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上次的推送介绍了PX-5S除了演奏钢琴音色外的用法，包括模拟别的独奏乐器和作为MIDI音乐制作的音源。大家不禁会追问：“还有别的花样么？”当然有，先上试听，这是PX-5S最独特最具音乐表现力的部分，也是每首乐曲截取几句，有淡入淡出，不会吓你一跳，而且，全部是我真刀真枪的现场演奏。  （A）New Age风格的钢琴曲：（钢琴+某Hex Layer音色） （1）《What A Wonderful world》 （2）《C'est La Via》 （3）《Evergreen》 （B）New Age风格的键盘音乐：（竖琴+某Hex Layer音色） （4）《欢颜》 （5）《川流不息》 （6）《你是我所有的回忆》 （C）创新的传统风格器乐合奏（各种传统乐器组成的Hex Layer音色） （7）《春天的故事》 （8）《梦田》 （9）《爱的喜悦》 （10）《Forever》 （11）《闪亮的日子》 （D）创新的古典音乐合奏（以交响乐队乐器为主的Hex Layer音色） （12）《哈巴涅拉》 （13）《卡农》 （14）《惊愕交响曲》 （15）《婚礼进行曲》 （16）《西班牙女郎》 （E）创新的电音风格器乐合奏（加入了合成音色的Hex layer音色） （17）《一个夏天的经历》 （18）《Windflower》 特别说明： （一）每首乐曲都使用了Hex Layer音色，演奏区段有的乐曲不止一个，而且演奏的中途没有更换音色，所以大家在每首乐曲听到的音色数量在6至14个之间。 （二）除了（15）《婚礼进行曲》是照着五线谱弹奏的之外，别的都是我的创编，从扒主旋律谱到配和弦，编织体，选音色，编辑音色和舞台设置等等，都是我一人独立完成。 （二）除了（18）《Windflower》是加了WK7500电子琴的自动节奏鼓一起弹奏之外，大家听到的都是我现场演奏PX-5S的录音，没有使用多轨录音，后期混缩等“作弊”手段，个别乐曲使用了PX-5S的一轨或多轨琶音器。 （三）乐曲（2）《C'est La Via》和（18）《Windflower》使用了第二踏板，我分配给它的功能是可调速率淡入淡出的“Cut Off”参数，并且指定了该参数的最低值与最高值。所以产生了潮涨潮落的“飞掠效果”，很奇幻对吧？ （四）乐曲（8）《梦田》也使用了第二踏板，这次我给他分配的功能是预设速度的循环乐句开与关，该乐句是我预先录制的“康佳鼓”，此曲是四肢并用，让我一人干了五个人的活：口琴1，口琴2，吉他，贝斯，康佳鼓。 这些只是我在钻研与开发PX-5S音乐表现力过程中的抛砖引玉之作，和PX-5S那惊人的音乐表现潜力相比，可谓九牛一毛，沧海一粟。同时在此声明：我和我的团队会为在这里购买PX-5S的朋友们提供全面的免费后续技术支持：微信咨询，最新升级程序，原创音色，原创舞台设置，讲深讲透的专业技术论文和教程，原创或下载的影音资料等等，一对一发送到你的邮箱。上面所说的一切，今后将不再出现在任何公共网络平台。而大家也应该明白，这些都远远不是单看说明书就能懂的。 说好了要“独家深入剖析CASIO PX-5S舞台电钢琴独特音乐表现力的奥秘”的，好，马上开始，干货来了。 主要是两个模块在起作用： （一）Hex Layer 音色模块 Hex Layer音色，又称“六层组合音色”，据说是从CASIO近年推出的的合成器XW-P1上面“移植”而来的，至于是不是CASIO从先前合成器的技术“脱胎”出来的，就不得而知了。