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拍好看、高级的人像照，不只是简单地按下快门就好，懂得人物服装和场景的色彩搭配，真的很！重！要！如果两者的色彩搭得好，不仅吸睛，还能给人带去视觉上的张力与和谐舒适感。居住在美国洛杉矶的摄影师Jimmy Marble，是一名“色彩玩家”，他的人像作品将时尚、色彩、摄影三者有机地融合在一起。高饱和度的画面、充满活力的色彩搭配，是其主要的风格特点 。那么，在拍摄人像作品时，他是如何玩转人物服装与场景的色彩搭配呢？本期审美笔记，我们跟着Jimmy Marble一起学习色彩搭配吧。 第19期 / 
Jimmy Marble 梦幻鲜明的色彩影像 拍照，我们时常追求画面色彩的和谐统一，这样的视觉体验效果较为舒适。因此，在人像摄影中，人物服装与场景的配色，我们可以遵循同色系搭配原则。但这种同色系的搭配，并非是色彩完全一致，而是利用色彩的深浅形成画面的层次感。在Jimmy Marble的部分作品里，常见各种同色系的搭配。他常以蓝色的天空作为拍摄背景，人物的服装则为相似的蓝元素。蓝白相间的条纹衫、带有波点的T恤、纯蓝色的裙装，这些都能够与蓝天形成很好的搭配。拍摄时，他常借助低角度仰拍，容易获得高级感的人像照。除了天空，Jimmy Marble也喜欢其他自然场景的拍摄，像草丛、花丛等，他都会结合场景的主要色彩特点来安排模特的着装。在他的镜头下，同色系颜色的碰撞，柔和又富有诗意的浪漫，而人与自然的和谐相处，更是作品创作的意义所在。（人物身着黄色裤装、黄鞋，在黄色花丛里只露出其局部，整个画面以黄色调为主......）（身着粉色上衣的少女，被一片粉色“花海”所包围~）如果你真的不太懂得如何配色，或是正处在学配色的初级阶段，不妨学学Jimmy Marble，从较为简单的同色系搭配入手吧，这样出错率会降低些。简单的配色，让我们感受到照片的和谐氛围，而懂得制造差异化，利用人物服装色彩与场景进行撞色搭配，更是配色的进阶操作。Jimmy Marble的镜头，偏爱高调、夺人眼球的色彩，他从不为自己的创作设限，对于色彩有不加节制地挥洒，似乎没有他不敢使用的色彩。各种撞色搭配，丝毫不遮掩，人物服装的色彩鲜艳明亮，其主体地位显而易见。人物的橙色衣服与清新的天空蓝形成强烈的色彩对比，格外吸睛。亮丽耀眼的黄色与深邃神秘的蓝色是很好的撞色CP,它俩的组合，让画面瞬间有了很强的视觉张力。像下面的这张作品，穿着有花式图案红衣的女孩，在绿草丛里自由骑行。虽然这些都是高饱和度的画面，但色彩之间的搭配却极为融洽。对同样喜欢鲜艳色彩的人而言，Jimmy Marble这些制造色彩差异化的作品，每一张都值得我们细细品味。哪怕是浓郁红的撞色搭配，在他的镜头里也散发着独特的韵味，时刻洋溢着复古的时尚气息。此外，在拍摄过程中，人物夸张的动作姿势，更是将这份色彩独有的视觉张力，在镜头面前展示得淋漓尽致，这也造就了Jimmy Marble的作品风格，令人过目难忘。我们都知道，画面色彩越简单越容易把控，拍出好看的照片几率也会增大，但这就意味着多色彩的画面就拍不得了吗？其实不然，当你学会控制色彩平衡，巧妙地将多种色彩安排在同一个画面里，也能把多颜色的画面拍好，进而达到照片的视觉平衡。
而关于“平衡照片的色彩元素”方面，Jimmy Marble在人物衣服与场景的色彩搭配也有自己的配色方式。比如，当拍摄场景色彩相对柔和单一时，服装的色彩多为鲜艳明亮的。这样的做法，较大区域的中性或柔和颜色可平衡小区域的鲜艳颜色，画面在颜色上产生了平衡性。如若场景色彩鲜艳多元，则服装主要以纯色、中性为主。像他的这组泳池照，服装与场景的配色给我留下深刻的印象。一张好看的人像照，离不开出色的服装与场景配色，而画面的用色不是毫无章法地堆砌，它需要你的用心研究与细心搭配，这也是我们欣赏与学习Jimmy Marble的人像作品所能学到的。所以，当你真正想拍好人像照，一定不要忽视上述提到的配色方法，要懂得学以致用哦~
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