【原】圣马丁的平面传达设计专业怎么样？

英国是一个艺术气息浓厚的国家，也是艺术大学发展的摇篮。中央圣马丁艺术与设计学院更是吸引了无数艺术留学生来此深造。它是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所，提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程；同时也是英国最大的艺术与设计学院，也是世界四大时装设计学院之一。

享誉全球的圣马丁为学子提供多样的艺术设计类课程，每年都申请火爆。今天我们来看一下圣马丁的BA Graphic Communication Design专业，为大家介绍一下它的课程概要以及申请要求。

# 01

▼专业解读

平面设计产生于商业广告、印刷行业的历史渊源，其目的是记、确认、通知、指导、推动和劝说，通过发展表象的、组织的和宣传性的系统和结构，以此来实现设计目的。

平面设计师利用工作媒介，反过来也影响媒介，20世纪50年代的电视，60年代的摄影意象，70年代的Adobe's  PostScript语言的到来，到80年代苹果的第一部Mac电脑，90年代出现的互联网，它们都为平面设计的工作范围增加了广度。

在万物互联的信息时代，人们致力于获得全球的、动态的、互动的、持续性的体验，不同媒体语言和物理环境的融合，已经拓宽了平面设计的影响领域。

为了加快转型步伐，应对快速变化的世界，平面设计也需要面临新的挑战和改变。数据和信息日益广泛，已经成为人们生活中的一部分，跨学科合作方法的持续性是今天平面设计设计的关键概念。

2016年10月，世界经济论坛（World Economic Forum）的Stéphanie Thomson指出：如今在一份工作中获得成功所需的技能，有35%的几率会在5年后发生变化，我们无法确定未来的工会变成什么样子，我们该如何应对？

所以，在未来工作图景面临未知挑战的情况下，圣马丁要求他们的学生把握住由新的认知、社会、文化、科技、政治和经济背景创造的的令人兴奋的机遇。BA Graphic Communication Design的学生自然也不例外。

图片来源：UAL官网

圣马丁BA Graphic Communication Design提供给学生最鲜活、新颖的平面设计学习体验，学生可以体验设计和互动性的学科领域，如插图、移动影像、广告、摄影、版画、凸版印刷、印刷生产排版和写作等等。有了这些意识和经验，学生能够对不同的设计手法融会贯通。

圣马丁BA Graphic Communication Design鼓励和支持所有的学生去与新鲜的、令人兴奋的东西进行想象、表达和沟通。立足于学科历史传统和现代技术潜力来获取和运用新的知识，在实践的过程批判性的思考自己的能力，理解平面设计的无限潜力，发掘其中无限的创造性。

# 02

▼课程设置&教学条件

BA Graphic Communication Design专业的整个学习分为三个学年，按照英国的Framework for Higher Education Qualifications，第一学年相当于Level4，第二学年相当于Level5，第三学年相当于Level6。每个学年之间有一次通过性的考核，通常的全部通过本阶段的课程学习，才可以进入到下一个学年的学习。全部完成三年360个学分的学习会被授予学士学位，但最后的学位等级取决于第三学年的成绩。

▼专业课程通过三个阶段来完成：

第一阶段

第一学期会通过一些列的平面设计实践来全面地介绍课程、学院和伦艺。课程包括设计与理念、版画、广告、摄影、动画、绘画、丝网印刷、插图设计以及电脑绘图等。

工作的完成不受表现形式和手段的限制，课程支持开放式的设计理念。鼓励多学科的的理论研究，鼓励独立的工作能力和出色的团队协调工作能力，鼓励创造性的时间和批判型的思维。课程的核心是培养出扎实出色的设计师，提供整体的设计方案，而不仅仅画图的技能，或者照搬死板的设计，鼓励学生在擅长的领域具有独特的风格。

第二阶段

在第二阶段，根据学生在第一个阶段的意愿和表现，学生有四个具体的专业方向可以选择，在此阶段课程会根据学生选择的方向介绍核心技能、方法、研究课题、系统流程等，课程中将会有具体的导师和专业团队对你进行指导。

可选的专业方向有交互设计、广告设计、插画设计和动画设计。所有的学生都有机会尝试多种的设计实践，这包括凸版印刷、摄影、版画、书籍装帧、交互设计等。

在此期间，会有大量的机会同学院的其他同学进行交流，一同听讲座或上课。可以开拓学生的思维丰富学生的视野，将自己的课题放到设计的大环境中去思考。有大量的机会同其他学科的团队进行交流，从社会学、人类学、自然科学、哲学、经济学等学科中汲取营养，将自己的视野与创意与现代社会相结合，关注全球化和可持续发展。

