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【中艺平台】杨乐友：全球艺术家编码【0269】 更多有关杨乐友作品雅赏结缘，请关注公众号“中艺平台”，搜索【杨乐友】或【0269】 孙成钢|刘振虎|荆桂秋|王德祥|孙建东|包振惠|徐豪|张海鸿|王志坚|张克华|陈峰松|单明波|樊继良|萧峻|孙戈|耿杰|易凭|罗云|翟永华|方钢军|吴定玉|翟承海|翟艳娜|杨乐友等24位艺术名家于杨乐友艺术研讨会雅聚及会议摘要（2019年7月27日） 杨乐友 感谢各位老师冒着酷暑，来到山东，很是惶恐，也很感动，乐友何德何能，让各位老师前来捧场，在此表示感谢，希望各位老师能提出宝贵意见，入木三分、体无完肤最好，一个人的思维是有限的，能够吸收各位老师的精华，对我以后的创作成长甚至是以后的艺术探索都是莫大的帮助，现在处在转型的时期，画风等各方面都要有所突破，在这个重要的时刻，各位老师中肯的点评，乐友不胜感激。 中艺平台【全球艺术家编码0269】 孙成钢(山东美协主席) 今天，我们的展览圆满开幕，感谢来自全国各地的艺术家。杨乐友先生是我的好朋友，也是我们泰安市美协的骨干力量，我们同是山东省国画院的。乐友先生在泰安书画界是出道非常早的，一方面求学出去的早，专一多师，曾跟随王荣芳先生、李宝林先生；另一方面艺术成就相对而言出的早，艺术之路坎坷，但是成果丰硕，在画中可见，有李宝林先生的评价，有北派山水的鸿厚雄强的风格，又不失南派山水精美之处，山水作品不是千篇一律，而且经常出现各种疯风貌，既有构成山水、又有皴擦的山水，给人感觉功底深厚。在山水画家中有很深的影响，在未来会节节高，也祝乐友先生艺术之路长青，艺术成果更加丰硕。 中艺平台【全球艺术家编码2131】 刘振虎 刚孙主席讲到，杨老师出道早，成果出的也早，既有北派鸿厚雄强的感觉，又有南派婉约的风格，在杨老师的作品中得到充分体现，是南北派的融合。 中艺平台【全球艺术家编码2130】 荆桂秋 很高兴参加今天的研讨会，和杨乐友先生也是老朋友了。杨老师给我的感觉为人宽厚，大家在一起和谐。体现在绘画中的画面雄强、大气，在泰山脚下，有泰山的雄强，历代帝王到这里封禅，可见泰山的气势。在作品中，杨老师力求多样，风格多变，在探索，形式丰富、也有长卷，可见心胸宽广，画黄河、泰山，画的小品、团扇很是精致。出道早，画的团扇很是精致，题材丰富，表现语言丰富。祝愿杨老师以后艺术道路不断前行，成为大家。 中艺平台【全球艺术家编码2133】 刘振虎 杨老师的经历比较丰富，之前做财务，后来有画画，之前做企业时就画画，杨老师画画的好，有自己的特点，和他的经历有关。 王德祥（北京画院） 杨乐友是山东的才子，泰安人的骄傲，在艺术上有深厚的发展潜质，也是一个才华横溢的人。很小开始画画，后来发展成企业家，为了艺术上的追求，舍家舍业，为艺术做了很大牺牲，到北京广结朋友，拜访名家，探讨学习，去请教，对杨乐友有很高的评价。后来拜到刘宝林先生门下进行学习，通过在北京的历练，自身的特点加自身的努力使得绘画水平有很大突破。今天回到家乡进行展览，是成功的。 中艺平台【全球艺术家编码2134】 刘振虎 杨老师乐于助人、善于助人，为人幽默，在我们的团队中也是开心果。王书记从杨乐友之前的历程，有自己的风格，生活经历决定作品的深度和厚度，与自己的文化、自己的经历有关，画画最终是画自己的经历。中国文化深不可测，很多大师的历程。杨老师有这样的经历，会让以后的绘画之路更加宽广。 孙建东 非常高兴今天来到泰安这个地方，首先祝愿杨乐友研讨会、画展圆满成功。说一点自己的感受，乐友先生刚才大家都提到了，是一个非常有才华的、幽默的、可爱的人。虽然杨乐友的个子不是山东大汉的魁梧，但是性情、才气不变。从研讨会的角度出发，我们来谈作品：和乐友相识是在30家的巡展中，；慢慢熟悉、成为好朋友，每一次的展览都比较关注，从乐友发表的画册，展览的作品，小品中可以看出他的作品手段非常多，风格多样。可见从传统笔墨技法中吸收很多，学习很多，可以从笔墨中找到出处，从古人的技法中学习到很多，在学院派中，必须跟古人学习。