【原】欧阳修

若水70 2021-07-07

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欧阳修（1007年8月1日北宋真宗景德四年六月二十一日-1072年9月22日北宋神宗熙宁五年闰七月二十三日），字永叔，号醉翁、六一居士。吉州永丰（今江西省吉安市永丰县）人，因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居，出生于绵州（今四川省绵阳市）。北宋著名政治家、文学家。官至翰林学士、枢密副使、参知政事、刑部尚书、兵部尚书。六十六岁在家中逝世，后获赠太子太师，谥号“文忠”，世称欧阳文忠公。欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖，领导了北宋诗文革新运动：他提倡古文，继承并发展了韩愈的古文理论，其散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，并注重奖掖后进，后人将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”，与韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩被世人称为“唐宋散文八大家”；在变革文风的同时，他也对诗风词风进行了革新，诗学韩愈、李白，古体高秀，近体妍雅，词婉丽，承袭南唐余风；在史学方面，也有较高成就，与宋祁合修《新唐书》、独撰《新五代史》。有《欧阳文忠公集》、《六一词》等传世，代表作品：《醉翁亭记》、《踏莎行·候馆梅残》、《蝶恋花·庭院深深深几许》、《生查子·去年元夜时》、《画眉鸟》等。

《生查子·元夕》

去年元夜时，花市灯如昼。

月上柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。

不见去年人，泪湿春衫袖。

王若水点评：

“元夕”就是“元夜”，农历正月十五元宵节之夜。中国古代有宵禁的规定，但是正月十五前后是一年中解除宵禁的几天，自唐朝起有观灯闹夜的民间风俗，北宋时从十四到十六三天，开宵禁，游灯街花市，通宵歌舞，盛况空前，这时也是年轻人蜜约幽会，谈情说爱的好机会。据宋代孟元老《东京梦华录》卷六《元宵》载：“正月十五日元宵，……灯山上彩，金碧相射，锦绣交辉。”由此可见当时元宵节的繁华景象。此词用“去年元夜”与“今年元夜”两幅元夜图景，展现相同节日里的不同情思，将不同时空的场景贯穿起来，写出一位女子悲戚的爱情故事，言语浅近，情调哀婉。

上阕追忆的“去年元夜时”女主人公与情郎同逛灯市的欢乐情景。一直留存于记忆中的去年元宵夜的美景盛况历久弥新，夜晚的通明，将繁华的街市照耀得如白昼般明亮。一轮满满的月儿悄悄爬上柳梢枝头，女郎和情人相约这温馨的初夜，互诉衷情，甜蜜幸福。

　　下阕现实的“今年元夜时”伊人孤独一人面对旧日圆月火树银花的凄清情景。到了今年的元夕夜晚，圆月仍然高挂夜空，街市依然灯明如昼，但是情郎已然不在，甜蜜幸福的时光已然不再，伊人心里只有无限相思之苦，珠泪涟涟，浸湿青春。曾经的心上人，曾经的海誓山盟，早已消散，唯有相思，化成断肠清泪。伴多少辛酸无奈，多少苦痛伤悲。

吟读此词，不由人联想起唐代诗人崔护的《题都城南庄》，二者艺术构思相近，词却较诗更具语言的回环错综之美，也更具民歌风味。上阕写温馨幸福的过去，下阕写冷酷凄婉的现在，不同的意象以造成强烈的对比。情人的去留，使女主人公感情上由欢愉转入忧伤，越是面对同样的场景，越激发出大起大落的内心变化。词作形象生动，语言通俗，重叠对应，回旋咏叹，将物是人非、不堪回首的伤感体验尽情抒发。

