李天军：1974年生，山东新泰人，山东艺术学院硕士研究生毕业，现为中国美术家协会会员，山东中国画学会理事，山东省国画院理事,山东人物画艺委会常委，山东青年美术家协会主席团成员、常务理事，泰山学院美术学院副教授, 泰安市美术家协会副秘书长，泰安市国山书院副院长，泰安市青年美术家协会副主席。
作品曾先后入选中国美术家协会展览12次，其中作品《鸡冠花》、《富贵竹》入选中国美协第二十次新人新作展；作品《艳秋》获中国美协“泰山之尊”全国中国画作品展“优秀奖”；作品《金髻太平》入选第十二届全国美展，获奖提名作品。数次入选山东美协等展览并获奖。曾出版《李天军·工笔重彩画》等专著。
他广收博采，古今并蓄，将传统中的经典与现代艺术精华融会并进行变通。不仅如此，作为一个有着独特艺术思路和目标追求的画家，他还不遗余力地进行着深入生活、锐意创新的探索性实践。
丰厚的学养、坚实的生活积累、具有前瞻性的学术窗口，使他如虎添翼,厚积薄发,在理论与实践相结合的道路上逐步构建起了自己的绘画体系。通过他的笔墨，我们能够深切地感受到他热烈而不喧闹的情怀、淡定而不平静的心态。
李天军的岩彩画，既能够从我国古代敦煌壁画和西画中汲取营养，又能借鉴现当代岩彩画大师的成功经验，他的作品崇尚沉厚、清润，规避浮薄、甜腻，多以表现花鸟、传统人物为主题，画面大胆坦率，构图饱满，寓雅致于闲散，即使偶现亮丽之笔也不觉妩媚艳俗。
无论构图还是色调,皆能简逸洒脱，给人以浑然天成之感。不但取得了材料与技巧上的突破，而且获得了形神兼备的艺术效果。
李天军的工笔兼写意人物，通过传神达意的眉目，我们似乎能够感觉到她们的娴淑、文静、善良、乐观的传统美德和自由、自强、自信、自立的叛逆精神，可谓集新东方女性美德之大成。我们知道，传统仕女画由于过分地注重于写实，往往使人物显得拘谨、呆板。
而现代仕女画则倾向于虚实结合，甚至着重倾向于以虚写意。李天军的此类作品，从技法到人物形象，无论侧重于写意还是侧重于工笔写实，都与传统仕女画大相径庭。
但是，我们能够明显地感觉出，李天军似乎更善于工笔手法的运用，这无疑使作品增添了丰富多彩的象征性和虚拟式写实成分，拓展了画面的多维立体感，比同类传统题材更具身临其境的审美功能。
在表现手法上李天军常以或华美或素雅的自然景物烘托温馨的艺术氛围，通过人物的眼神及面部表情，刻画现代女性独处或交际时的内心活动和精神面貌，俗世中的清纯与些许挥之不去的清高依稀可见，整个画面中古雅的韵致与新潮气息兼而融之，交相辉映，完全摆脱了同类作品中常见的拘泥、过分端庄和程式化格调，艺术真实更加贴近生活和时代。
总而言之，李天军的创作，不论是工笔重彩画、工笔岩彩画，还是他的工笔兼写意的人物画，都能以其别出新意的构图方式、一反常态的笔法和色彩运用，肌理交织，便使画面产生传统技法难以渲染的艺术效果。
他力求使笔墨缥缈之间溢生动，润泽之中滋长气韵，柔和而不避醒目亮丽之彩，极大地丰富了笔墨色彩的表现力和作品的审美价值取向，充分显示了李天军对于现代绘画材料灵活多变的操控技能。
除了技法全面、娴熟之外，画中意韵，绝非浅识笔性墨理者所能探及，足见其对“用情笔墨之中，放怀笔墨之外。”（清·原济）深入浅出的理解，以及在艺术实践中的灵活运用和准确把握。