同时杨乐友的作品也有很多是从生活中、从写生中体会到的，可以看出杨乐友的想法很多，他的作品也是不太墨守成规的，用了各种各样的技法，讲究形式感的方法等，有以线为主的、以墨块为主的，也有以构成、色彩为主的。可以说给人很丰富的感受，他的作品不觉单调，从这一点来说，杨乐友是一个很聪明的人，有能力驾驭各种风貌的作品，这个是值得我们学习的。相信以后杨乐友的技术越来越成熟之后，风格会更加明确。这是年轻有为的好时光，艺术道路还很长远，以后会有更多代表自己艺术成就的更多的更好的作品出现。 中艺平台【全球艺术家编码2137】 刘振虎 孙老师对杨老师的评价很可爱，在作品中的风格、手段很多。我认为杨老师的作品可形成一个系列，以泰山、新泰为主，相对而言有自己的风格，有自己的特点。杨老师是聪明人，什么都搞，没有一个定位，没有一个主攻方向，确定一个助攻方向之后，可以创作出更多更好的作品，在艺术界引起很大的反响。 包振惠 首先对艺术大家的不辞辛劳表示感谢。在座的都是艺术大家，借此次机会来到泰山脚下，真是群贤毕至，今天上午看到大家的画作精品荟萃。在八一建军节、建国七十周之际，22位画家到此，体现了各位拥军爱国的情怀，还反映了各位艺术大家的思想道德和品质，同时还体现了各位画家的专业艺术水平。二、这次活动是由全国著名策展人刘振虎先生主创的，非常好、意义重大，在泰安是30家巡展的第26站，这样的巡展活动在书画界、文化界引起广泛好评。刘振虎先生致力于中国书画的推广和传播，随着活动的传播，推出了大批书画名家，大批优秀作品，对书画艺术的发展做出了重大贡献，方面非常正确。刘振虎先生可以对巡展活动的组织形式、内容载体做出创新，这样的巡展活动会越来越好，这样的活动会越早越好，希望这种模式在全国起到重大的示范带头作用，对刘振虎先生的辛勤和付出表示敬仰，这样的活动会影响中国书画界。三、我本人和乐友先生相识时间不长，但是大名很早就有耳闻，泰安杨乐友，画好、人豪爽，相识之后发现确实如此，非常好沟通，容易达成共识。杨乐友先生的作品给我的印象，杨乐友生活在泰安，生活在泰山，大量泰山的山水创作，在技法上、创作数量上都对所创作的绘画作品倾注了对泰山、泰安的热爱，创作了一大批经典大作，作品如人品，守正创新，乐友在泰山主题的创作中，在题材上、在技法上、线条上古朴、简约；假以时日，可以创作出个性，艺术家的天地会更加广阔。突出自己的特色，相信乐友兄将来能够形成属于自己的独特的画风，创作出更多更好的作品。四、我本是河南人，在山东生活多年，对齐鲁文化有很深的情结。今天到了泰山脚下，泰山和黄河、长江一样，是中华民族的精神标识、是中华民族的根脉、也是我们所有人挥之不去的情结，泰山很多名人，大家都有描述到。“登泰山而小天下”、“泰山安、天下安”等都是对泰山的赞美。五、泰安出人才、出作品，比如孙成钢主席、还出了很多书画家，比如我们在场的张克华大校、徐豪教授等，都是这片土地培养出的杰出书画家，大家来到泰山，接下来的笔会交流，一定要高登泰山，定会不虚此行。六、山东不仅是人口大省，同时是经济大省、国家第三大经济省，文化大省，山岳之尊、泉水之韵、孔孟之道，铸就山东文化的内容、气质，一直以来山东的文化，在整个国家的文化气质中，一直是中国文化中浓墨重彩的一笔，二王父子、颜真卿都是山东的文化大家，近代书画界也有很多山东的大家，在座的王德祥书记也是从山东走出的，在书画界享有盛誉。山东文化、山东的书画和山东经济一样，在由大到强的转变中，正是前有标兵、后有追兵，我们是不进则退，只有大步前进，山东文化、山东书画才能有大发展。巡展为书画家的交流学习提供很好的机会，期待此次巡展可以为泰安、山东带来跟多的影响，取得更多的成果，祝愿此次巡展圆满成功！ 中艺平台【全球艺术家编码2142】 刘振虎 刚刚包部长的发言非常全面，我从杨老师这边进行总结，杨老师可以从题材、技法等其他方面结合的很多，可以从泰山的角度出发，以画泰山的主题出发，在全国的书画界会是一个独特的存在，有强烈的民族性、有强烈的个人风格，才能有自己的地位。必须要找到自己定位，找到自己的点，发挥到极致，这个点有很大的影响力，形成自己的符号，才能在中国书画界有自己的一席之地。 