如果有一种乐器,它可以旖旎婉约,也可以悲怆浑厚,甚至也能俏皮轻灵,就像多变的精灵,它拥有无穷无尽的心情治愈的巨大能量,常常被人称为“乐器之王”,提到它的名字,甚至就等同于提到“美丽”的别名…… 对,它就是钢琴! 我小时候也被妈妈送到钢琴老师那里去报名,老师捏着我的小肉手连连摇头说太短了,于是彻底“断送”了我的钢琴梦。 可能缺什么就想补什么吧,后来,我特别爱看以钢琴家的奇妙人生为主题的电影。 悠扬的琴声,动人的故事,美丽的视觉画面……无论当时有多少现实生活中的烦恼,都能轻松被一部电影的100分钟治愈。 以下是我心爱的钢琴音乐电影清单,相信能在你失眠的深夜,送上一颗饱含温柔力量的灵药。 绿皮书 Green Book(2018)先来一部比较新的片子。别小看它,也位列“豆瓣电影TOP250”的第66名,有超过100万人给它打出高分哦。 故事说的是,一位高雅、挑剔、自律的黑人钢琴家Donald Shirley,要去种族歧视严重的美国南方巡演,因此雇佣了一个白人司机。 接下来这一段巡演旅途,让这两人都打开了心扉,命运发生了改变。 电影中弹钢琴的Shirley。 电影中的传奇黑人钢琴家,在音乐史上,真有其人: Shirley的第一张唱片专辑,这个封面是他自己设计的 和电影中一样,音乐家Shirley才华横溢,但一辈子也在与种族偏见的“冷暴力”相抗争。越多人爱他,越多人用自己的方式误读他。 拥有天才,对于人生来说是远远不够的。 海上钢琴师 The Legend of 1900(1998)这一部太有名了,在豆瓣电影Top250中排列第11名。 钢琴手1900,是个如音符一般奇妙、动人,却毫无踪迹可寻的神话。 他在船上出生,在船上死亡,没有出生记录,没有死亡证明,仿佛从来没有在大地上存在过。 却有一部电影让我们相信,真的有这样纯粹的钢琴家存在过。 因为这琴音,这心动,如此真实。 “陆上的人喜欢寻根究底,虚度很多的光阴。冬天忧虑夏天的迟来,夏天担心冬天的将至。所以你们不停到处去追求一个遥不可及、四季如夏的地方——我,并不羡慕。” 秋日奏鸣曲 Höstsonaten (1978)这一部高达9.0的佳作,头条上几乎没有人提到过,来自大导演英格玛·伯格曼。 电影史上的女神英格丽·褒曼在里面扮演一位钢琴师,导演的御用缪斯丽芙·乌曼,扮演她的女儿。 电影本身就像片名一样,有着如奏鸣曲一般的精致结构设计、叙事性的情感主题,以橙暖色调讲述了一个刺痛的故事。 艺术生涯光鲜的钢琴师母亲,其实面对与她隔阂着感情鸿沟的女儿,痛苦就像尖刀在心上一刀、一刀地刺下去。 最亲的人,却可能像钢琴上的黑白按键,彼此无法拥抱。亲密关系是世间最难的修行。 神童(2007)女主角从小就有着超群的钢琴演奏才能。 什么是真正的天才? 绝不仅仅是拥有高超的技巧,还必须拥有一份灵魂深处的自信。 就像女主角对那个傻乎乎的男孩笑了一下,轻飘飘说了一句:我就是音乐。 贝多芬。门德尔松。 最美的部分还是干净温润的邻家男孩,与女主角的心灵相通。 别人眼中难以相处的古怪天才少女,他却能感受她,懂得她,用她的音乐灵魂演奏自己的考试曲子,听到她在音乐会上的演奏泪流满面…… 最后在女孩父亲的“钢琴的坟墓”里,男孩与女孩携手联弹,这琴声就是爱情应该的声音啊。 最后赞一下男主角松山健一,他本来不会钢琴,硬是花了五个月特训,最后拍摄时能够把弹奏贝多芬的曲子表演出味道来,配上他干净的外形和修长纤细的手指,太美了。 钢琴之森 ピアノの森(2007)本片改编自日本漫画家一色诚的同名漫画,讲述了一个关于钢琴和少年的故事,也探讨了何为真正对音乐艺术的追求。 是的,其实这不是一部简单的动画电影,能带给你更深层次的思考和启发。 片中屡次出现的莫扎特钢琴奏鸣曲“K310”,隐喻了对艺术独立思维的追求。 莫扎特在创作这首曲子的时候,身份还是一名卑微的宫廷乐师,渴望挣脱命运的束缚,真正自由地创作。 然而在那个时代,莫扎特最后疾病和贫困的重击。但K310留下来,成为了追求自由和理想的代表之声。 同样的一台钢琴,一个自小练钢琴的富家公子,与一个自小只能在森林里弹破旧钢琴的穷苦孩子,他们能弹出什么样的差别? 请用心来听,找你自己的答案。 