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王怀庆 其人 王怀庆，曾用名王怀。生于北京。擅长油画。1969年毕业于中央工艺美院，获学士学位，1981年毕业于该院研究生班获硕士学位。1987年-1988年美国OCU大学访问学者。现为北京画院一级画师、中国美术家协会会员、中国油画学会理事。 2020年6月4日，王怀庆以2019年度公开拍卖市场作品总成交额515万元人民币名列《2020胡润中国艺术榜》第71位。 人物生平1959年考入中央美术学院附中高中班作品《钢铁工人》获印度[香卡国际儿童画展]奖 1960年木刻作品《景山公园》参加苏联[莫斯科国际儿童画展] 1964年考入中央工艺美术学院 1966-1969年“文化大革命”开始，绘制了大量宣传画 1970年随学校下放河北农村“劳动改造” 1971年大学毕业分配到中国人民解放军总政文工团任舞台美术设计 1975-1978年利用业余时间创作了大量油画、连环画、插图作品 1979年考取中央工艺美术学院硕士研究生，师从张仃、吴冠中、祝大年、袁运甫等先生 1980年与同学筹办、策划[同代人画会]及在中国美术馆举办“同代人油画展” ，创作油画《伯乐像》、《初雪》等八幅作品中国美术馆收藏《伯乐像》、《枣树》两幅油画 ;加入中国美术家协会、中国新闻电影制片厂拍制“同代人画展”纪录片 1981年[同代人油画展]在杭州、徐州、唐山等地巡展(浙江、江苏、唐山美协主办) 从中央工艺美术学院研究生毕业，获硕士学位 毕业创作大幅油画《飘香的风》 1982年参加法国巴黎春季沙龙展 创作油画《画家的母亲》等作品 1983年调至北京画院任专职画家 创作油画《秋玉米》、《黄河水》及肖像作品 1984年创作油画《搏》，获北京市美展甲等奖，由北京市美协收藏; 参加第六届全国美展 1985年参加在黄山举行的全国油画研讨会 创作油画《四月》为中国美术馆收藏 创作油画《女孩与猫》、《红趣》、《红地毯》、《蓖麻》 1986年创作系列作品《故园》、《三味书屋》等 参加中国美术馆[当代油画展] 参加中国美术馆[国际艺苑首展] 1987年参加美国纽约[王怀庆画展] 参加纽约[中国当代油画展] 参加日本东京[现代油画展] 参加中国美术馆[中国美术馆藏品展] 赴美国作访问学者创作《与佛对话的人》、《神光》、《牧歌》等油画作品 出版《王怀庆插图选》 1988年底由美国返回中国北京 1989年重新放大创作86年的旧作《故园》，获第七届全国美展铜牌奖，为上海美术馆收藏 1990年创作油画《双椅》《、白墙衬托的立木四根》、《有一扇到另一房间的门》、《黑窗格剪碎白窗纸》等 开始创作中国水墨画作品《妙龄》、《凝神》、《大海的生日》等 1991年作品《大明风度》获[91年中国油画年展]金奖 作品《走向世界的人》获[当代油画艺术国际展]二等奖 参加[吴冠中师生展]，展出民居系列法国秋季沙龙“中国现代美术展” 日本上田西武百货举办[王怀骐、王怀庆画展] 创作《梅瓶》、《裂开的黑》、《椅》及水墨画等作品 1992年参加北京“中国美术馆藏品展” 参加日本“第10会上野之森美术馆大奖展” 参加香港“91年中国油画展” 1993年参加新加坡“王怀庆水墨展” ;参加北京“中国美术馆藏画精品展”; 参加德国海因巴赫“国际艺术节画展”; 参加中国美术馆“中日现代绘画展”; 参加随中国艺术家代表团出访欧洲四国 1994年参加中国美术馆第二届全国油画展;参加新加坡黑白之间—王怀庆水墨人体画展;出版《王怀庆水墨人体画集》 1995年任第三届中国油画年展艺术评委; 任中国油画学会理事 出访美国 1996年中国美术馆中国油画学会首展; 创作《夜宴图》等作品 1997年参加中国上海中国美术大展; 参加美国福勒特斯美术馆开放之门展; 出访美国; 创作《大音无声》等油画 1998年参加根海姆美术馆[中国艺术5000年展] 参加[传统与回顾-当代中国艺术展]德国驻北京使馆 作品收录《中国现代美术全集》 1999年举办台北大未来画廊[王怀庆个展] 参加[中国美术馆馆藏精品展] 参加中国成都美术馆[世纪之门展] 举办[王怀庆个展]澳门市政厅画廊 作品收录《中国美术馆藏品选》中国中央电视台[名人名作专访] 2000年参加中国[上海2000双年展] 参加中国美术馆[20世纪—中国油画大展] 作品收录国家文化部重点文化工程[20世纪—中国油画]大型画册 创作巨幅油画《一生万》等 2001年中国美术馆[科学与艺术展]获优秀奖 创作油画《没家的家具》等 2002年应西班牙Poligrafa公司与大未来画廊之邀，赴巴塞罗那制作铜版画5幅[巴塞尔艺术博览会] 2003年参加[北京首届国际美术双年展] 参加[中国美术馆建馆40周年开放的时代展] 参加中国美术馆[第三届全国油画展] 中国广东美术馆[全国画院双年展]获学术奖 2004年参加德国帕拉丁美术馆[Marianne & Heinrich Lenhardt-Stiftung 夫妇收藏展] 出版《油画专集》在西班牙巴塞罗那制作版画 在澳门市政厅画廊举办个展 2005年天工开物-王怀庆作品个展(香港)，第二届北京国际美术双年展。 