徐豪(教授) 我也算半个东道主，欢迎大家来到泰安，我和杨乐友既是老乡又是亲戚。杨乐友经常自嘲，自己不是科班出身，自学成才，确实是这样。我们看杨乐友的画，不能只看他的笔墨，现在是这样的，要看他的形式，杨乐友在绘画中是一个不专一的人，绘画之心比较花。所以他的画是在探索中，画家画画就是这样，不能每一张画都一样，构图形式一样、风格一样，不能看一张画，就知道其他所有的画了，都一样，所以杨乐友的风格多样，现在还在探索、在思考，在寻找一种更适合自己的创作风格、表现语言。现在的画有点出来的、勾出来的、皴出来的、擦出来的，有的全部用线、有的全部用点，现在杨乐友还是在思考中，寻找一个最适合自己的绘画风格。看乐友先生的画，不能只看他的笔墨，看他的多样的变化，虽然都是山水，通过多样的手段，通过这样的思考，我相信杨乐友会形成自己的表现语言和自己风格，我们都是泰安人，要弘扬泰山文化、弘扬泰山精神。杨乐友的艺术道路还很长，以后会走的更远。 中艺平台【全球艺术家编码2143】 刘振虎 刚刚徐老师说杨老师画比较花，刚刚我们也有谈到，杨老师的笔墨也好，技法也好，要形成自己的强烈的风格，杨老师还很年轻，这样一种风格的形成需要十年二十年的历练，或许更长时间，是很不容易的，形成这样一种风格之后要慢慢进行历练。要有强大的个人魅力，是一辈子追求的事情。 张海鸿(西宁美协主席) 首先贺杨老师展览成功、研讨会顺利举办。杨老师的作品通过展览强烈的了解了一下，原先看到的都是近期创作的，原来的没有看到，这是我对杨老师的作品的评价是很不全面的，通过这次的展览，看到了很多优秀的作品，其中也体现出他对中国山水画的新的认识和在学习中的感受。看了之后我感觉杨老师的作品在秉承中国山水画脉络的基础上，又继承中国传统山水画的精神，通过大量写生，将传统山水画的笔墨语言巧妙的转换成当代的山水画的一种形式，这种探索和研究比较突出，这就是刚刚徐豪老师提到的，他的山水画不拘泥于一种形式和格调，多种形式和多种格调去探寻山水画，这也是当代山水画的一个课题，中国山水画大展到现在，从中国山水画的发展历程看，古代的我们暂且不说，近代的包括现代的中国山水画的发展方向、发展格调、今后的发展方向，都有一个大的起伏和大的变化。从杨老师的作品他也正在探索当代山水画的格式、格调，从他的不再定型的山水画的样式中我们可以看到他正在探索新的形势。画如其人，他的画就跟他的人一样，非常淳朴，这是我们画山水画一个最大的要点，他的笔墨这些最主要的体现出淳朴，画风大气、严谨，大气中非常严谨，现在有些山水画非常大气，但是做不到严谨，这就是缺少的，这一点杨老师做到了，在大气中不失严谨，他的严谨是非常自然的严谨，不做作的严谨，现在很多货山水画看起来很严谨，实则不然，没有做到严谨，杨老师的山水画画到现在，取得丰硕的成果，压实跟这么多年来杨老师的刻苦学习、进京拜师有很大关系，提升自己的鉴赏能力、笔墨能力，进京和大师级的艺术家交流学习，杨老师是一位走出去的艺术家，通过此次展出的作品你我们也可以发现，很多精品，能够取得这样的成绩是非常不容易的，最后衷心祝愿杨老师在今后的艺术道路上有更多的精彩的作品呈现给大家。 中艺平台【全球艺术家编码2144】 刘振虎 刚刚张老师提到，杨老师人比较淳朴、画比较淳朴、大气、严谨，杨老师现在的探索是多方位的，有传统的功底，可以进行中西的结合，可以创作出更让人喜爱的作品，丢掉传统是不行的，没有当代的思想也是不成熟的。只有二者进行结合才能创作出更符合当下的作品，我们可以拿出大师的作品进行欣赏，总有新的东西让你感觉到震撼，真正的大师的作品一定有新的东西值得学习，我认为杨老师可以学习西方的新的东西，放进自己的创作中，这样会取得更大的成就。 王志坚(湘潭美协主席) 和杨老师也是老朋友了，心中甚是仰慕，他的执着，他走的路，是对山水画的真爱，而且他的山水画是大山水，从画面的境韵和心中的丘壑都一跃纸上，这是我自己的一种感受。杨乐友老师他生在泰山这片厚土，对他的这样养育，和这种文化，杨乐友老师确实从中得到了灵气。