想飞的钢琴少年 Vitus(2006)维特是一个智商180的少年! 他能轻易地满足父母对他的期望,却不知道自己到底想要什么。 但他有一个童心未泯的爷爷。爷爷从小想当飞行员,为了能体会在天空自由飞翔的心情,最后的职业却是一个木匠。 当爷爷终于驾着飞机像鸟儿一样飞翔时,他告诉维特,虽然做了一辈子木匠,但他仍然很开心,因为:理想,只是生活的一部分。 爷爷在生命的最后,教会了维特如何坚持内心的梦想:人要做的,就是顺着命运的安排,勇往直前。 所以孩子勇敢地去敲了那位“传奇女钢琴家”的门,那是他曾经逃离的地方。 那个女钢琴家曾对他说:“维特,你弹琴不该是为你母亲,或是为了我,等你想为音乐弹奏时再弹……” 闪亮的风采 Shine(1996)这部电影根据澳大利亚钢琴家大卫·赫夫考特(David Helfgott)的真实故事改编。 大卫·赫夫考特的真实演出海报 男主角杰弗里·拉什凭借狂热的演技——连手指都能爆发出令人心动的精湛演技,获得了奥斯卡影帝殊荣。 片中他蓬头垢面地走进一家餐厅,叼着烟蒂手指如飞地弹奏了一曲《野蜂飞舞》。从头到尾的每一个音符,都是演员亲自上阵,其流畅度和手指触键的专业感都无可挑剔,因为杰弗里·拉什自己也曾经是个钢琴少年。 大卫·赫夫考特是个钢琴天才,才五六岁就被迫去挑战“世界最难演奏的作品” 《D小调第三钢琴协奏曲》的天才钢琴家。严苛偏执狂的父亲,破裂的家庭,给他的记忆与灵魂都投下了阴影。 跟随着主人公的感情,我们会听到大量的古典钢琴曲,无论是巴洛克时代的维瓦尔第,还是充满魔力的拉3,又或是浪漫主义的作品,随时把我们丢进音乐的汪洋,更能体会主人公“像没有明天一样去弹琴”的狂热心境。 电影中会出现超过10架不同的钢琴,有普通的,有年代久远的桃木的,有被弹断了弦的斯坦威,还有连琴键都被烟头烫出洞的家里的琴。 钢琴家 The Pianist(2002)怎么可能没有这一部呢。大导演罗曼·波兰斯基的名作,某种程度上可以媲美《辛德勒名单》,故事改编自波兰钢琴家瓦拉迪斯罗·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自传体小说《死亡城市》。 在废墟上,一个犹太钢琴家为德国纳粹军官弹奏了一曲。短短几分钟,军官决定向他伸出援手,暗中保护了他。 这个故事超越了意识形态和简单地对战犯的控诉。 人性,与一个人是哪国人、信哪个党派、受什么教育,没有绝对关系。 在布满灰尘的阁楼废墟,静谧的钢琴乐曲在光的罅隙中缓缓流淌,流过生与死的挣扎边缘,流过亲人们在天堂的脸庞,流过长年逃亡和忍饥受辱的压抑岁月。 电影中令人印象深刻的是贝多芬的《月光奏鸣曲》,和肖邦的G小调第一号舞曲。 据说艾德里安·布罗迪当时为了这个角色,立刻退租房子,卖掉了房子,和当时的女朋友分开,打包了两袋衣服来到欧洲片场,花了好几个月专门练琴,才学会了亲自在钢琴上弹奏肖邦的作品。 不过,28岁籍籍无名的他也因此收获了一座奥斯卡影帝小金人。 莫扎特传 Amadeus(1984)这部电影时间相对久远一点,仅次于前面的《秋日奏鸣曲》。 本片从一个宫廷乐师萨里埃利的角度,为我们呈现了天才莫扎特的一生。萨里埃利也是一位维也纳有名的音乐人,但始终对莫扎特燃烧着熊熊的妒嫉之火。他内心的痛苦和恨意,其实也深刻地感染了观众。 电影中用到的莫扎特的名曲包括: 1.歌剧《唐璜》(K .527)序曲 / 电影开场 此片获得了1985年奥斯卡大奖的最佳影片、导演、男主角、剧本、音响、艺术指导、服装设计、化妆设计……是不是很厉害! 慢慢享用你的视听盛宴吧。 我心遗忘的节奏 De battre mon coeur s'est arrêté (2005)最后推荐的一部,是2005年柏林影展的最佳配乐电影。 这部法国电影讲述了一个年轻人的双重生活,一方面是个无恶不作的阴暗的房产经纪人,另一方面,他内心重拾了小时候跟着钢琴家母亲一起弹琴的渴望,开始重新弹琴。 男演员罗曼·杜里斯的姐姐是一位货真价实的钢琴演奏家,为了帮助弟弟演好角色,她真的教会了弟弟弹奏著名的巴赫序曲E小调托卡塔。 |
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