它的音乐表现力很强，绝对不是简单地叠加。我下面就尽量用通俗的语言来描绘一下其结构和功能。 现在，按我的感觉来总结一下：允许各层音色以不同的音量，在键盘的任意范围内出现，对于每一音色层，“滤波器”，“音量”这两个要素允许有正反负两个调节方向。滤波器，可以调到力度越大时，使音色越亮，也可以反其道而行之，力度越大时，使音色越暗，力度越小，音色反而越亮。音量与力度的关系也与之类同，但是这两个要素是不捆绑的，对力度的响应是各自独立的，就是说，允许音量越大时，音色越暗，音量越小时音色越亮。各个音色层的效果深度，立体声声像是独立的，就是说，这六种音色，只加混响的话，以你这个“指挥”为参照点，可以任意安排它们“站立”位置的前后左右，增强演奏的真实感和趣味性。
色块的宽度表示音量，长度代表音色占领的键盘范围，中间竖直的黑线就是分割点的位置。音色的“形状”就是长度有两种，但宽窄不一的矩形。下面再来看我设计的PX-5S的Hex Layer音色那别具一格的“音色分布图”： 大家可以看到各个色块呈现多样的形状，用户调整的话，借用几何学的概念，每个色块的除了最下面那条之外的水平线和两端竖直线的位置可以自己定义，斜线的斜率也可以自己定义，这个图应该不难看明白的。这种“音色分布图”，其实还没有反映Hex Layer音色演奏效果的全貌，还有另外两层意思： （1）每个色块的“高”对应于音量，但是它对触键力度的敏感度可以设为每个音色层不一样，甚至可设为相反的响应，再加上设置的各个音色层的“滤波器”敏感度的差异，最终就形成了千变万化的演奏效果。在88个键的宽广音域的范围内，音色之间能够此起彼伏，无缝对接，那一个个的“斜坡”也可以理解为音色的淡入淡出，各个音区可以做到不存在明显的“换声点”，方便了演奏和多种曲目的适用性。 （2）从来不用的音色层可以完全关掉，无须非得要凑够六层，就算凑够了六层，也可以不一定是同时出现的，可以设置某一音色层在某某力度以下同时在某某力度以上完全不发音，演奏者就可以根据乐曲的需要，预先设置，把某音色层在0到127的力度值范围内任意取一个区间，演奏时通过力度对音色进行实时的取舍，使键盘参与音色混合的音色数量发生变化，时而清淡纯净，时而浓郁丰满。 通过“音色分布”和上述的两个补充说明，就可以看出Hex Layer 音色变化多端的核心奥秘了，这也是PX-5S作为舞台电钢琴的重要独门武器。目前为止，我还没有见过这个价位甚至价钱更高的哪台电子琴或别的电子键盘能描绘出这样动态的“音色分布图”，单一的一个Hex Layer音色就是6种音色精心调配的复合体，演奏起来可以扬长避短，巧妙搭配使用各个音色的最佳音区，有和无，多和少，浓与淡，各种组合，变幻无穷，如调色板一般，可以表达各种微妙的“色彩”及多样的变化，对于表现有活力和灵性的音乐，非常人性化和有实用价值。须知，一般电子琴最让人诟病的毛病之一，就是“美而呆板”，PX-5S在这方面率先做出了改变，单从这个角度，也把一般的电子琴和相当部分的高端电子乐器远远地抛在了后面。 和一般的单排键电子琴热衷的“开自动伴奏走马灯换音色卡拉OK弹法”相比，Hex Layer 音色那“不上一条条固定轨道”的演奏方式有独到的机动灵活性，相当部分曲目的演奏还有领先的艺术表现力。PX-5S的功能设置特点有意无意使演奏者开辟出一条单排键电子乐器新的现场演奏方式,没有了花样繁多的自动伴奏，照样有独到的艺术表现力。 PX-5S确实是一款深度“跨界”的产品，单单作为舞台电钢琴，以4***元的价位，如此齐全的钢琴细节配置，效果器质素和可编辑余地，绝对说得过去。