我来过泰山两次了，这里确实灵气很足，作为我们画家来讲是向往的地方，我对他这种对艺术的执着很是佩服，作为一个艺术家，走这条路很很不容易，刚才我们孙主席介绍了泰山中国美协会员有四十几个，作为一个地区来讲是非常多的，因为有这么多人才，才会滋养更多有才华的艺术家，杨老师就是这样被滋养出的艺术家，我的第一个感觉，他对山水画的忠魂志士，这是他的一种才华，他对水墨的控制也是非常有能力的，作为画山水的画家来讲，对水墨的控制不强，也出不了好作品，特别是我看到他有一些大笔触，纯粹用水墨来表现的风格，这种笔墨确实体现出忠魂志士。第二个他讲究构成，这种构成我觉的他在探索，他丢不开，是在寻找自己，求自己有自己的面貌和形象，这应该就是一个艺术家不断求索，不断找回自己的这种难能可贵的精神，往往这种是很难出来的，因为会有一种格式化、程式化，做不好会撞车，因为这种结构和程式化和山水，不懂的也能完成，往往在条路上会回归自然。问我刚刚讲的就是这种大山水，丘壑、树木、水、房屋等可居可游可乐的气象，他这种往往是从经历中做到的，形成这样的形象，比如说主峰、次峰、云、水等这些元素，在大山水中体现的淋漓尽致，这个有才华与气魄要有经验，这些在他心中已经非常的沉淀深厚，所以从我个人的感受中，感受到杨老师是一个有深厚底蕴的、才华横溢的山水画家，应为我对山水画也是从写生中感悟感受的，确实没有太多的去研究这种传统，但是我在杨老师的画中看到了他对传统的探索包括写生性的对传统山水的临摹，这确实给我们提供了一种学习的方式。最后也希望杨老师前面几十年的探索在最后能够很快的找回自己。 中艺平台【全球艺术家编码2145】 刘振虎 刚才王老师说杨老师既然从企业家做到画家，说明他的对大山水的喜爱，大山水气势比较大，虽然他的画比较小，但是看到的气势很大，下面从水墨来讲，水墨的构成带表现代，回归自然，形成可居可游可乐的一种境界，杨老师的基础是很扎实的，杨老师八所有的学问修养总结到一点会给大家带来不一样的作品。 张克华 首先代表山东东岳书画院对从全国艺术各地来到泰安参加中国书画家巡展的各位艺术家表示热烈的欢迎。今天的展览、研讨会已经过半，我听过之后感觉大家对乐友着几十年的探索了解的很清楚详细，这对杨乐友是很有帮助的。我跟乐友先生关系比较特殊，我们是老朋友、老同事了，四十年前，我们工作的地方仅有一个两米的小胡同之隔，我们共同参加活动，后来的我到济南工作，从电影放映员到主管宣传文化，09年又转向创作，成立山东东岳书画院，我和乐友的感情不一样，虽然其中我们几十年没有在一起，但是我们相互关注，也共同参加活动。杨乐友是一个典型的社会派成功的画家代表，能探索到目前的程度可以说是非常不容易的。看完他的画之后，我有这么几点感受，有几个好，一个是从创痛找那个寻求创新，结合的好，从展览的作品中可以看到传统东西，基本功扎实，而且又有新的变化，在变的道路上；第二个好是把南派和北派结合的比较好，形成目前的风格；另外的一个好是可以把书法和绘画很好的结合，他的落款很讲究，具备书法的素养，每个落款很精到，和画完美的结合，是很有才气、有才情的画家。人诙谐幽默、很老实、和大家相处很好。另外需要找准一个方向，传统的、技法上的东西掌握的很好，可以适当的创新。刚刚包部长也讲过了，线条之类的。希望杨乐友可以在以后形成自己的风格，越走越远。 中艺平台【全球艺术家编码2146】
刘振虎 刚张克华老师讲杨老师是三好画家，一是传统与创新结合；二是南派和北派结合的好；三是书法和绘画结合的好。我希望杨老师可以从三好变成多好，会更好。 陈峰松 很荣幸又能够来到泰山，之前已经来过几次了，今天来到杨乐友老师的艺术研讨会，我也是很有体会，刚刚各位老师的介绍，对我来说是种学习，杨乐友老师我有三个感受：一个是杨老师的山水上构成上有气势，在泰山脚下画画，还是有自然形成的气势的，画面真实，没有故弄玄虚之感，取景中也体现了外师造化，中得心源；第二个感受是水墨交融，刚刚张克华老师也讲到了南北派的结合，笔墨也有厚重感，在运用中灵活多样；第三个感受是杨老师在尝试线描为主的一种风格，早期以北派笔墨运维为主，现在在不断尝试，感觉有气势，杨老师的尝试在这方面是初有成效，也期待杨老师取得大成果。有一点建议建议就是，杨老师的泰山小景很不错，希望以后可以看到泰山全景。谢谢大家。 中艺平台【全球艺术家编码2147】
