2022年书法全面进入中考，教师上讲台书写必须达标！近日，从刚刚召开的北京市基础教育工作会议上获悉，今年北京将全面启动课程改革，加强中华优秀传统文化教育，将书法、传统艺术等元素融入中小学课程考试体系。 2022年书法全面进入中考 在教育部新闻发布会上，教育部体育卫生与艺术教育司司长王登峰介绍，“目前全国已经有4个省开展美育中考计分，同时还有6个省、12个地市已经开始了中考美育的计分，分值在10分到40分之间，云南省从今年开始要增加到40分。这个试点已经有了相当的基础，下一步我们要把美育中考的工作做得更加扎实，到2022年力争全覆盖，全面实行美育中考。”  教师上讲台，书写须达标 应在师范院校生的毕业成绩中加入对书写水平的考评，有助于从师资这一起点上去扭转学生书写水平整体下滑的困境。在教育部的“各级教育行政部门应有计划、有步骤地安排书法教师的培养和培训，逐步提高教师书法教育教学的能力和水平”的要求基础上，进一步细化和严格对教师写字水平的要求和评级。 对达不到最低标准的教师，应提供书写汉字的强化训练条件，制定具体要求和达标时限，逐步把“书写达标”作为教师上讲台的一个基本测评条件。  全国各地院校增设书法专业 此前，中国书协与燕京职业技术学院合作，专门招收书法师资49名学员，已取得很好的反响。要在此基础上创建燕京书法学院；建议各地都要在师范学院里增设书法专业，扩大招生，以缓解燃眉之急。同时充分利用现代科技，开通书法教育远程（视频）网络，传播书法教育，创造中小学书法教育的良好环境。 除此之外，还建议组织引领广大书法家和书法工作者担当中小学书法教育的校外辅导员。特别是要动员中国书协会员组成志愿者队伍，经常不断地深入当地中小学进行志愿服务。
现状：整天用电脑，孩子写字差 “给孩子买电脑，是为了让他开阔眼界，没想到孩子迷上了电脑，就很少写字了。”刘女士的儿子读小学三年级，半年前迷上了电子产品，很快学会了发短信、玩各种游戏。自从有了电脑，学会了打字，儿子连交作文都用打印机打出来，别说练书法，就是正常的硬笔字也很少写。 一份社会抽样调查显示︰85%的中学生承认有人说过自己的字写得不好看。一名高中语文老师说，在全班40多名学生中，专门练过书法的不超过5人。 调查：书法课常被挤占 记者了解发现，中小学的书法课大多数每周开设一节，基本都是由美术老师或语文老师兼任，还经常被其他课程挤占，甚至被取消。 “板书是一个教师的基本素质，而学生很多时候喜欢模仿老师的行为，老师自己的板书写好了，也会带动学生的书法兴趣。现在年轻老师的板书明显不如老教师。”一家小学的校长告诉记者。 学校尽快开设书法课 全国政协委员王林旭建议，应把“小学3—6年级每周安排1课时用于毛笔字学习”的建议更改为规定。把开设书法课的规定从小学延续到初中的全部年级。把“普通高中可开设书法选修课”的建议更改为规定。在保证提供书法教育的同时，提高对学生语文作业中的铅笔和钢笔书法要求。 王林旭还建议把写字课的考核成绩纳入“小升初”、“初升高”和“高升大”对学生基本能力的考核系统。“在从'应试教育’向'素质教育’的转化过程中，运用考试的手段，把属于基础教育范畴的写字训练，提升到素质教育的层面予以重视。促使学生、家长和学校三方共同关注写汉字的训练与提高。” 将书法课本列为国家教材 “以前，学校的老师基本都是书法高手。但现在，有电脑、有智能手机、有快捷输入法，老师上课都是幻灯片课件，写得少了，书写能力自然会下降。”言恭达建议，中小学书法要先培训教师，教师是书法课的关键，中小学校要保证有专业的书法老师，而不是由语文老师、美术老师替代，教师、教材和教学三个条件缺一不可，才能真正落实开展书法课。 王羲之和钟繇，谁的书法好？人的一生离不开学习， 接触新思想或是掌握新技能， 都离不开“老师”， 在很多行业都存在着， 青出于蓝，而胜于蓝的现象。 王羲之书法下同 钟繇书法 下同 在书法界也离不开书法传承的教与学， 唐代张彦远《法书要录·笔法传授人名》说， 蔡邕受于神人，而传与崔瑗及女文姬， 文姬传之钟繇，钟繇传之卫夫人， 卫夫人传之王羲之，王羲之传之王献之。
