|
优秀的中国人物画作品背后，需要大量的创作素材。 王家训的中国画创作素材是通过写生来收集的，他以现实中鲜活的对象为媒介，从生活中提炼，概括出表现对象，记录感受，认真总结，构思并记录。他不投机找所谓的捷径，不去追逐市场，而是静静地走进生活、走入人群，潜心着极富形式感意味的写生。  王家训的人物画广为人知，他那富有张力的笔墨和骨血丰满的人物形象给人们留下了深刻的印象。他深入理解了中国绘画的历史传统，从文化精神的潜在意蕴与形式语言的表达上领悟并把握了传统的精神，确立了自家范式。  他的写生不是画像，而是借助所要表现人物的基本特征以中国画特有的笔墨形式表现人物。每一个人物的外部形象与内在气质都是不同的，十分丰富且各具特点。 王家训在看似雷同却存在差异的形象与服饰中，找出了不同点，看到了个别性，在平淡中发现和挖掘出人物精神性的内容，强调对人物质朴美的表现。以平实、直白的语言实现人物描写的精深化。  他的人物写生书写性强，笔墨丰富而毫无做作，既重视写形，更重视传神。普遍生活气息浓厚，人物性格明朗，精神面貌鲜活。 比较突出人物面部神态的刻画，尤其重视眼神和富于表情的身姿和动态，生动地展现了写生对象的不同性格与情感，提升了“传神”的品质，具有深厚的文化内涵和精神意识，隽永耐看。  他在不同的场合，在活动当中，在对象融入众人当中时，且没有察觉的情况下观察对象的精神气概、真实性情，以取其神，在反复的观察中“熟想而默识”，而后放笔，传神定照，体现了中国画写生的精髓，表现出了人物形象的神态和情感，唤起读者的心灵悸动和情感上的共鸣，同时也传达着他自身的情感，反映了其独特的气质和性格。  他全身心地与他的艺术对话，不是对描绘对象浅薄的观赏与猎奇，而是一种对艺术的重新把握，一种审美因素的唤醒，一种追求和把握生命无限感和永恒感的对象化表现。  艺术的生命永远离不开对生活的热爱与体察，尤其是人物画，是具体的，而不是泛泛的。 王家训恰当地找到造型与笔墨、内容与形式、客观与主观的契入点，融入人文精神，发挥人物画写生的表现性、抒发性与书写性，在写生中传情达意，物象与我合一。    |
|
|
