳、凤凰等省市旅游总体规划，丰富的实践和市场经验积累了关于特色小镇、景区、度假区、文旅地产、乡村旅游等方面的实战案例和深度的行业认识，主编《图解夜游经济理论与实践》、《图解全域旅游理论与实践》、《图解文旅特色小镇理论与实践》、《图解乡村振兴理论与旅游实践》等系列书籍。 分享案例：《清明上河图3.0》数字艺术展
围绕凤凰卫视与故宫博物院的战略合作推出的首个新媒体艺术内容IP《清明上河图3.0》，以高科技数字艺术展演形式在故宫博物院、中国国家博物馆、香港亚洲国际博览馆、广州国际媒体港等地震撼展出，吸引观众总人数接近200万人次，《清明上河图3.0》主题馆永久落地山东青岛海上皇宫，成为城市文化新地标。 主题授课：夜游及新演艺市场趋势、产业逻辑与大数据分析
毛修炳老师曾主导和带领团队完成多个演艺项目的专题研究，是国内资深的演艺产业专家。15年来曾为50多家国内外文旅产业机构提供过演艺园区规划、演艺项目策划、旅游演艺市场研究等咨询服务，主要包括天桥演艺区园区定位与运营模式研究、“创意北京”剧场群战略定位与运营模式规划、新奥文化内容产业发展研究与策略建议、山水文园小镇演艺板块策研、万达演艺业态定位与研究等，也是文化部“全国民营演艺机构调研”、“北京演出市场专题调研”、中国演出市场年度发展调研、京都演艺集团战略规划、山西平遥古城旅游演出发展规划等项目的主要负责人，带领团队连续多年发布《中国商业演出总体市场发展报告》、《中国专业剧场分析报告》、《中国旅游演艺产业研究报告》等行业专题研究报。 围炉夜话导师介绍：
蒋蓉老师在《印象刘三姐》、《禅宗少林·音乐大典》、《中华泰山·封禅大典》等多个项目的打造过程中积累了丰富的景区管理经验。把景区从零开始打造，负责项目的前期报批、公司搭建、人力资源管理、营销推广、演出管理、景区运营全流程。蒋老师在常年的文旅景区制作、运营管理过程中，培养了一大批有经验、有创意、有能力的新晋编导、运营管理，推广营销团队，在行业内有优势资源的整合能力。蒋老师认为传统秀投资大、投资回报周期长，新景区要有“秀“的思维方式，把秀化大为小，秀既可以是核心引流IP、也可以为文农创产品代言，有冰雪秀、儿童秀、科技秀、灯光秀、物质秀、地域秀等丰富形态。 白天课上学习，晚上围炉夜话热烈讨论。特邀授课老师与同学一起，在指定的主题下，从项目探讨、操盘经验和资源互补中产生链接，集中交互，重新思考自身项目，梳理项目顶层设计，更好的优化项目的商业模式及盈利模式。 适 合 对 象
【提示：为保证学习效果，更好在企业落地，建议创始人等一把手带头先行，核心团队共同学习，形成思想和方法上的共识】 课程详细安排与更多惊喜请联系报名联系人！ |
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来自： 江南一鱼6jvvqc > 《大小项目运营》