刘振虎 刚刚陈老师讲到杨老师的作品有构成的气势，水墨交融，线描为主，我想泰山作为中国第一山，体现出泰山的宏伟，杨老师一次为主，做一次展览，既有气势大的，也有小景，做一次展览是不成问题的。 单明波 我跟杨老师以前不认识，对他的画有印象，主要是两点。一是“气韵生动”，谐和又发达当中笔法强盛，其他都是技术指导，唯独“气韵生动”，需要综合素养，这确实是学养的问题，应该说乐友兄做的非常好，画的画大气，关系比较深，他有一些想法、气韵体现在画面中，与你的社会阅历、综合素养有很大关系；第二个是乐友兄很多画是用线的，这个是很难得，这个线的粗细、长短、浓淡、干湿的变化，一波三折的变化，韵律节奏的变化，在画中都能体现出来，用线来表达山水，能表现的比较厚重，是非常不容易的，因为都落在画面中，是很难的，但是乐友兄做的很好。这次展览中的画，以及画册中的画，给我感受比较深的是这两点，下面有一点小建议，我们的研讨会要讲真话，从乐友兄的画中可以见到，这些年来天南海北的走了很多地方，很辛苦，画的也非常好，但是总感觉没有地域性，这个画到画的是哪里，不明显，这个稍稍有点不太好，但是传统的功力，大江南北走了这么多地方，我觉得乐友的心胸是很宽广的，大家都说你的生活的地方是最熟悉的地方，并且泰山非常值得画，我觉的你可以定位。你看石涛画黄山花了十八年，你看石涛的画，非常有特点；黄公望《富春山居图》，画自己的家乡画了十八年，非常有特点。人生的而经历是有限的，能画好一个地方就是非常不容易的，我们现在不是画心中山水的时候，应该画自己熟悉的地方，这个我觉的应该考虑一下；另一个，我觉的你的山石有些概念化，泰山松表现的不是很明显，泰山石，表现的也不是很明显，下半辈子，能把泰山画好，就是很不容易的了，而且你的精力也是有限的，这样你就有可能成为全国的大家了，我就说这么多。 中艺平台【全球艺术家编码2148】
刘振虎 刚才单老师说的非常好，一个是“气韵生动”，林另一个杨老师用线表现的很完美，提出一个地域性的问题，其实这是很多画家存在的问题，如果画一个东西，由熟悉到不熟悉，再到熟悉，这样一个过程，做到极致，就是大家了，每一个画家，都应画出自己的独特的东西，这个东西是必须的。任何一个老师的独特的东西，就是我们学习不到的东西，真正的大家，都是游山画山，这个过程如果做好了，也是可以成为大家的。 樊继良 今天非常高兴能够来到泰山脚下，参加杨乐友的艺术研讨会。认识杨老师是去浦江，当时是在浦江的宾馆前厅休息，当时杨老师就拿了相机在大理石的局部上发现了一些美，后来我是佩服的，因为艺术家就是要善于发现美，这是最基本的一个条件，当艺术家面对一些东西很麻木的时候，他的作品也是没有灵魂的，为什么我对这一点体会特别深，因为我认为杨老师从骨子里就是一名艺术家，很多优秀的作品，值得我学习的地方很多，我简单就说这些问题，谢谢大家。 中艺平台【全球艺术家编码2149】
刘振虎 樊老师说杨老师善于发现美，能从动物、植物中发现美，从生活中发现美，作为艺术家，就是要能发现美，才能在作品中将美放大。 萧峻 从湘潭认识杨老师，当时给我印象很深，很智慧很幽默，山东小汉也很自信，这个是对杨老师的初步认识，在平时的笔会中，看杨老师驾驭大画也很自如，这一点在我平时的笔会中学习到很多，画面上用笔浑厚，把书法用笔结合的很好，有的画面只是为了造型，可能处理的笔法是中国画的基础，我认为杨老师这一点做得很好。另外我看了杨老师的画册，八九年出画集，确实出道比较早，这一年我自己还在学习当中，有一些东西还没有确定，到底是画山水还是画花鸟，还不确定，从89年来看，是我的前辈，虽然我们只差3岁，但是在绘画上算是我的前辈，很是佩服，这么早就走上了绘画的道路。另外看杨老师的作品风格，各位老师都在讲，各种风格都有，都在进行探索，作为一个艺术家，风格是水到渠成的，对我们画家来讲，60岁还算是青年人，能够多方面去探索，我认为是非常好的一条道路，我自己也在这样学习。祝愿杨老师越画越好。 中艺平台【全球艺术家编码2150】
