双面于正：我就是要“烦”人

“于正好像变了，收敛了部分强势的锋芒，又好像没变，还是那个交织着矛盾的于正。”

提到于正，想到的第一个词是什么？编剧，制片人。

再往下铺开来，是自信、轻慢、狂妄，娱乐圈里知名的厚脸皮。

这些，都是他的标签。

他实在是太有特色：直言快语，不爽就怼，又红又烂，隔三岔五喜提热搜。

网友们还总是语带嘲讽的称呼于正为“于麻麻”，而这样的热搜仿佛也验证了大家的看法。但是，任网上吵翻天，剧照样拍，明星照样捧，金牌编剧大旗不倒。

“死丫头”根本没在怕的。然而，于正，真的什么都不怕？

当《仅三天可见》啃上于正这块硬骨头，当热搜出现“姜思达说于正烦人”，当把于正无所畏惧的面具一一撕下来时，更全面的看待于正，或许就会发现，他可能跟大家想象中的那个他，并不完全一样。

    

1 · 狂人编剧，于正

于正知不知道自己烦人？ 

“烦人”这个标签的来源，往往是因为于正的“狂”。

关于他“口出狂言”的语录，在网上一搜一大把。最著名的一些包括并不限于：“这一代的中国明星应该都是我捧红的吧”、“我一直觉得我的服化道是全中国最牛的”、“我的东西一直很精致，我是改变了中国电视剧命运的人，我的每个作品都是精品”等等。

就连这一期《仅三天可见》的标题都很符合大家对于正的印象——“我这么好，一定很多人看我不爽”。但如果抛开先入为主的抵触情绪，于正的确是拥有不少值得“狂”的底气！

四十不惑，五十知天命，41岁的于正，看似是整天稀里糊涂在网络上“胡言乱语”的“死丫头”，实则是十分通透的且有能力的成年人。

什么是通透？就是明白与透彻。

他看淡生死与名利，就像他说的那样，既然每个人最后的结局都是一样，那他为何要将死提前呢？所以他从不会想着去了断自己，而是更加努力工作，实现自我价值。

从一无所有到如今的有名有利，于正可不是幸运的人，但不可否认他是有业务能力的人。

从作品上看，于正从业20年，仅自制剧就有48部，且大部分作品因其本人思路清奇、眼光独到、推陈出新而热度不俗，也捧出了不少如杨幂、冯绍峰、袁姗姗、赵丽颖、吴谨言等一大批新人，还让林心如、陈乔恩、秦岚、聂远等人的事业重新焕发了第二春。

宫廷剧作为于正创作的主战场，题材的创新从架空穿越到描画史实，人物形象从天真烂漫到正义腹黑，每一部都体现了欢娱影视出品不同寻常的网感，这种网感，不是企图摸透网友们喜好，而是引领新风潮的能力。

《大清后宫》写于于正的25岁，成就了后《金枝欲孽》时代内陆宫廷剧的高光。28岁创作《美人心计》不仅让他“变得非常红”，更因剧作中采用台湾早期偶像的搭配，引领了之后台湾艺人回归热浪潮。

《延禧攻略》中反套路的“天生脾气暴不好惹”的黑莲花女主魏璎珞，用全新定义的“爽剧”帮助当下年轻人消解生活中的负面情绪，于正及团队对剧中道具和人物服装发饰的把控，还引起了古装剧服化道与调色新一轮的潮流与追捧，成为2018年Google年度搜索剧王，这恐怕将是国产剧集相当长时间内都难以企及的成绩。

工作领域的于正，还是个不折不扣的“工作狂”。他写剧本能写到累瘫在桌子上睡一天，会给演员讲戏累到晕倒。即使是在姜思达跟访的过程中，于正也不断地在和工作人员交流、收发微信，谈来谈去的都是工作。

同时令人印象深刻的，还有他的“控制欲”。于正并不回避自己“好为人师”的特点，他有着强烈的观点输出欲，更试图掌控着工作中的每一个细节。只要进组，所有的一切都一定是于正在“一言堂”。他对演员的要求就是“要听话”，甚至还会训斥合作方“不要惯着演员”。

这样的“控制狂”贯彻在于正工作的方方面面，他更会为了贯彻自己的风格与美学不惜代价——他自掏腰包30万把《美人心计》中不合心意的宫殿地板全部换掉；《藏心术》时因为对一场新婚戏的布景不满，他宁可换掉美工不惜废掉已经拍好了的十几场戏。