按照张彦远的说法， 王羲之和钟繇之间是徒孙的关系， 钟繇是三国时期的“楷书鼻祖”， 王羲之是东晋的“书圣”， 与王羲之并称为“钟王”。
虽然王羲之是钟繇的徒孙， 但书法风格大不相同， 文中图片就是 钟繇楷行草一体的《得长风帖》， 和王羲之《兰亭序》的同字书法对比。
从后世的影响来看， 王羲之向钟繇学习书法， 但王羲之的书法开创了前所未有的书法盛况， 凡是后代学习书法的人， 都以王羲之和王献之的书法为终极目标。
王羲之和钟繇书法放在一起， 你能看到他们是师出一派吗？
初学书法最爱问的4个问题问：怎么选择字帖？ 答：选择最喜欢的试临，找定写起来写起来最有感觉的。 想成为真正的书法家，必须临帖，但字帖那么多，该如何选择。这个问题答案很多，有的建议唐楷开始，有的建议从隶书，魏碑，行书甚至篆书开始。对于成年人来说，这个问题其实没必要这么纠结。以上任何一种都可以。最好的办法，是花上一段时间（而不是一天、两天），大量翻阅的字帖，选择几本你最喜欢，分别试临一下，然后找定一本你觉得写起来最有感觉的，坚持练它几个月甚至一两年。
问：练帖的目标是什么？ 答：练帖最后目标，是对毛笔的精确控制。 练任何一本字帖，练的最后目标，无非只是对毛笔的精确控制，而不是字形结构那些，所以只要是历史上留得下的名帖，都不会带你误入歧途。但千万别对着当代书法家的字来练，他们的方法，很可能本来就是错的。因此最开始选字帖，起码是明朝以前，最好是宋朝以前，历史越久才能证明越正确。
问：临帖如何才能更“像”？ 答：临帖你要会还原字帖的书写动作。 临帖你要善于分析和观察原帖，这个字帖里面，这一笔是怎么写出来的，里面有多少动作，应该怎么用力，用什么样的速度，运笔时毛笔的形状应该什么样子，这一笔与下一笔之间，毛笔在空中又做了什么样的运动，能知道这些，就可以让你用很短的时间写得很像。 问：怎么知道古人用笔？ 答：最终还是要靠自己练！ 古时又没有实时监控，所以我们没法知道古人是怎么用笔的，只能通过他写下的笔迹来进行猜测。如果你天分够高，那么可能你会猜得比大多数人都准，也就不需要什么老师。但是，如果你一无所知，想老师教会你全套本领，再好的老师，也只能悲催地看着你无语凝噎。遇到一个正确的，或者说真懂的，或者说真明白的“明”师（千万记住，不是“名”师）不容易，你可以多请教不同的人，但也别轻易信服任何一个人。毕竟，书法最后还是要靠你自己练的。 初学书法，要面临的第一个问题，无疑就是“选帖”。选择一本正确规范的字帖，对以后的学书之路至关重要。如今书店里，各种碑帖琳琅满目，但帖不一定皆是好帖，由于出版社采用的方法不同，也会出现不同的层次。因此，有些字帖可取，有些则不可取，要慎重选择。 比如颜书《告身帖》、柳书《神策军碑》《张猛龙碑》等。这类用原迹原拓影印的本子是最理想的本子。它不但保持了比较准确的结构、用笔风貌，而且还保持了原作的章法。
这种字帖称为选字本，如将《颜勤礼碑》、苏轼《醉翁亭记争中的字顺序打乱，按笔划多少或偏旁集中排列。 这类帖由于在单个字中仍然保持了较准确的风貌，只损失原有的章法(如字距、行距)，而初临书法不同于创作，章法本不是个重要的问题，故尔也不失为较理想的范本。
这类帖在一些选字本和翻刻、石印本中很常见，相比而言，它的临幕价值就不太高了。经过翻刻修改的字帖，一般必然会丧失原迹原拓的风貌、笔划修光修挺，线条光滑而缺乏力度，用笔的动作也难以捉摸，而这些都不利于学员对原迹风格的体验和研究。不过，它至少保持了原迹的结构，在初学阶段，对于掌握结构，可做参考。 能临象古人原迹的作品，本身应该是有价值的。但作为范本而言却未必妥当。因为每个人(即使是有成就的书家)在临摹古迹时，不可避免地会带上自己的理解和书写习惯。临本与原本之间总有相当的距离，不但在技巧上如此在气息上更是如此。拿一些尚未经过历史检验的今人临本再作为自己的临本，实在没什么收益。
