作为现象级音综《中国好声音》的第一届总冠军，梁博曾被问及有什么获奖感言。他只是简单地说了句：「有机会想让你们听我写的歌」。那个面无表情的大男孩今天迎来了自己的 30 岁生日。三十而立，如今的梁博已成为了中国乐坛新一代的优质音乐人。杨坤说他像年轻时的窦唯；李健说他让人重燃对中国摇滚的希望；大众说，民谣太安静，摇滚太喧嚣，梁博刚刚好。不过自始至终，对于这些争议和褒奖，梁博从未回应过。他唯一在乎的，只有做真实的自己。如我们以往所见，每一个和娱乐圈背道而驰的新人，都逃不过被市场淘汰的命运。若以时下的眼光来看，梁博在娱乐圈绝对算是格格不入。
「不知道」&「不想说」，并列他最常挂在嘴边的采访回答。梁博的舞台服装永远是黑色或白色 T 恤+西装外套，穿着舒服是唯一要求。也因此，他被网友调侃「直接将黑 T 纹在身上的男人」。
因顾及听众耐心有限，华语流行歌的时长普遍控制在 5 分钟以内，但梁博的音乐几乎都保留了七八分钟。
在更迭迅速的娱乐圈，说话有梗、外形抢眼、顺应潮流都是吸引注意力的第一生存法则。更令人着急的是，这明明是个需要靠曝光来维持热度的流量时代，梁博却想尽办法消失，让自己没有热度。他却不声不响一个人跑去美国，花了 5 年的时间在那里学习音乐。要知道，任何一个上升期的歌手消失 5 年，都是一种「自寻死路」。多数人记住的，是像朴树、万青这样即便花去 10 年打磨一张专辑，发行后依旧一呼百应的神话。但在现实中更多的，是如刀郎般转瞬即逝的绚烂，是像曾一鸣一样努力二十年，依然红不起来的无奈。而当时毫无作品却毅然选择消失的梁博，令许多人都十分担忧。在他离开娱乐圈的那 5 年，还曾有媒体把他和街头艺人切磋的画面，调侃为：「昔日好声音冠军，沦落美国街头卖唱」。后来梁博回国了，不声不响地发了专辑，上过两次音综，一次是《歌手》，一次是《我是唱作人》，参加了一些音乐演出。梁博 - 出现又离开 但撕下这些标签之后，他是真的什么都不在乎吗？他到底是个怎样的人呢?相反，他认同「一个好的音乐作品，定要得到听众的认同」。我们常习惯性地认为，歌手必须要有曝光，作品才能红。如果我们回头去仔细品味那些经典作品时，往往会发现：它们几乎都夹杂着对于人生深入的理解与感悟，因而才能让我们在歌里，感怀到自己的情绪。李宗盛的《山丘》、刘若英的《后来》、陈奕迅的《十年》等等，皆是如此。而那些能用歌声打动人心的歌者，几乎都同时有着丰富的人生阅历，与扎实的演唱技巧，因而能做到「人歌合一」。正如梁博曾唱的那句：「灵魂歌手开唱瞬间，能击碎万颗心」。因为他渴望有朝一日能成为一名灵魂歌手，能写出真正好听的音乐。回国后的他依旧很少露面，是因为他发觉，在这个重视噱头热度大于作品质感的时代，能给他纯粹展现音乐的机会并不多。在做自己和走出去之间，梁博也有一套属于自己的「哲学」。所以，会保留一首歌 7 分钟的时长，因为那是最恰当的。
当年，他曾在《歌手》突围赛上，选择演唱并不适合竞技的《日落大道》。对此，梁博则表达：「比起竞技，他只是将这场突围赛当成了自己的第三场演出」。
在他看来，「没人和钱过不去，只是他希望能用自己喜欢的方式赚钱」。正如他最爱的电影《让子弹飞》中的那句台词：「站着把钱挣了」。他并非自视清高，但在不伤害别人的情况下，一定坚持自我。比起为了月亮，不要六便士的艺术家，梁博更像是借助月光，来看清六便士所在的实干家。
所以，问及「为什么不按牌理出牌的梁博，会越来越红」。
或许可以归结为：「在这个偶像千篇一律，音乐快消口水的时代，像梁博一样有自我、有思想、有作品的歌手，自然变得独特而显眼」。当被记者问起：「是不是背后有团队精心规划，才让她多年的演艺之路扶摇直上，从未走错」。她只是淡淡地回答：「没有团队，我只是跟随自己的心」。你若渴望成功，有无数的前车之鉴可参考，有许多的捷径可借鉴； 但想要获得长久的、适合自己的心安与满足，恐怕只能追随自己的内心。 三十而立之年，祝福梁博在漫长的音乐道路上，越来越多人喜爱。好歌值得等待 梁博值得期待
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