不管是“工作狂”还是“控制狂”，一切的源头就是于正内心的“偏执狂”：他觉得自己还在不断与世界对抗，一旦被说他不行，他就偏要做给别人看。

入行最初师从行内的名导演，但因为觉得自己屡被打压，于正干脆自立门户成立了编剧工作室，成为了圈内态度最强势的编剧之一。他甚至会因为网友们嘲笑他胖，发狠在人近中年时一口气瘦了下来！

拥有强烈自我意识的人，往往会与世界展开激烈的对抗，越是被说“不行”，就会越是想要方方面面都争一口气。而面对争议的“不妥协”，也正是这反抗的一部分。于正在节目上承认那个总是面对媒体和网友们“口出狂言”的“他”，其实也不是真正的他——

“那只是我为了要跟这个世界做出反抗，要表达自我时，摆出的非常冲的说话口气。”

    

2 · 叛逆少年，于正

“《演技派》这个节目，就是希望还原真实的演艺圈生态”。

于正在个人微博和节目中多次强调《演技派》与同期播出的其他演技类综艺不同，这是他和欢娱影视首次操刀综艺。在节目首期开头更是放话，“这是我第一档综艺，也是最好的一档综艺”。

事实上，确实挺不一样的。

“以后上综艺也可以追剧了”，这是弹幕中很多网友对这档节目的评价。之所以有这样的评价，是因为观众不仅能看到演员们的竞争，也能看到一出出精彩的短剧，从而让大家能更清晰地看出演员之间能力的差别。

“演得好就加戏，演的不好就杀青了。”于正这样描述节目的残酷和对演员的要求，这句话其实就是真实的演艺圈。

于正的叛逆体现在，在整个影视圈流量、资本和一线演员为大的环境下，建立起了自己独特的个人风格和话语权，并逐渐打造出了欢娱影视这个在影视剧投资、制作、海内外发行、艺人经纪、宣传等为一体的公司品牌。

而上帝在创造于正时，都添加了些什么？如果单纯的从网络上获取认知，人们觉得，这些“佐料”中可能包括了以下元素：爱哗众取宠、爱撕哔、戏精、爱多嘴多舌。

关于作品，曾抄袭琼瑶一事已成定论，除此之外，他还爱在剧本中“融梗”，把所有观众可能会喜欢的元素都添加进去，哪怕这些桥段和构架并不是自己原创的。

但跳出这些成见之外，我们也需要看到一些其他的部分：从不盲目跟风，甚至会试图去引领一些风潮；一再的强调着年轻人要努力、要奋斗、要实现自我的价值；叛逆地和争议声对着干，对所有“你不行”的回应方式都是“晒成绩单”。

如果有两个药丸，红色药丸能让全世界的人感觉到幸福，但时间只有一天，蓝色药丸能让他的作品获得所有人的高度认同，包括他自己。于正会选择哪一个？

于正毫不犹豫地选择了“能让全世界人感到幸福”。他说，如果能做到这一点，不管全世界的人会不会记得他，都会觉得自己的一生是值得的。

或许，于正并不只是表面上看起来那样，40岁了还仿佛住在宫斗剧里，他骨子里仍然带着某种文人式的执拗，试图在不改变自己的同时也让世界听到他的声音。就好比如今，于正在节目中依然会骄傲地说，自己的剧本从来都是一稿过，绝对不接受不专业人士的任何意见，只有他想改才能改，这是他从业20年的坚持。

但是谁都模仿不来于正，他的作品有着自己强烈的个人风格和收视保证。从这个角度来谈，于正可能比当下的很多人更保持着初心，活得更像个少年。

那些不屑于提于正的人，其实都想成为于正。

    

· 结语

于正在自己构筑的铜墙铁壁里，寻找安全。他用“绝对真理”来确认自己，一套无坚不摧的方法论无差别应对众生。

他想摒掉一切视线，只遵循自己的规则。可是，他的本能又让他无法不在乎这个世界。迷茫的于正，攀着他人生的大山，一爬就是四十年。

如果要问终点在哪，他会笑着说，没有终点。被骂得多狠，摔得多惨，都要继续往前。只有必须不断地奔跑，才能保证他一直在最顶尖、最新潮、最被人喜欢的地方。

或许他是在害怕，停下脚步之后，世界轰然崩塌……

文：姜雪环