一本喜爱的字帖，能购到固然好，购不到的话，就只能双钩，这一点无可非议。但如以双钩本作为朝夕揣摩的临攀范本则不妥。 首先，双钩的细线与原帖毛笔笔划的墨迹间难以完全相吻，这种距离对艺术作品而言已是大打折扣了。再加上枯笔、渗化笔，双钩就更难表现。 再次，原帖的笔划之所以有价值，是因为它不低是一具线条外形的躯壳，而且可以从中寻找分析出其用笔的大致过程(如提、按的部位)，还可以从中细绎出速度快慢、含墨多少，这一切内容都是初学者迫切需要的。一变成双钩，则真成了线条形态的躯壳，一切动作、速度所留在墨线中的痕迹都没有了。
选对版本后，就要来选择字体了，这个没有严格的要求，一般要选取有代表性的、难易适度的、适合自己、自己也喜欢的。下面介绍一些碑帖供选择： 学习书法必临的字帖 楷书类 1、《北魏郑文公碑》 2、《北魏元怀墓志》 3、《魏张猛龙碑》 4、《魏崔敬邕墓志》 5、褚遂良《大字阴符经》《雁塔圣教序》 6、欧阳询《九成醴泉铭》 7、虞世南《孔子庙堂碑》 8、颜真卿《勤礼碑》、《告自帖》、《麻姑仙坛记》、《颜家庙碑》、《李玄靖碑》 9、柳公权《玄秘塔碑》《神策军碑》 10、赵孟頫《三门记》《胆巴碑》 隶书类 1、《乙瑛碑》 2、《礼器碑》 3、《张迁碑》 4、《石门颂》 5、《曹全碑》 6、《史晨碑》 行书类 1、 王羲之《兰亭序》《圣教序》 2、 李邕《李思训碑》 3、 颜真卿《祭侄稿》 4、 苏轼《寒食诗帖》 5、 黄庭坚《松风阁诗》 6、 米芾《蜀素帖》《苕溪诗》 草书类 1、 皇象《急就章》 2、 王羲之《十七帖》 3、 孙过庭《书谱》 4、 张旭《古诗四帖》 5、 怀素《自叙帖》《圣母帖》《大、小千字文》 6、 黄庭坚《李白忆旧游诗》《诸上座帖》 7、 王铎的草书 篆书类 1、《散氏盘》 2、《石鼓文》 3、《峄山碑》 4、 李阳冰《三坟记》 选择好正确且自己钟意的字帖后，就开始踏实耐心的临帖吧！ 一般应先从楷书入手，然后先定一个小目标，比如每天先临上它两个小时。只要选对贴，找对方法，并勤临不辍，相信您的书法水平一定会大幅度提高。 教育部：书法正式纳入中考，2022年覆盖全国！
中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》，并发出通知，要求各地区各部门结合实际认真贯彻落实。 （央视新闻联播报道） 在教育部新闻发布会上，教育部体育卫生与艺术教育司司长王登峰介绍，“目前全国已经有4个省开展美育中考计分，同时还有6个省、12个地市已经开始了中考美育的计分，分值在10分到40分之间，云南省从今年开始要增加到40分。这个试点已经有了相当的基础，下一步我们要把美育中考的工作做得更加扎实，到2022年力争全覆盖，全面实行美育中考。” 教育部体育卫生与艺术教育司司长王登峰 《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》全文如下。 （向上滑动即可浏览▼） 美是纯洁道德、丰富精神的重要源泉。美育是审美教育、情操教育、心灵教育，也是丰富想象力和培养创新意识的教育，能提升审美素养、陶冶情操、温润心灵、激发创新创造活力。 一、总体要求 1.指导思想。全面贯彻党的教育方针，坚持社会主义办学方向，以立德树人为根本，以社会主义核心价值观为引领，以提高学生审美和人文素养为目标，弘扬中华美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，把美育纳入各级各类学校人才培养全过程，贯穿学校教育各学段，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。 2.工作原则 ——坚持正确方向。