【原】黄公望山水画中“淡墨枯笔皴”如此完美！堪称前无古人后无来者

文|夏绍毅

【摘要】：在历代山水画中，以元代山水画成就为最高。黄公望在众多的山水大家中脱颖而出，排在首位，他深得赵孟頫真传，将董巨山水推向山水画的正脉，改变了院体画陈陈相因的积习，开创了山水画的一代新风。本文通过黄公望的传世山水画，试分析他的的“淡墨枯笔皴”用笔是怎样穿插变化的，为何后人难以超越？

关键词：黄公望；山水画；笔法；笔墨线条；

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  一、何为“淡墨枯笔皴”？

淡墨枯笔皴，顾名思义，不难理解，其实也就是山水画众多皴法中的一种，笔头水分比较干枯，墨色很淡。这种皴法是在董巨的“披麻皴”的基础上发展变化过来的，只不过其线条长了些，稀松了些。这种皴法用笔，看似简单，其实很难恰到好处的皴到位。从明清山水画的可以看出，大部分的山水画家，特别是清“四王”的山水画。他们或多或少的学习使用这种皴法，但就是差那么一点点，要么皴得太密集，透不过气，显得非常死板，要么过于稀松，气息太弱。

  二、黄公望的“淡墨枯笔皴”用笔动作要领是怎样的？线条是如何穿插组织的？

黄公望写的“淡墨枯笔皴”都是书法用笔，笔笔都是写的，用到书法“揭笔”的笔法。何为“揭笔”？揭笔即提笔、抬笔的意思。

揭：就是掀开、拿起来的意思，比如掀锅盖。

也就是说在行笔过程中，逐步抬起笔毫。用笔要干脆果断，要大胆肯定，不能犹豫不决。千万不要在拉线条的过程中停下来，笔笔生发，一气呵成，直到画完整幅作品，让笔气彻底贯通整幅画面。

线条穿插组织是这样的：两根线条一般来说是避免平行，如果在行笔过程中不小心画平行了，就要有意识的用第三跟线条来破除，不至于平行呆板。靠近轮廓线的位置线条适当密一些，逐步过渡到比较稀松的线条组合。

  三、黄公望“淡墨枯笔皴”中的“揭笔”的起笔要领是这样的。

1、用一面锋起笔

用一面锋起笔就是，起笔的时有一个小尖，起笔中线和行笔中线之间无须扭手腕，这是最简单的起笔。空中取势，侧锋顺势切入，转为中锋行笔。

2、两面换锋起笔

用两面锋起笔，起笔和行笔所用的笔肚不同，要扭动一次手腕来调整笔心。两面锋起笔，可以从左起，也可以从右起。

3、藏锋起笔

藏锋起笔就是反向起笔，入笔时绕一圈把尖锋痕迹抹掉。转圈顺时针，反时针都可以。

四、黄公望“淡墨枯笔皴”中的“揭笔”的收笔要领是这样的。

1、断尾

用挫笔写出来，也就是在快速拉线条的过程中，突然衄挫收笔，出现断尾。

2、圆尾

用顿笔写出来，也就是在行笔过程收笔大力往下一顿，把笔锋往回顶以下收笔。

3、尖尾

用中侧锋直接拖出，露出小尖。这种收笔，比较容易出现甩笔的现象，导致难看的鼠尾。如何避免？关键是在收笔的时候，要平心静气，手腕放松，同时紧握笔杆，笔力送到笔线的尾部。

  五、结语。

黄公望“淡墨枯笔皴”的用笔要领看似简单，实则非常难以把控到恰到好处的境界。除了多练习书法外，还要多做“拉线条”的训练，实践出真知。只有这样才能画出变化丰富，高质量的、饱满厚实的笔墨线条，从而具有旺盛的生命力。