除此之外，Hex Layer音色作为PX-5S合成器模块的重要组成部分，并不是可有可无的“添头”，更加没有马虎糊弄了事，厂家对产品的满满诚意可见一斑。 （二）舞台设置模块 Stage Setting，顾名思义是“舞台设置”的意思，在PX-5S里面的作用非常重要，通俗点讲，类似于一般电子琴的登录存储器，但复杂得多，其实用性和技术含量也远远不是跟它们同一个级别的。 先大致描述一下它的结构：大类来讲，包括：区段编辑，系统效果编辑，总体效果编辑，一般编辑四个模块。 （A）区段编辑。 里面包括有： 1.“混频器编辑”。其中的参数是区段开关，音色选择，键盘范围上下限，力度范围上下限，音量，立体声声像，粗细调音，上弯音及下弯音范围，合唱发送，延迟发送，混响发送，共鸣发送及返送； 2.“控制器编辑”。是一系列的开关，确定旋钮1-4，推子1-6，弯音轮，颤音轮，两个踏板，琶音器这些“控制器”是否有效，有“开”和“关”两个状态可供选择，还有一个琶音选择菜单。 3.“MIDI编辑”。包含八度移动，移调，外部发送通道选择，内部发送开关，MIDI及USB输出开关，还有一堆程序变换和MSB库，LSB库开关和可编辑参数。 下面是“混频器编辑”菜单调整之后，四个区段在88个键盘范围内分布示意图： 红，橙，蓝，紫四种颜色分别代表区段1至4，色块中的白色字表示该区段不允许选择的音色类别，Drum代表鼓类的预置和用户音色，Hex Layer代表六层组合音色类的预置和用户音色，色块的长度代表该区段在键盘范围内的出现区间，可自由定义其位置，色块的宽度代表该区段的音量。不用的区段可以直接关掉，还有一点值得注意，每个区段都可以在触键力度从0到127的范围内设定一个发声区间，触键力度低于下限或高于上限，整个区段都不会发出声音。这个分布图，有点跟Hex Layer音色的“音色分布图”有些类似，设计思想应该是源于一脉，只是后者的结构复杂些。掐指一算，音色数量在四个区段“满负荷”的话，9-14种，也难怪琴要有256复音才能同时处理这么多复杂的音乐元素。 （B）系统效果编辑。里面有：合唱，延迟，混响三个大菜单，里面包含一大堆参数；还有只对钢琴（非GM）类音色起作用的“琴弦共鸣”，“制音共鸣”和“踏板噪音”发送水平调节。 （C）总体效果编辑。包括压缩器和均衡器两个大菜单，里面也是一大堆参数。 （D）一般编辑。这里的菜单容量最大，结构最复杂。包括有：乐句速度，乐句选择，琶音开关，琴槌感应，还有针对四个旋钮，六个推子，调制轮，两个踏板这些“控制器”（总共14个）的具体功能指定，称为“目标”。比较特别的是，单个的控制器能够指定两个目标，使用“区段加”和“区段减”可以在目标1和目标2之间来回切换，在旋钮，推子，颤音轮上控制的每个具体的目标还有“Min Value”和“Max Value”两个参数，而在踏板上控制的每个具体目标则还有“On Rate”和“Off Rate”两个参数。 这些'目标"的品种非常多，涉及的领域五花八门，简直是多如牛毛。不具体写了，有控制MIDI控制变换，NRPN 和RPN参数，EQ高低音增益，外部和音频音量，速度，区段开关，各音色层的开关、音量、立体声声像、DSP开关，LFO音高、滤波、放大，通道1-16的参数，乐曲、乐句、音频的回放与停止，琶音保持开关......还有很多实在没有办法列出来。弄好了，就给这个原创的舞台设置安上一个英文名字，存到编号为0-0至9-9的100个用户区的任意一个里面，以后随时调用,也可以用U盘插琴上备个份。 