将学校美育作为立德树人的重要载体，坚持弘扬社会主义核心价值观，强化中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化教育，引领学生树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观，陶冶高尚情操，塑造美好心灵，增强文化自信。 ——坚持面向全体。健全面向人人的学校美育育人机制，缩小城乡差距和校际差距，让所有在校学生都享有接受美育的机会，整体推进各级各类学校美育发展，加强分类指导，鼓励特色发展，形成“一校一品”、“一校多品”的学校美育发展新局面。 ——坚持改革创新。全面深化学校美育综合改革，坚持德智体美劳五育并举，加强各学科有机融合，整合美育资源，补齐发展短板，强化实践体验，完善评价机制，全员全过程全方位育人，形成充满活力、多方协作、开放高效的学校美育新格局。 3. 主要目标。到2022年，学校美育取得突破性进展，美育课程全面开齐开足，教育教学改革成效显著，资源配置不断优化，评价体系逐步健全，管理机制更加完善，育人成效显著增强，学生审美和人文素养明显提升。到2035年，基本形成全覆盖、多样化、高质量的具有中国特色的现代化学校美育体系。 二、不断完善课程和教材体系 4.树立学科融合理念。加强美育与德育、智育、体育、劳动教育相融合，充分挖掘和运用各学科蕴含的体现中华美育精神与民族审美特质的心灵美、礼乐美、语言美、行为美、科学美、秩序美、健康美、勤劳美、艺术美等丰富美育资源。有机整合相关学科的美育内容，推进课程教学、社会实践和校园文化建设深度融合，大力开展以美育为主题的跨学科教育教学和课外校外实践活动。 5.完善课程设置。学校美育课程以艺术课程为主体，主要包括音乐、美术、书法、舞蹈、戏剧、戏曲、影视等课程。学前教育阶段开展适合幼儿身心特点的艺术游戏活动。义务教育阶段丰富艺术课程内容，在开好音乐、美术、书法课程的基础上，逐步开设舞蹈、戏剧、影视等艺术课程。高中阶段开设多样化艺术课程，增加艺术课程的可选择性。职业教育将艺术课程与专业课程有机结合，强化实践，开设体现职业教育特点的拓展性艺术课程。高等教育阶段开设以审美和人文素养培养为核心、以创新能力培育为重点、以中华优秀传统文化传承发展和艺术经典教育为主要内容的公共艺术课程。 6.科学定位课程目标。构建大中小幼相衔接的美育课程体系，明确各级各类学校美育课程目标。学前教育阶段培养幼儿拥有美好、善良心灵和懂得珍惜美好事物。义务教育阶段注重激发学生艺术兴趣和创新意识，培养学生健康向上的审美趣味、审美格调，帮助学生掌握1至2项艺术特长。高中阶段丰富审美体验，开阔人文视野，引导学生树立正确的审美观、文化观。职业教育强化艺术实践，培养具有审美修养的高素质技术技能人才，引导学生完善人格修养，增强文化创新意识。高等教育阶段强化学生文化主体意识，培养具有崇高审美追求、高尚人格修养的高素质人才。 7. 加强教材体系建设。编写教材要坚持马克思主义指导地位，扎根中国、融通中外，体现国家和民族基本价值观，格调高雅，凸显中华美育精神，充分体现思想性、民族性、创新性、实践性。根据学生年龄特点和身心成长规律，围绕课程目标，精选教学素材，丰富教学资源。加强大中小学美育教材一体化建设，注重教材纵向衔接，实现主线贯穿、循序渐进。中小学美育教材按规定审定后使用。高校落实美育教材建设主体责任，做好教材研究、编写、使用等工作，探索形成以美学和艺术史论类、艺术鉴赏类、艺术实践类为主体的高校公共艺术课程教材体系。 三、全面深化教学改革 8.开齐开足上好美育课。严格落实学校美育课程开设刚性要求，不断拓宽课程领域，逐步增加课时，丰富课程内容。义务教育阶段和高中阶段学校严格按照国家课程方案和课程标准开齐开足上好美育课。高等教育阶段将公共艺术课程与艺术实践纳入学校人才培养方案，实行学分制管理，学生修满公共艺术课程2个学分方能毕业。鼓励高校和科研院所将美学、艺术学课程纳入研究生教育公共课程体系。 9.