刘振虎 刚刚萧老师提到杨老师在绘画中的书法用笔，我看杨老师的书法也下了很大功夫，对二王的认识也很深。对于书法用笔和绘画用笔如何结合、如何升华这也是一个课题，用书法的用笔如何在画画中升华，体现出来，这是非常不容易的，现在的问题就是将书法用笔用到绘画中，一两张还行，但是多了就会出现重复，如果每一张也都不一样就很好，作为一个艺术大家不能给人这样的感受，泰山松和黄山松肯定是不一样的。风格是水到渠成，也可以去追求，人的时间和精力是有限的，你不去追求，他不会自然的形成，你必须有意识的去追求他，逐步的完善他这样才能成为大家，正如登珠峰一样。 孙戈 我有两点感受，第一，我们这次来到30家的巡展，是一个学习的机会，能够参与到30家的这样一个系列巡展，是我们大家的一个缘分，能够走到一起来，我觉的我们每一次的女研讨应该能帮助大家，不仅是一个说好话的机会，更是对一个人的学习、一个人的经历的总结，还能提出很多优点和缺点，这就是一个平台和一个机会，我们这样的机会是很难得的。我们有这么多的机会见面，我们应该更加学术，我们每一次的见面应该能讨论学术、课题哪怕是争论也好，这是一个非常好的机会。从乐友的画中，看到了乐友的优点，我也是很早就认识了李宝林老师，对宝林老师非常敬重，从你的山水中看到了宝林老师的影子，刚刚大家也提到了，现在你的风格还没有确定，哟偶其在传统的学习中，尤其我们这些不是科班出身的，现在有一些反过来了，我们进入这个门槛是从速写素描开始的，但是到了我们再进一步去进修的时候，发现还是这样，我们学的乱七八糟的，对传统的东西认识的很不到位。刚刚大家也提到了要形成自己的风格，其实风格这个东西，不是某一天想形成就形成的。现在画山水，很多人都跑去爬山，去太行山，我觉的着其中都涉及到形成自己的风格、走自己的路、做自己现在都在想着能不能有自己，我们现在都还在学习，是重复的学习。刚刚有人提到书法的重要性，我认为作为一个画家，尤其是画国画的画家，书法真的是太重要了。我也希望在30家的巡展中有更多的这样的讨论，这样我们才能共同进步，这也是我们参加30家的初衷，谢谢大家。 中艺平台【全球艺术家编码2152】
刘振虎 刚才孙老师也说了，我们的研讨会也要做成一个学习的会议，这其实也是一个大工程，如何选题，如何让大家受益，对于我来说也是一个挑战，一个强大的学术团队也不是靠一两个人做起来的，我们这样的方式，方向是对的，但是如何进行下去，还需要一个好的探讨，不能是一个人，而且是能引起大家的共鸣，这是值得学习的。另一个谈到了风格，其实就是追求，你感应到哪里，就追求到哪里，如果你没有追求，强迫的是不行的，你和他产生共鸣，是心中所想的，我想人都是积极向上的。 耿杰 杨乐友老师作为我们的老朋友，我知道我们的30家巡展已经走过很多城市了，今天有幸见到各位艺术家，也看了画展的作品，我是一个书画爱好者，看到这么多好的作品，对我有很大，也很有启发，今天提到乐友老师的画，这么多年一起走过来，之前有很多画都没有见过，今天看过了，对我来说是一种震撼，我认为，乐友的画立意高，笔墨潇洒，同时有很多古朴的东西在画面中，我一直很欣赏这一点。这些年来，他从不同角度来探索国画的表现形式，无论从那个角度来看，他画中古朴的东西就像他这个人一样，大家对乐友的评价都是为人淳朴，他画中古朴的东西也是一样，这是比较难能可贵的一点，不管是画画，还是个人品质的流露，这种古朴的东西给人无线的遐想，本身乐友为人也是如此，醇厚在画中体现的淋漓尽致。我从各位老师的发言中也感悟到不少东西，以后有这样的机会，还是要多多的进行学习，听一下各位老师的见解。 中艺平台【全球艺术家编码2153】
