紫气东来 2016年 148X238cm 青绿山水作为中国画的一个重要类型,在古代艺术史上曾有过辉煌的成就,甚至可以说,青绿山水就是山水画的最初形态。这股流脉在宋元以来文人画勃兴的进程中渐退渐隐,因此在当代如何接续青绿山水的文脉,就成为一个重要且迫切的学术课题。正是在这种情形下,刘龙耀的青绿山水创作格外引人注目。 祥云 68x138cm 云山印象 68x68cm 2020年 青绿山水有着非常深厚的语言系统。刘龙耀从传统中研习技巧,将古代青绿的形式技法融会贯通,在他的作品中注重主体色调,重点研究“青绿”色调的丰富变化,石青石绿干湿并用,形成画面色泽的浑然整体。又以细微的变化分出冷暖与厚薄,使青绿的色调呈现出丰富的层次变化,增加了丘壑形象的体积感。 不敢高声语 68x138cm 2016年 靖边秋色 68x68cm 2020年 刘龙耀还十分注重画面的整体营构,追求的是磅礴的气势和壮美的意境。可见他对传统山水中的唐宋风貌情有独钟,有一种宏揽自然山川的壮阔情怀,着重表现的是“大山大水”所呈现出来的博大气象,在作品中体现出以“势”取胜的特征。这些皆体现出一位当代画家既向传统经典学习,更重在体现时代精神的美学追求,十分鲜明地展现了他雄浑的山水气象。 天秋月满 68x68cm 2020年 悠然见南山 68x68cm 2015年 也正是由于他饱游山川,在胸有自然丘壑的基础上,着重于山水的布局和营构,使笔下形象具有自然的真实性,而又超越了具体的自然景色。 山水小品 50x50cm 澹云出岫 68×56cm 天高云淡 120x200cm 山月随人归 55x55cm 2018年 山月随人归 68x68cm 2020年 将水墨写意与青绿重彩相结合也是刘龙耀艺术的另一个鲜明特征。作品中体现出画家在绘画上全面的修养,努力打通水墨写意与工笔重彩之间的界限,用写意的感受驾驭重彩的技巧,用青绿的语言表现写意的精神,从而使画面达到如同“水墨淋漓”般的“墨彩淋漓”,充满了文人画的灵动意境。 悠然见南山 55x55cm 2018年 春和景明 138x272cm 2019年 山水小品数幅 50x50cm 当代中国画的创作需要画家打开感受的维度,把握时代变迁所透溢出来的文化气息,并将其转换为自己的感受和表达。刘龙耀作品中将现代绘画的形式探索和语言特征潜移默化为自己的感受,作品中可以看到他对现代艺术中的构成、拼贴、重组等形式特征都有由衷的体悟和探索。 山水小品数幅 50x50cm 山水小品数幅 68x68cm 山水小品数幅 55x55cm 溪居 68x68cm 2020年 青山无语静待秋 139x69cm 2016年 悟悦心自足 35×69cm 2017年 长歌迎松风 68x68cm 2020年 云里雾里 68x68cm 2020年 家园 190x230cm 2019年 坐看云起时 38x68cm 2020年 云深不知处 35x138cm 2020年 云山印象 50x180cm 2019年 坐看云起时 68x138cm 2019年 |
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