深化教学改革。逐步完善“艺术基础知识基本技能+艺术审美体验+艺术专项特长”的教学模式。在学生掌握必要基础知识和基本技能的基础上，着力提升文化理解、审美感知、艺术表现、创意实践等核心素养，帮助学生形成艺术专项特长。成立全国高校和中小学美育教学指导委员会，培育一批学校美育优秀教学成果和名师工作室，建设一批学校美育实践基地，开发一批美育课程优质数字教育资源。推动高雅艺术进校园，持续建设中华优秀传统文化传承学校和基地，创作并推广高校原创文化精品，以大爱之心育莘莘学子，以大美之艺绘传世之作，努力培养心灵美、形象美、语言美、行为美的新时代青少年。 10.丰富艺术实践活动。面向人人，建立常态化学生全员艺术展演机制，大力推广惠及全体学生的合唱、合奏、集体舞、课本剧、艺术实践工作坊和博物馆、非遗展示传习场所体验学习等实践活动，广泛开展班级、年级、院系、校级等群体性展示交流。有条件的地区可以每年开展大中小学生艺术专项展示，每3年分别组织1次省级大学生和中小学生综合性艺术展演。加强国家级示范性大中小学校学生艺术团建设，遴选优秀学生艺术团参与国家重大演出活动，以弘扬中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化为导向，发挥示范引领作用。 将艺术全面纳入中考改革 11.推进评价改革。把中小学生学习音乐、美术、书法等艺术类课程以及参与学校组织的艺术实践活动情况纳入学业要求，探索将艺术类科目纳入初、高中学业水平考试范围。全面实施中小学生艺术素质测评，将测评结果纳入初、高中学生综合素质评价。探索将艺术类科目纳入中考改革试点，纳入高中阶段学校考试招生录取计分科目，依据课程标准确定考试内容，利用现代技术手段促进客观公正评价。 12. 加快艺术学科创新发展。专业艺术教育坚持以一流为目标，进一步优化学科专业布局，构建多元化、特色化、高水平的中国特色艺术学科专业体系，加强国家级一流艺术类专业点建设，创新艺术人才培养机制，提高艺术人才培养能力。艺术师范教育以培养高素质专业化创新型教师队伍为根本，坚定办学方向、坚守师范特质、坚持服务需求、强化实践环节，构建协同育人机制，鼓励艺术教师互聘和双向交流。鼓励有条件的地区建设一批高水平艺术学科创新团队和平台，整合美学、艺术学、教育学等学科资源，加强美育基础理论建设，建设一批美育高端智库。 （向上滑动即可浏览▼） 四、着力改善办学条件 13.配齐配好美育教师。各地要加大中小学美育教师补充力度，未配齐的地区应每年划出一定比例用于招聘美育教师。有条件的地区可以通过购买服务方式，与相关专业机构等社会力量合作，向中小学提供美育教育教学服务，缓解美育师资不足问题。鼓励优秀文艺工作者等人士到学校兼任美育教师。推动实施艺术教育专业大学生支教计划。全面提高美育教师思想政治素质、教学素质、育人能力和职业道德水平。优化美育教师岗位结构，畅通美育教师职业发展通道。将美育教师承担学校安排的艺术社团指导，课外活动、课后服务等第二课堂指导和走教任务计入工作量。在教学成果奖等评选表彰中，保证美育教师占有一定比例。 14.改善场地器材建设配备。建好满足课程教学和实践活动需求的场地设施、专用教室。把农村学校美育设施建设纳入地方义务教育均衡发展规划，小规模学校以保基本、兜底线为原则，配备必要的功能教室和设施设备。鼓励有条件的地区在中小学校建设美育场馆，与周边学校和社区共用共享。加强高校美育场馆建设，鼓励有条件的高校与地方共建共享剧院、音乐厅、美术馆、书法馆、博物馆等艺术场馆。配好美育教学所需器材设备，建立美育器材补充机制。制定学校美育工作基本标准。 15.统筹整合社会资源。加强美育的社会资源供给，推动基本公共文化服务项目为学校美育教学服务。城市和社区建设规划要统筹学生艺术实践需要，新建文化艺术项目优先建在学校或其周边。鼓励学校与社会公共文化艺术场馆、文艺院团合作开设美育课程。