易凭 我是一个新人，易凭，来自湖南，和王志坚、孙建东老师都是多年的好朋友，还有荆桂秋老师我们都是多年的兄弟。能够和大家在一起很高兴，而且30家中风格很多，影响力很大，能够和大家在一起，多向大家进行学习。今天能够参加这个活动很高兴，举办的非常成功，能够参加杨老师的艺术研讨会，虽然和杨老师是第一次见面，之前和杨老师在微信中聊天，呀可以感觉到杨老师是一个非常幽默淳朴的人，我读山水不是特别了解，因为我本是画人物和花鸟的，山水画的少一点，我认为杨老师不管是创作的还是写生的作品都是很不错的，表现手法多样，运用了积墨、泼墨等表现手法，也还在探索自己的表现语言和表现风格，杨老师的很多作品也值得我们学习，大的作品很有气势，很多小品也很精致，有南派的婉约，希望杨老师早日找到自己的风格，谢谢大家。 中艺平台【全球艺术家编码2154】 罗云 随着30家巡展一路走来，杨老师我们都是好朋友，就像他的名字一样活泼开朗、乐于助人。刚刚孙主席讲了，杨老师出道很早，很早就在北京而且拜了很多名师大家，我每次看他的作品，感觉都很有传统功底，大的画继承了中国山水传统的笔墨，而且小品有他的闲情雅致，从作品中可以看出既有南北派的风格，又有自己的语言，有学习、有实践，这是值得我们学习的。杨老师画松，其实泰山松是很雄奇的，在杨老师画中有的是一些小松见多，小松有时就像石头一样，在传统中丢失了很多东西，但是笔墨当属时代，有时就像我们学了很多，但并不一样都是适合我们的，作为一个大家来讲，其实就应该是杂家，因为我们在做的都是大家，大多我们在坐的都是五六十岁，作为艺术家来讲真正成熟的七十岁之后。另一个以书法如画，不管是画山水、人物还是花鸟，书法的笔墨语言都能体现出来，如果在书法上不行，那么画一辈子的中国画也是没有入门的，这是我自己的一点意见，将书法的东西转入绘画，应该再苍老一点，当然风格不是随机形成的，再过十年、二十年自然就形成了。最后衷心的祝愿我们乐友先生艺术道路越来越成功，另外我们30家一路走来，也感谢刘振虎先生。 中艺平台【全球艺术家编码2157】
刘振虎 罗老师一路走来给大家的气氛协调的很好，刚刚罗老师说了，在做的都是艺术大家，我认为作为一个艺术大家应该有自己的独特的艺术理论和实践，如果对自己认可的理论都不放心，那是不能成为大家的。山水花鸟人物不分家，作为一个艺术大家，得有自己的独特的艺术理论，第一步画好，下一步有自己的理论。 翟永华 首先祝贺中国书画三十家廵展泰安圆满成功！这次展览，乐友兄拿出大小作品几十幅，全面展示了他目前的创作风貌，看了以后感觉眼前一亮。近二年来，与乐友兄相处交流颇多，借此机会谈几点感受：一是我多次看他在画上的题款以及平时交流写的书法，他是经过书法专门训练过的，每一个点画都有起、行丶收三个动作，做到了铺毫行动，速度缓慢，能吃得住纸，提与按也比较协调，因此线条很有骨力也很有张力，做到了书画合一。二是从作品上看，既有扎实的传统功夫，又师承李宝林等当代名家，我一直认为深入传统是根源，师承当代名家可以少走弯路，乐友兄的选择是聪明之举。三是乐友兄幽默诙谐，机智可爱，和他在一起很开心，并且在快乐中、在笑声中得到知识和启示，这是他长期深入生活、观察社会、善于学习、知识结构丰富的体现。作为一位艺术家能做到这一点非常重要，这是攀登艺术高峰的必备素质。最后，提一点建议：泰安有二大名碑，一是泰山经石峪，二是张迁碑，这两块碑在中国书法史上占有重要的位置，经石峪圆润大气，张迁碑古朴灵动，建议乐友多看看经石峪，多临临张迁碑，如能从中受益的话，绘画水平会有大的提高，作为朋友拭目以待！ 中艺平台【全球艺术家编码2163】
刘振虎 刚刚翟老师提到了书法，我们杨老师画的作品都是很雄强的，用二王的话显得有点弱，应该用魏碑或者、隶属、张迁碑来题字，这样气势会更强。整体雄强，其中也有小巧的部分。如何让书法和绘画完美的结合，是我们每一位艺术家都值得思考的问题。 方钢军 通过这几年的巡展，我对乐友兄的印象就是，大幅的山水画有雄伟方正的味道，小画又有南方的圆融豁达气象，和他的人一样有双重气质，在为人处世方面豁达大度，在细节处又有南方的细腻、诙谐幽默，所以说他的性格在他的画中得到充分体现。中国画历来有南北论，有南派和北派之分，很多人历史上尤其是董其昌的南北界定，有些人认为南派好，有些认为北派好，我认为没有好坏之分，跟人是一样的，我认为混血的是最好的，在画中也是一样，南北结合的是最好的，书法也是一样，我们不能单一的去看问题。乐友兄在南北结合的方面始终在探索，随着他的探索的成熟，跟佛教也是一样的，在佛教中有顿悟和渐悟之分，我觉的艺术上也是这样，我觉的艺术上的渐悟和顿悟是不矛盾的，顿悟是在渐悟的基础上的突然的升华，我希望乐友兄在南北结合这条路上越走越深入。最后有一点建议，乐友兄的书法，柔美的书法，为南派山水打下基础，但是书法南派是小家碧玉的，北方雄浑的东西在画北方的山水中，再用南派的书法，会显的弱，壮丽的线条更适合表达大山大水的作品。所以说乐友兄在以后的创作中可以多从北派的书法中寻求一点理念，希望乐友兄在今后的创作中可以创作出更多的优秀作品，创作出南北派结合的“混血儿”。 中艺平台【全球艺术家编码2164】