关于此词的作者有一定争论，或说为宋朝才女朱淑真所写。明代出版的朱淑真《断肠集》收有《生查子·元夕》词，并且朱淑真还有一首《元夜》诗与这首词的意思相近，封建士大夫更以词作中女性的爱情追求污蔑朱淑真“失节”（可见中国的“文字狱”不仅仅囿于政治）。我认为此词确是欧阳修所作，在欧阳修的同乡南宋罗沁编订的《欧阳文忠公近体乐府》和南宋高宗绍兴十六年（1146年）曾慥所辑的《乐府雅词》中，均有此词，编辑年代远久于明代出版的朱淑真的《断肠集》，尤其南宋曾慥的《乐府雅词》，曾慥编辑时将欧阳修词中当时流传的某些“艳词”，看成是“当时小人或作艳曲，谬为公词，今悉删除”（《自序》），而此词存留，南宋宁宗庆元二年（1196年），由周必大校刊的《欧阳文忠公集》也收录此作，均可以证实这首词为欧阳修所填。只是词作写男女约会，朴实生动，毫不拘谨，与他的诗文相比，判若出于两人之手。其实欧阳修的这类所谓“艳词”，其产生是客观的和必然的。当时士大夫们流行着享乐生活和狎妓饮酒之类风习，在北宋婉约派占主流的词作发展史中，欧词自然也不例外于当时描摹“绮罗香泽之态，绸缪宛转之度”的大环境。

《蝶恋花·庭院深深深几许》

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

李都蔚点评：

这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受，是闺怨词中传诵千古的名作。

　　此词首句“深深深”三字，其用叠字之工，致使全词的景写得深，情写得深，由此而生深远之意境。词人首先对女主人公的居处作了精心的描绘。“杨柳堆烟 ”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。一个“ 堆 ”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画呈现在读者眼前。随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。一句“无重数”，令人感到这座庭院的幽深无比。至此，作者用一句“玉勒雕鞍游冶处”，把镜头引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。

　　词的上片着重写景，但“一切景语皆情语”，在深深庭院中，已宛然见到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送着女主人公的芳华。她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。她感到无奈又无助：只好把感情寄托到狂风暴雨中横遭摧残的花儿，向着命运同她一样的花儿痴情地发问。花儿却在一旁缄默，无言以对。紧接着词人写：花儿不但不语，反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人、无情之物对她都报以冷漠，怎能不让人伤心！下片包含着无限的伤春之感。

　　这首词意境深远。词中写景写情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。词人刻画意境也是有层次的。从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。尤其是结句，近人王国维认为这是一种“ 有我之境”。所谓“有我之境”，便是“ 以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》）。也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子怅然若失的神态。而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。

附一：朱淑真

朱淑真（约1135年宋高宗绍兴五年-约1180年宋孝宗淳熙七年），号幽栖居士。祖籍歙州（即徽州，辖地域为今安徽省黄山市、宣城市绩溪县及江西省上饶市婺源县，治所在今安徽省黄山市歙县），《四库全书》中定其为“浙中海宁人”（今浙江省嘉兴市海宁市），一说浙江钱塘（今浙江省杭州市）人。宋代女诗人，为唐宋以来留存作品最丰盛的女作家之一。南宋初年时在世，生于仕宦之家。夫为文法小吏，因志趣不合，夫妻不睦，终致其抑郁早逝。又传淑真过世后，父母将其生前文稿付之一炬。其余生平不可考，素无定论。现存《断肠诗集》、《断肠词》传世，为劫后余篇。

《谒金门·春半》

春已半，触目此情无限。

十二阑干闲倚遍，愁来天不管。

好是风和日暖，输与莺莺燕燕。

满院落花帘不卷，断肠芳草远。

《元夜》

火树银花触目红，揭天鼓吹闹春风。

新欢入手愁忙里，旧事惊心忆梦中。

但愿暂成人缱绻，不妨常任月朦胧。

赏灯那得工夫醉，未必明年此会同。

附二：崔护

崔护(772年唐代宗大历七年-846年唐武宗会昌六年)，字殷功。唐代博陵(今相当于河北省保定市定州市、安国市及衡水市深州市、饶阳县等地)人。唐朝诗人。唐德宗贞元十二年(796年)进士及第。唐文宗太和三年(829年)为京兆尹，同年为御史大夫、广南节度使。其诗诗风精练婉丽，语极清新。《全唐诗》存诗六首，皆是佳作，尤以《题都城南庄》流传最广，脍炙人口，有目共赏。该诗以“人面桃花，物是人非”这样一个看似简单的人生经历，道出了千万人都似曾有过的共同生活体验，为诗人赢得了不朽的诗名。所谓一诗定诗名，崔护也以这一首诗，而成就了他的名垂青史。