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迷上景观手绘 40篇原创内容 公众号
18岁的你在做什么呢 ··· 18岁是个花季 终于熬到了高中毕业 开启了大学生活 呼朋唤友吃饭、聚会、玩乐？ 最近故宫展出的 《千里江山图》 在美术圈刷屏了 九百多年前 一位天才少年画家 王 希 孟 他在皇帝宋徽宗的传授指点 穷尽毕生精力创作了一幅经典作品 千里江山图 名垂千古的鸿篇杰作 完成仅用了半年 那一年，他才18岁 这幅作品 以精微细腻的笔法 描绘了中国山水的雄奇和美丽 同时也表达了中国人的山水哲学和自然观念 这幅作品，就是青绿山水画的巅峰之作 ——《千里江山图》 王希孟画像 这位18岁的天才 他只活了20岁 便撒手人寰了 有人猜测，他为了完成这幅画 呕心沥血而伤身早逝 有人说，这是慧极必伤天妒英才 千 里 江 山 ↓戳视频↓
这幅画每打开一次 颜色都会掉一点 深藏故宫50年难得一见 建国以来也就展出过3次 这辈子看一次就少一次了 《千里江山图》一直被称为古代青绿山水画的巅峰之作，这幅纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本设色的画作，以长卷形式描绘了磅礴秀丽的山水图景。 画面上江水浩荡，浩渺天际，应是南方水色；而群山起伏，略少平原，危峰高耸，岩断崖，却是北方山景。这“千里江山”，王希孟并没有实地写生，而是通过构思，写意出来的——这也是中国画的独特奥妙之处。 在传承中国传统书画技法的基础上，融入了北宋时期的艺术风格，彰显了一个时代的艺术风尚与文化内涵，被称为“中国十大传世名画”之一。 初为北宋丞相蔡京收藏，后相继被南宋内府、元代僧人李溥光、清代文人梁清标、清内府收藏，现存于故宫博物院。 赏画姿势之一：从右往左 看《千里江山图》这幅长卷，首先要从右往左看，一点一点看，看局部，跟着画作的视角走，体会身临其境的感觉。 《千里江山图》的每个局部都成景，每个局部都有不同的视角，在跟着画作不停的变化视角的时候，会有身临其境的感觉，看画就好似你在山里走在一样。
这种身临其境的感觉，在于《千里江山图》使用了散点透视，并结合了深远、平远、高远。与西方画作大多遵循客观规律采取焦点透视的手法不同，散点透视将各个视角、各个角度的风景纳入画中。
焦点透视以事物为中心扩散开来，把二维的画成三维的，是一种客观的描绘。就象照相一样，观察者固定在一个立足点上，把能摄入镜头的物象如实地照下来，因为受空间的限制，视域以外的东西就不能摄入了。
赏画姿势之二：局部看画 《千里江山图》集前代笔法之大成，将前朝所有笔法融入一幅画中。画作细致到了极致，每一树、每一山、每一水纹，都是一笔一笔绘出的。
层层叠叠的青绿山水，斜晖脉脉水悠悠的碧波，每一个局部，都可以单独拎出来成画。 山 峰 巍 峨
《千里江山图》局部 层 峦 叠 嶂
《千里江山图》局部 缥 缈 开 阔
《千里江山图》局部 瓦 房 茅 舍
《千里江山图》局部 江 水 浩 荡
《千里江山图》局部 捕鱼、驶船、行旅 人们在这山水之间休憩娱乐 巉[chán]岩飞泉
《千里江山图》局部 农家在瀑布下洗衣耕作 田间小路
《千里江山图》局部 其中景物繁多，意态生动，雄浑细腻，气象万千 “ 一步一景，咫尺有千里之趣 ”
在《千里江山图》中，我分明看见一位美少年，他不可能老。他正好十八岁。长几岁、小几岁，不会有《千里江山图》。 ——陈丹青《局部：千里江山图》 赏画姿势之三：看跋文印章 除了画作本身，画作尾部的跋文与印章同样不可错过。
题跋 有时看跋文好似破案，欣赏者就着这短短几行字，从中摸索了解画作背后的故事，甚至是作者的一生。
跋文告诉你这幅画的来历，谁收藏过它。有的人收藏后喜欢写跋文，有的人收藏后喜欢盖章。一般收藏者在画作本身之后会补一截作跋文或盖章，除了乾隆，喜爱直接写在画上。
《千里江山图》中蔡京所题跋文 王希孟是宋徽宗的学生，他18岁画了这幅《千里江山图》，画完这幅画宋徽宗高兴的不得了，把这幅画赏给他最宠的臣子蔡京，所以蔡京写了跋文，告诉大家这幅画的来龙去脉。
这是 王希孟的名字第一次 也几乎是最后一次 出现在历史的长卷之上
此后1000多年里，《千里江山图》被各色收藏者收藏，跋文也就越补越长了。《千里江山图》上也有清代著名收藏家梁清标的收藏章，被梁清标盖过章的，就可以认定跋文无误。 ☞ 长 ☜ 《千里江山图》全卷纵51.5厘米 横1191.5厘米 长度是《清明上河图》的2倍多 ☞ 绿 ☜ 千里江山图之所以那么“绿” 是因为画师使用了蓝铜矿和孔雀石 研磨出的石青、石绿作为主色
蓝铜矿和孔雀石共生 《千里江山》 完整版 ——————————————————————— 横 屏 观 看 哦
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