刘振虎 我跟方老师有一点共鸣的地方，现在我们画画就跟做人一样，讲究出仕、入仕、遁世，到了一定的境界，这个自然就高了。 吴定玉 我跟乐友兄是在中国书画30家巡展济南中认识的，我们是一见如故，他的从艺旅程可圈可点，他的为人坦荡幽默，做人诚恳、重情重义，他的山水画中不难看出传统的功底深厚，到浦江后，我发现乐友兄注重写生，他不仅一手伸向传统，同时一手伸向生活。他学传统，不失传统的规范，有不被传统束缚；他写生又能直取自然巧妙的把自然与自己的理论语言融为一体，写生创作能够做到取舍自如。这些时间，从杨乐友老师额作品中不难看出，他的笔墨语言是有鲜明的个性的，是一个朴素的画家，不仅具有书写性同时具有时代性，还充满写意精神，能够从中古画追求的最高境界出发。杨乐友一定在今后的艺术道路上百尺竿头更进一步。 中艺平台【全球艺术家编码2165】
翟承海 我跟杨乐友老师认识也是通过30家这个平台，我们最初是在创作中接触的，在合作中提别有默契，互相心领神会，之后我们就互相学习，取长补短，看了杨乐友的作品，我总结了三个方面。第一：他有厚重性，代表作就是《长白山》《曙光》，传承了李家风格，有积墨的效果，产生的面貌浑厚、厚重、耐看；第二：墨色块面性，代表作有《醉春图》、《山韵》，采取的画风是一块一块的墨色，这个风格的出现在中国山水画中运用的不太具有风格性，很多画山水的都是以线带面，线面结合，这几件作品用墨色来表现，很有自己的独创性；第三：禅意写意法，最近几年的作品比较多的能体现出禅意。这三种画法，基本概括了这几年杨乐友画山水的三种大致的风格，现在他是不是在探索禅意性，我觉得他是在向这个方面发展的，那么我认为禅意有以下几个点，第一就是禅意可以从佛教中讲，每一根线，画的多了，学习别人的多了，自然就有了一种禅意，禅意在这里是有佛教的性质，是心地善良、追求宏观方面的佛系，所以我认为禅意性是对杨乐友来说最具个人风格的；还有块面性也具有个人风格，那么这三种风格就贯穿了杨乐友的山水画中。作为最后一个发言的，我也一直在思考，在认真听我们之前老师的发言，在看杨乐友的作品，在思考我们的研讨会到底是做什么的，总结杨乐友的山水画到底在画什么，他画哪些风格，这是最主要的，对他今后的画风改变也是很大的帮助。 中艺平台【全球艺术家编码2170】 刘振虎 刚刚翟老师也提到了禅意性，一个是佛教，一个是日本的禅宗，这两个要达到高度的汇合，达到一个认同，这样禅意性才能体现出。下面有请翟艳娜老师发言。 翟艳娜 我在30家中资历是最浅的，很多东西需要向大家学习，早点提高自己的画技，谢谢大家。 中艺平台【全球艺术家编码2171】 【声明】除有特别标注外，本文（及/或插图、配乐、摄影及摄像作品）之著作权由赵梅阳所有。未经著作权人许可，任何刊物、媒体、网站或个人不得转载、链接、转帖或以其他任何形式发表或发布。 [Statement] Except when specified, allrights of this article (including illustrations, soundtracks, photography andvideo works, etc) are reserved by the authors, Zhao Meiyang. No journal, media,website or individual is allowed to reproduce, link, repost or in any otherforms publish the work without permission. |
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