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徐朔方著《徐渭年谱》收录于其《晚明曲家年谱》第二卷（浙江古籍出版社1993年版），年谱之前冠以引论，概要叙述徐渭生平及诗文戏曲成就，年谱则以徐渭自著《徐文长三集》《徐文长逸稿》《徐文长佚草》、徐渭友人著述及《明史》《明史纪事本末》等史料参校而成，至今仍是研究徐渭的重要参考书。  ▲徐朔方《晚明曲家年谱》第二卷  专家简介：  徐朔方（1923—2007），原名徐步奎，浙江东阳人。著名古代文学研究专家、戏曲史家。1947年毕业于浙江大学英国语言文学系。1954年起任教于浙江师范学院（后改组并入浙江大学）。曾任国家古籍整理出版规划小组顾问、教育部全国高校古籍整理研究工作委员会委员、中国戏曲学会副会长等。著有《晚明曲家年谱》《明代文学史》《〈牡丹亭〉校注》《汤显祖评传》等。 妙语点评： 袁宏道《徐文长传》以一个奇字概括他的文学艺术创作。如果说奇是每一个作家、画家个人风格表现的自然结果，如同树上没有两片叶子全然相同，而徐渭则不然。他力求表现自己，而无意于形式上的标新立异。他曾一再表达他的观点。 《肖甫诗序》说：“迨于后世，则有诗人矣，乞诗之目多至不可胜应，而诗之格亦多至不可胜品，然其于诗，类皆本无是情，而设情以为之。夫设情以为之者，其趋在于干诗之名。干诗之名，其势必至于袭诗之格而剿其华词。审如是，则诗之实亡矣，是之谓有诗人而无诗。”…… 徐渭有意同传统的技法、构思、欣赏习惯背道而驰。他的与世格格不入的逆反心态，首先表现在他的为人，然后在他的创作。他在思想上离经叛道，却不及他在艺术手法上对传统的多方突破更引人注目。他不是思想家，而是诗人和画家。他的奇崛风格的特征就在于此。…… 题画诗甚至可以看作是文人画的有机组成之一。两者或作对照，或互为补充，相得而益彰。诗人为画家题诗，有时有点睛之妙，有时出于诗人的会心，而画家未必有此意，或画家有意于此，而题诗者别有所见。唐宋以来的优秀题画诗大都如此。不止诗无达诂，有时绘画和音乐也有类似情况。 徐渭集画家和诗人于一身，他仿佛先以彩色或水墨赋予他的灵感以形象，然后又以语言再作一次创造。“画中有诗，诗中有画”，这两句古代赞语在他的笔下获得新意，不是一身而二任，而是合二美为一体。这是由他的双重身份决定的。  ▲《墨葡萄图轴》 纸本 纵165.4厘米，横64.5厘米 故宫博物院藏 如他的《葡萄》：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”以珍品而反衬贫困，可说别出心裁，末两句却又隐喻自己的身世，字句浅近而内容耐人寻味。这是他题画诗的常见风格。 （选自徐朔方《晚明曲家年谱》第二卷，浙江古籍出版社1993年版） |
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