整合校内、校外资源开展美育实践活动，作为解决中小学课后“三点半”问题的有效途径和中小学生课后服务工作的重要载体。有条件的地方和学校每年组织学生现场参观1次美术馆、书法馆、博物馆，让收藏在馆所里的文物、陈列在大地上的文化艺术遗产成为学校美育的丰厚资源，让广大学生在艺术学习过程中了解中华文化变迁，触摸中华文化脉络，汲取中华文化艺术精髓。充分挖掘学校艺术场馆的社会服务功能，鼓励有条件的学校将艺术场馆向社会有序开放。 16.建立美育基础薄弱学校帮扶机制。各地要加强乡村学校美育教师培养，通过乡村教师公费定向培养项目，培养能够承担美育教学的全科教师。鼓励开展对乡村学校各学科在职教师的美育培训，培养能够承担美育教学与活动指导的兼职美育教师。推进农村学校艺术教育实验县等综合改革实践，建立校际教师共享和城乡学校“手拉手”帮扶机制。统筹乡镇中心学校和小规模学校美育课程设置、教学安排、教研活动和教师管理，采取同步课堂、共享优质在线资源等方式，补齐师资和资源短板。引导高校师生强化服务社会意识，支持高校开展美育浸润行动计划，支持社会力量开展美育公益项目。 五、切实加强组织保障 17.加强组织领导和经费保障。地方各级党委和政府要把学校美育工作纳入重要议事日程，纳入地方经济社会发展规划，加强对本地区学校美育改革发展的总体谋划。各地要建立加强学校美育工作部门联席会议制度，健全统筹协调机制。把学校美育工作纳入有关领导干部培训计划。各级政府要调整优化教育支出结构，完善投入机制，地方政府要统筹安排财政转移支付资金和本级财力支持学校美育工作。鼓励和引导社会资金支持学校美育发展，吸引社会捐赠，多渠道增加投入。 18.加强制度保障。完善学校美育法律制度，研究制定规范学校美育工作的法规。鼓励地方出台学校美育法规制度，为推动学校美育发展提供有力法治保障。健全教育督导评价制度，把政策措施落实情况、学生艺术素质测评情况和支持学校开展美育工作情况等纳入教育督导评估范围。完善国家义务教育美育质量监测，公布监测结果。把美育工作及其效果作为高校办学评价的重要指标，纳入高校本科教学工作评估指标体系和“双一流”建设成效评价。对政策落实不到位、学生艺术素质测评合格率持续下降的地方政府、教育行政部门和学校负责人，依规依法予以问责。 19.营造社会氛围。各地要研究落实加强和改进新时代学校美育工作的具体措施，可以结合实际制定实施学校美育教师配备和场地器材建设三年行动计划。加强宣传，凝聚共识，营造全社会共同促进学校美育发展的良好社会氛围。 加强美育会不会加重学生负担？ 在关于介绍此次印发的《意见》的发布会中，有记者提问到了一个很关键的问题：把中小学生学习音乐、美术、书法等艺术类课程以及参与学校组织的艺术实践活动情况纳入学业要求，这样做会不会增加学生负担？ 发言人认为艺术类课程学习及实践是学生应该承担的学业责任，是不应该被减下来的负担。并且艺术类课程学习及实践纳入学业要求，有助于学生德智体美劳全面发展。一些地区及学校注重升学率而给学生带来压力负担，美育能很好地缓解这样的情况，并促进学生身心健康、全面发展。 美育是培养学生全方位成长的过程 中央美术学院院长、中国美术家协会主席、教育部艺术教育委员会副主任委员范迪安更认为，美育不仅仅是上一点技能课、写写画画、吹拉弹唱，重要的是要对学生的思想素质、人文修养、审美能力、精神境界全面培养，它的功能是在素质、修养、能力、境界这些方面。所以美育是学生全面发展不可缺少的必修课和“营养基”，肩负着培养担当中华民族伟大复兴大任的一代新人的重要使命。 艺术不再是兴趣，而是必修！美育在教育体系中所占比重将会越来越大，它不再是一个学科上的分枝，而是和数理化同样重要的课程之一。学习艺术就是对整个人生观的培养与熏陶，当孩子走向艺术的领域中时，艺术同样也塑造了孩子，形成更高的生命境界。在未来，不会艺术将会被淘汰！
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