PX-5S在保存琴的设置时有一个“Save All”功能，琴目前的所有状态可以一键备份并命名。假如，有连续多天的大型演出，但是曲目内容每天都不重复，自然，除了琴里面的用户音色的编号和位置一般不动，以免引起混乱之外，舞台设置就铁定要频繁变动。你尽可在琴上大显身手一番，按照每天的曲目顺序设置好所有舞台设置，然后用“Save All”功能，并命名为“某年某月某一天”（使用阿拉伯数字），存进U盘。完了之后设置第二天的舞台设置，尽可以打乱原先的设置，又命名存进U盘......如此步骤反复，使用时就方便了：插U盘用“Load All”功能，顷刻间，要哪一天的演出舞台设置，琴就”秒变“到那一天的演出设置状态。当天的演出，你可使用100个舞台设置，够用了吧？一键调出，绝对不会导致任何现场演出的手忙脚乱，这么多天的演出下来，只要你的U盘不丢，包你稳稳Hold住全场。如果用通俗点的话语来描述。应该叫“书签”和“翻页”功能，非常的贴心与实用。 为了照顾到舞台现场演出的需要，PX-5S还带“Stage Setting Filter ”,字面意思为“舞台设置过滤器”，我的理解是某些参数可以维持“冻结”的状态。说明书上写着：“召回一个舞台设置会引起数码钢琴的参数会被设定的内容重写。如果你创建一个舞台设置过滤器，分配给过滤器的参数在召回一个舞台设置时不会被重写，它们会保持原先的设定。”能被选择“过滤”和“不过滤”的参数有：速度，琶音，乐句，琴槌敏感度，系统合唱，系统延迟，系统混响，系统压缩，系统均衡，踏板1，踏板2。 给我的感觉，如果全面了解各个参数的意义，会巧妙使用这些舞台设置的话，到了现场手脚并用，绝对能够能指哪打哪，变出很多声音“魔术”出来。除了用触键力度统筹调动出变幻莫测的声音，还通过滑轮，颤音轮，旋钮，推子让声音立马来个大变身。 PX-5S确实是一款深度“跨界”的产品，单单作为舞台电钢琴，以4K左右的价位，钢琴模块有如此齐全的钢琴细节配置，效果器质素和可编辑余地，已经是优秀级别的了。除此之外，Hex Layer音色和舞台设置作为PX-5S合成器模块的两个重要组成部分，并不是可有可无的“添头”，更加没有马虎糊弄了事，而是能够作为现场演奏的神器，表现出各种个性化的演奏效果，具有独特而丰富的音乐艺术表现力。PX-5S领先的设计理念和技术含量乃至于厂家对产品的投入和满满的诚意，均可见一斑。 声音技术 多维图像渐变AiR※音源CASIO新近研发的多维图像渐变AiR音源尤其专注于再现三角钢琴在音色、音量和音质的自然变化，从每个音符击键发声开始，到动听的声音延续，再到声音的释去。甚至余音混响的长短都可以如同声学钢琴那样通过击键的力度来控制。踩下踏板演奏时还可以模拟发出键盘88个琴键的琴弦相互共振发声所产生的琴弦共鸣效果，演奏者还能利用它根据不同的演奏风格来控制美妙的共鸣音。
 装载大量不同类型的高品质预置音色 Privia PRO系列PX-5S 拥有最大256复音，让演奏更具表现力。
 第二代3传感器逐级配重键盘
离键模拟器可再现指尖离开琴键瞬间的音质变化 传统钢琴可以使演奏者通过手指触键后离开琴键的快慢控制来产生不同长度的余音混响并抒发情感。新的键盘系统配合离键模拟器自然重现琴键被释放时的声音细微差别。可感受到由三角钢琴营造出的真实混响氛围。  用以应对各种演奏场合和表演风格的上佳选择。
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