2006年参加抽象展-台北大未来画廊; 参加巴塞尔艺术博览会; 参加意象武夷-中德艺术家联展 上海美术馆。 2007年参加巴塞尔艺术博览会; 参加中国美术创作院首展中国美术馆; 参加'对应-对应'中美艺术家展 中国美术馆; 参加'丹山碧水.中德当代艺术家作品巡回展'德国吕贝克美术馆 德国普法尔茨历史博物馆; 举办'王怀庆艺术展'上海美术馆 2008年举办'王怀庆艺术展”广东美术馆 举办'王怀庆艺术展”台北历史博物馆 举办北京国际美术双年展中国美术馆举办开合-王怀庆、王田田艺术展 798桥艺术空间 成就荣誉1991年获“中国油画年展”金奖， 1989年“第七届全国美展”铜奖， 1984年“北京市美展”一等奖。 2003年 中国广东美术馆[全国画院双年展]获学术奖； 作品【三重奏】获全国画院双年展学术奖； 2001年 中国美术馆[科学与艺术展]获优秀奖； 1991年 作品《大明风度》获[91年中国油画年展]金奖； 作品【大明风度】获91年中国油画年展金奖； 1991年 作品《走向世界的人》获[当代油画艺术国际展]二等奖； 1989年 重新放大创作86年的旧作《故园》，获第七届全国美展铜牌奖，为上海美术馆收藏作品【三重奏】获全国画院双年展学术奖； 1984年 创作油画《搏》，获北京市美展甲等奖，由北京市美协收藏； 1959年 考入中央美术学院附中高中班作品《钢铁工人》获印度[香卡国际儿童画展]奖； 1989年 重新放大创作86年的旧作《故园》，获第七届全国美展铜牌奖，为上海美术馆收藏。 1985年 创作油画《四月》为中国美术馆收藏。 1984年 创作油画《搏》，获北京市美展甲等奖，由北京市美协收藏。 王怀庆的艺术风格 王怀庆的画面里有很多黑白家具形状。他起先注视绍兴民居木梁木柱的构架，由于白墙的衬托，那构架纵横穿插，倾斜支撑，充分展示了力度的强劲，并自成宇宙一统。由此前进，他又爱上了明式家具，桌、椅、板凳……结构更为精密，每件出色的家具不止是一件完美的艺术品，更是一家之主，一国之主，他于此看到“大明风度”(他的一幅作品)。 然而他并非为家具而迷恋家具，或拜倒于文物的石榴裙下，他动手拆毁精确的大匠之构建，他看明白了构建之为构建，自已要重新构建了，他以童心发展民族的传统，孩子敢于以积木构建大厦。 王怀庆从美术学院附中，大学，到研究生，受过严格科班锻炼，早年的具象油画“伯乐相马”及“搏”等赢得了他在美术界的实力派威望。后去美国两年，他说他是带着我的两句话上飞机的：“只有中国的巨人才能同外国的巨人较量，中国的巨人只能在中国的土地上成长。”我说话总多偏激之词，但王怀庆倒真的又回到了祖国大地。寻寻觅觅，他也在东寻西找，探索古、今。他长期驰骋于油画彩色缤纷的疆埸，后来却钟情于黑白视野了。这个切入口起先很窄，别人担心他只在桌椅间讨生活，前景堪优。这个切入口像一个山谷的入口，进入之后也许是绝壁死谷，将大哭而回，或柳暗花明，将发现新大陆。近十年的钻研，这个王怀庆之谷显得愈来愈开阔了，他从明式家具的启示进入钢筋铁骨的铸造，而他的钢筋铁骨的蓝图却始于任性的、童心的挥写，冰冷的躯体不失丹心碧血。他的“夜宴图”表现曲终人散，烟飞灰灭，黑色的幽灵在倾吐“钿头银蓖击节碎，血色罗裙翻酒污”的昨日豪华。这一曲悲歌依附于黑色块面的跌宕，线形之巨细对照及横斜荡漾，古典诗词或现代曲调被译入了形式的节律。他的近作更多表现对传统观念的拆与结的大变革，大伸缩：一张瘦的桌子的横、坚身段联袂绘出了一个清癯瘦的老人，一把长剑从天而降，是威胁?是卫护?情势严峻(两个时间裹的一张桌子);杂技的椅子功在惊险中步步升高，视觉的惶惑伴随着心态的悬念(椅子功);椅背椅腿挤挤如林，疏疏密密好风光(横坚，二联幅);小板凳厚实如墩，霸占了整个天宇(小板凳);满目纵横，被拆散的家具之臂腿正在寻找新的安身立命的家园(寻找);横断的桌面，乌黑从高压迫深红的空间，细瘦的腿齐力支撑，歪歪斜斜，幸有两道上升的黑支柱，平衡了画面宇宙，朱红小色块是烛，是眼，是心藏，是溅撒的血(足);三联幅“金石为开”是鸣金，是短兵相接，是力的攻击，不惜粉身碎骨;三联幅“大音无声”疑是失落的山野，难辨荒漠断崖，却有急流奔泻，齐白石步入山林，听到了蛙声十裹出山泉，王怀庆爬上当代人才能到达的层面，用视觉感受人间万籁。 西方的克莱因(Kline)、苏拉日(Soulages)等不少画家均在揣摩，吸取我国画法的黑白构架，而王怀庆的构架不只是单一的形式规范，因民族的魂魄，石涛的心眼，都启示了王怀庆探索的方向。作者竭力发挥“黑”之威慑力，强调黑与白的交织，推敲肌理的铺垫，经营无声有序的生存空间，以孕育童心。 王怀庆艺术作品欣赏
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