西方有句谚语：“梵高是穷死的，毕加索是富死的”，这句话，放在中国就是“齐白石与黄宾虹”，中国现代绘画史上，一直有“北齐南黄”一说。
比起以画虾著于世的齐白石，黄宾虹，一生穷困潦倒，无人问津。他从事过无数职业，官吏、鉴定家、报社编辑、古董店商人……
也曾卷起裤管耕田犁地，唯独没做过一天职业画家。
黄宾虹有多穷？话说就在去世的前一年，他的画还只能卖出1元/幅！
什么概念？这么跟你说吧：人家一拉黄包车的，一个月的工资也能买好几幅……
但是，自信如黄宾虹：“今天你不要我的画？没关系！！！50年后，你们会后悔的。”用今天的话说就是：“今天你对我爱答不理，明天我让你高攀不起”。
黄宾虹祖籍安徽，1865年出生于浙江金华，自幼学诗画，早年受新安画派影响，擅用墨，绘画风格枯淡幽冷。青年黄宾虹曾和父亲一起开过一家制墨坊，因此对各种墨了如指掌。
于是多用于画作中黑白两色，也被他搞得出神入化。简直就是一“黑白”用色死忠粉。“画山水并不需要太多颜色，花里胡哨反而失了意境。”因此被人称为“白宾虹”。
一般人作画，积墨三遍即“死”。黄宾虹的画，积了十遍依然看得见纸纹，众人啧啧称奇，称他为“黑宾虹”。
黄宾虹是中国现代绘画史上一位承前启后的山水画大师，素有“千古以来第一的用墨大师”之誉，与花鸟画巨匠齐白石在美术界并称“南黄北齐”。在50岁前他驰纵百家，溯追唐、宋;其后饱游饫看，足迹半天下;70岁后融会贯通，卓然成一代名家。
黄宾虹的一生作画无数，早期以摹古作品为主，是为“师古人”阶段，而其最为后人称道的“师造化”，即所谓的游观写生阶段，主要是在上海的三十年间，他每到一处，都勾画速写，归来后，则画“纪游”之作，成为当下拍卖市场中最受藏家追捧的作品。
黄宾虹在论述中，多次强调人品与画品的必然联系，提出：“画品之高，根于人品”。这并非黄宾虹个人独有的观点。
宋郭若虚《图画见闻志叙论》中即有：“人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至”。
还说：“夫画犹书也，楊子曰：'言，心聲也；书，心画也。声画形，君子小人见矣’。文如其人，书如其人，画如其人，是古人常常要提到的。黄宾虹的山水画，自始至终，纯属阳春白雪的东西，从中找不到一丝丝媚俗之气。
什么是媚俗？按市场的趣味画，就是媚俗，黄宾虹长期身居上海这花花世界，难道不知道俏丽的画好卖、钱是极为可爱的东西吗？
他就是不肯低头，他对艺术，真是无比的虔诚，黄宾虹这样做，完全是清醒的，自觉的行为，他深刻地认识到名利对于画道的干扰。
黄宾虹被世人称之为“晚熟”，概是因为晚年时期的变法终成大就，从拍卖市场的角度而言，所谓的晚年变法之后的作品，加之权威出版和著录，往往创造出其个人拍卖纪录。
在2014年秋季拍卖举槌之前，雅昌艺术网盘点了国内三大拍卖行推出的黄宾虹晚年变法之后的拍品，包括黄宾虹常见的游记写生山水作品，亦有黄宾虹创作于晚间年的花卉作品，以及在黄宾虹一生最极为少见的人物题材的作品。
作为一个典型的“借古开今”的画家，黄宾虹有深厚的传统功底，修养全面。很长时期以来为他山水画的盛名所掩盖，花鸟画属于“偶尔为之”，因而作品问世较晚且数量较少。
其实在北平期间，黄宾虹与朋友的通信中开始谈及花卉画的内容。此后，花鸟画一直成为他创作的一个方向。这幅一九四五年作的《芍药图》上有郭则澐、寿石工、张伯驹等八家题跋，可见当时黄宾虹的花卉画已具自己独特的面目，亦为《黄宾虹全集》中重点推荐的作品之一。
在目前已知的黄宾虹花卉上拍作品中，最高价为其创作于早期的作品《蝶恋花》，由香港佳士得2013年春拍推出，成交价为268万元。而在其创作于晚期的花卉作品中，《萱花百合 》是为最高价作品，由北京诚轩在2014年春拍中推出，成交价为322万元。
（数据来源于雅昌官方）
《黄山汤口》
尺寸：171×96cm
成交价：RMB 345,000,000
2017中国嘉德春季拍卖会
《山水四绝》
尺寸：143.5×47cm×4
创作年代：己丑（1949）年作
成交价：RMB 78,200,000
2018中国嘉德秋季拍卖会
《南高峰小景》
尺寸：177.5×74cm
创作年代：1955年作
成交价：RMB 62,675,000
2014中国嘉德春季拍卖会
《高阁清话》
尺寸：45×126cm
成交价：RMB 13,080,000
2018新加坡金沙皇朝春季艺术品拍卖会
《山川卧游卷》
尺寸：40.5×305cm
创作年代：壬辰（1952年）作
成交价：RMB 52,900,000
2011中国嘉德秋季拍卖会