在此阶段的最后，学生将继续发展在历史上和现代环境下的辩证的理解自己的课题，通过大量的实践为即将到来的第三阶段做准备。

第三阶段

第三阶段的学习更加自主，要求学生很大程度上自己掌握时间。要求学生有更多的自主性，原创性和专业性。此阶段是职业生涯规划或者选择合适专业继续深造的关键时刻。会有两个课程需要做主题演讲，需要有完整的研究过程和作品的展示，同时研究过程和最终作品必须紧密的结合在一起。第三阶段的作业，要将设计充分的置于社会和文化大背景下。

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教师阵容也十分强大，老师们无一不是既有丰富教学经验、又有大量从业知识的前辈，能够提供给学生最优秀、最全面的指导。比如Course Leader 是Dr Peter Hall，他有丰富的教学经验和从业经验，曾在德克萨斯大学和耶鲁大学、明尼苏达大学任教工作，还是非盈利教育组织Design Inquiry的创始人之一，而且还一直是杂志《Metropolis》的特约撰稿人。

他还出版过图书《Else/Where: Mapping-New Cartographies of Networks and Territories》《Tibor Kalman: Perverse Optimist and Sagmeister: Made You Look》。

Course Leader --Dr Peter Hall

Stage1 Leader--Catherine Dixon

Stage2 Leader--Jaap de Maat

Stage3 Leader--Kira Salter

教学条件更是不必多说，身为全世界数一数二的艺术院校，圣马丁提供给学生们最优越、最先进的学习环境和研究条件。

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▼就业前景&申请要求

平面设计专业的就业前途非常好,就业面也很广泛,圣马丁BA Graphic Communication Design毕业的校友从事的行业就有交互设计、网页设计、广告设计、信息设计、插图、摄影、动画、影视、编辑、印刷、包装设计、品牌发展、展览设计、3D设计等等众多行业。

知名校友包括: Alan Aboud, Alan Fletcher, Andy Altman, Colin Forbes, Damon Murray, Derek Birdstall等等。

校友创建或作为员工参与创建的设计团体和公司有：Aboud Sodano, Barnbrook Design, Fallon, FUEL Design, GTF, Johnson Banks, Mark & Anna, Moving Brands等等。

▼申请要求：

1. 入学时年满18周岁

2. 高中毕业生完成伦敦艺术大学预科课程

3. 雅思6.0，单项分数不低于5.5

4. 提交作品集

▼个人陈述：

阐述个人信息以及申请原因，包括：

*现在的教育、职业、个人生活

*为什么要申请这个专业

*有什么相关经验

*有没有相关技能

*为什么认为你适合这个职位

▼作品集：

不超过10页，展现你的工作、技能和思考，以jpeg images的形式上传。作品集应该包括：

*包括初级研究和二级研究、想法开发和实验不同材料、技术和媒体，以及成品。

*包括从写生簿或笔记本、工作绘图、生活图、摄影和媒体操作、2D或3D工作图像。你的工作可能是特定项目和自发工作的结果。

*展示你解决视觉问题的能力，并找到创造性的解决方案。

*组织分类，使得作品集更容易查找。避免重复，不要泛滥展示你的技能，避免一句话说明概括。

▼作品及建议：

你的作品及应该展示一系列与主题相关的技能，包括近几年完成的工作实例，无论是大学项目或个人作品。反映出你的创造性实践、批判性思维和技术能力。包括背景研究的证据，如素描本、初步工作和书面材料。你的想法、视觉研究和实验比完成工作更重要。

*工作的质量比数量更重要

*有的可能的话，大型或3D作品需要拍照扫描

*从项目、支持工作到最后的展现，组织好你的作品集

▼语言要求：

雅思6.5，单项分数不低于5.5

▼入学面试：

每年在华面试安排4—6次，时间通常为2月、5月、8月、10月及其他适当时间。

要求携带个人作品集及相关申请材料（学历证明、成绩单、个人陈述、推荐信、雅思成绩、工作经历以及专业要求的其他材料）。

面试老师希望能在学生的作品集里见到很高的视觉技巧、创意、投入、热情和内在的动力。学生需要表明自己能够把原创的想法用于解决实际遇到的问题，而不只是模仿前人的风格。总而言之，圣马丁看重的是学生的创作潜力。