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一抹青幽拟宋魂——乌江石品赏 清韵 一抹青幽拟宋魂 东京华梦了无痕 神凝窑火千秋忆 石上流光古韵存 赏石不仅是自然之美的体现，更需要文化内涵的注入，才会有思想深度与人文温度。一方蕴含了历史文脉滋养的石头，更像是一面镜子，细品之下，仿佛可以映射出灵魂的趣味。 北宋汝窑青瓷青瓷，温润如玉，凝华若冰，以其单色釉之美，沉淀于历史长河中，历经窑火淬炼与世事沧桑，而经久不衰。乌江石，瑰丽天成，同样是一抹惊艳的翠色，似乎也能令人怀想千年。两者的冰姿玉魄，有异曲同工之妙。以青瓷之美来品赏乌江石，取人文之情，润自然之色，可谓相得益彰，希求通感之境。 南宋龙泉窑瓷器 青瓷的“青”字很令人着迷，青天、青草、青衣和青年，内蕴隽永，将汉语的魅力凸显得无以复加。从原始青瓷，到神秘的秘色瓷、汝窑，再到龙泉青瓷，青瓷在同一基调下的色彩变化系列，恰恰与乌江石灰绿色系的基调相契合，同时也有类似纹饰的各种丰富变化。而且不论灰绿、土黄还是青白，总不脱一种淡雅的灰色系调子。 龙泉窑青釉残件 这也正是乌江石区别于大化石、彩陶石等色彩明丽的石种的独到之处。这种素朴的色彩，因为不炫目，反而容易令人沉静，心气平和。只有心静下来，才能去感悟世界的本真。当代人极力尊崇的宋人审美，也正是反映了这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的风格，追求一种自然淳朴、恬然自适、平和清静的美感。 洞天 仙人何处觅清幽 壁倚石扉云顶收 欲窥一番真境界 凝神壑影探古丘 其实在中国美学思想史上，很早就有“芙蓉出水”与“错彩镂金”两种风格，一直贯穿于文艺作品的审美和思想认知过程中。“错彩镂金”的美重形式，讲究人工雕饰之美，反映儒家思想对社会秩序的追求。“芙蓉出水”的美重神韵，追求自然之美，反映道家思想探求宇宙本源的规律和意义。乌江石那层次丰富的朴拙之色，宛如璞玉之美，可以视作这种 “无为而为”的天然载体。 梅雪魂 雪落茫茫舞漫天 碧云耕处种梅田 不知圣手谁锤炼 化境由心胜古贤 石本自然，映射于心，比之于青瓷之色，属于附会文物典章，反映了从自然中来，历经繁华宠辱之后，返璞归真，复返自然的一种追求，这也是传统文人审美的一种情怀，从涉江的屈原，到采菊的陶渊明，再到“一蓑烟雨任平生”的苏轼，徘徊于社会理想和人生现实之间的文心，总有一种回归自然本真的渴望。 不论儒释道的释义如何，最终都会归结于，这种清净淡泊、虚极静笃的感觉，于是这一组乌江石，便有了一种难以言传的静谧，乃至精妙的美感。 繁花梦 缤纷花影缀霓裳 润色萦萦碾玉妆 旧梦依稀别帝苑 金明池水映云乡 就这样，静对这一组乌江石，用眼睛和心灵去体验，她的质感，温婉而玉润。富有生命气息的质感，在目光的触摸下，那淡雅的绿色系仿佛是一种有活力的肌肤，既有深沉内敛的静气，又有如冰似玉的润洁，这大约就是一种君子品质的外映射吧。 坚密紧实的硬度，象征内蕴的丰厚，岁月磨洗的皮色，则不露声色地表达了后天的修养，这不正是文质彬彬的君子之风么。君子立于天地之间，感受万物，追寻道气，当“为天地立心，”对适于承载这种情感的乌江石，自然是情有独钟。赏石悦心，便是顺理成章的事情了。 云居 茅屋广厦容身处 不过清居一世缘 理气裁云成栋宇 倾心凝碧访神仙 青天、青瓷对应了青色的乌江石，天、地、人交相辉映于观赏过程中，升华出一层心意相通的认知，将物质的欣赏，引领着迈向思想深度的阶梯。 观自在 佛影由来印庙堂 谁摹法相入石妆 禅机本是无形物 莫以尘心画短长 天地宇宙是自然的本源，每个人对此的认知则是赏石的根本。应和了赏石自然属性的道家，在追寻世界本源的信仰中，有“三清”之说，包括玉清、上清、太清这三清胜境，也指分别居住在这三个胜境的元始天尊、灵宝天尊以及道德天尊。 其中元始天尊由混洞太无元之青气化生，居清微天之玉清境，故称玉清。这一个青字，很自然地被联想为先天之境的主宰。而此刻对石冥想的我们，便可以任由思绪从乌江石青色的形质，飞升到宇宙奥义的神游之境了。 神话 碧落苍苍星宿远 清流脉脉水族寒 腰横一系云绦瘦 尽揽人神入梦观 一组美石，一抹青幽，一缕宋魂，无关乎名利温饱，却可以醉心此间，品味着青瓷幽微之光，宋词吟咏之韵，更有那道家清幽之气。 云窟 流水行云互影深 仙家踪迹每难寻 洞天福地藏幽处 道气抚来万古琴 于是便有了，心灵宁静的享受，君子修养的借鉴，自然之道的求索。
盈樽 天光云影满芳樽 春水粼粼染碧痕 谁酿醇醪偷翠色 一杯在握涌乾坤 有关赏石之道的注解，无不汇集于品赏过程中，乌江石之美也确属实至名归了。 享受片刻的超然宁静之际，真该感谢这些天设奇珍，也该感谢那些发掘、展示和收藏乌江石的人们。
镇 御殿堂前耀武威 锦毛润色泛瓷辉 驱邪镇恶俗尘避 瑞气由生远是非 本期藏品由天津观赏石专业委员会会长储智广提供，特此感谢！ ·END· 本文作者，《汇石融通》特约作者—— 梦渔 |
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