1.同桌的你
文/倚门回首嗅青梅
曾 衣肘相牵
华年如风
梅香暗沉 雪未懂从前
【冯福君品诗】
这首《同桌的你》，立象真实准确，寓意深刻抒怀，语言简约沉稳。让读者看到了当年同桌那懵懂的情愫，随时间而"暗沉"，带来的淡淡回味。这是一首完整体现"象、意、言"三要素的优秀微型诗。
诗人以"衣肘相牵“立象，寄托情愫，很好地刻画出同桌情感。"象"，在诗中的作用是将抽象的主观情思寄托于具体的客观物象，使情思得到鲜明生动的表达。
"梅香暗沉 雪未懂从前"。这里立象的目的在于尽意，构思的要领是以言选象，以象寓意。" 意"即为诗中所表现的情思，通过象这个中介间接抒发情怀。
"言"即诗的语言，是有象可以作为依托的形象质感的语言，通过空格、分行、空行、跨行等来表现诗的语言节奏感 。"曾 衣肘相牵/华年如风/梅香暗沉 雪未懂从前"。这首诗涉及了"分行"与两处“空格”，即"曾 衣肘"和"沉 雪"。分行就不用说了，空格的目的在于造成停顿，进而把视觉上的间隔化为听觉间隔，显示节奏，从而形成了诗歌语言的节奏美和艺术性。
2.竹
文/李君
笛声飘来 袅袅入心
走进唐诗宋词 穿透岁月
牵肠思念
【冯福君品诗】
微型诗与其它诗一样，都是一种神秘的语言艺术，这种神秘是与诗境（意境）分不开的。诗境就是语言艺术地表现出来的境界和情调，是一种被遮蔽及隐秘了的神奇与神秘。
这首诗的作者直接把"竹"的诗境设置成"笛声"，并"袅袅入心/走进唐诗宋词"，又从"诗词"中"穿透岁月/牵肠思念"。诗人的思想凭借诗境，畅通无阻地直达目的地。
要表现现实世界或抽象王国，就需要诗设置隐喻，表现暗示，创造诗境。使读者在诗境中有一种领悟和获取，或得到精神世界里看不见的抽象的东西。有没有诗境是判定诗的标准。写出蕴含思想的美妙的能够触动人的独特诗境，就能撼动人心，给人一种神秘而广阔的联想空间。可以说，诗境的空间越大，也越能触动人的心灵。
3.竹
文/三斤
修炼成一支篙
试水的深浅
湿身 含泪微笑
【冯福君品诗】
写诗要平中出奇，三行之内的微型诗同样需要跳跃，在跳跃处制造"刺点"，刺点可传递微妙复杂情绪，隐藏着深层的意蕴，有异常强烈的冲击力。
这首《竹》的作者很会利用跳跃制造"刺点"，来打动人。前两行用"一支篙试水的深浅"，第三行出现跳跃的刺点，"湿身 含泪微笑"。
这刺点言尽而意不止，不仅展示了诗人的内心世界，呈现出诗人微妙的情感，也扩大了读者的视野。其中可感的意象十分美妙，给予读者更加广阔的想象空间。我们透过表面的含意，似乎可以触摸到它暗藏的深意。
4.肩膀
海之韵
挑着鸟巢与窑洞
用汗水
保持平衡
【冯福君品诗】
写好微型诗，要打破“逻辑理性”思维，捕捉“诗性直觉”。诗性直觉是诗人写诗时产生的直接审美感觉，是捕捉意象和建构诗的意境的感觉。这样，我们感受诗的能力就会有一个飞跃，就会有独特地捕捉诗的意象的能力。
这首诗《肩膀》中，“挑着鸟巢与窑洞"的意象很奇特，作者捕捉意象的能力很强。由"肩膀"想到“挑着鸟巢与窑洞"，真正捕捉到了诗性直觉，有着一定的诗境。读到第二、第三行"用汗水/保持平衡"时，我们就会在诗境里体会到一种反思、醒悟和一种暗示。一方面表现人们生活艰辛，另一方面体现人的生存与自然保护平衡发展的重要性。
歌德说过：“每一种艺术的最高任务，即在于通过幻觉，达到一种更高的真实的假象”，给读者带来广阔的联想空间。
5.竹
文/美好
舒长臂 抖青纱 气冲霄汉
邀松 醉月 红梅伴
虚怀若谷 世人赞
【冯福君品诗】
古往今天，人们在文化的积累中，赋予了竹子以高尚人格的象征。并将松、竹、梅称为"岁寒三友"，借以比喻忠贞的友谊。
今天在生活中其实时刻都在要求我们保住这个操守。这对今天的经济社会，对每个人，都是一个考验。提示我们，生活中很重要的一点就是一个人的尊严。
"舒长臂 抖青纱 气冲霄汉/邀松 醉月 红梅伴/虚怀若谷 世人赞"。
此诗构思巧妙，语言舒展豪迈。从事物的外表特质中发掘其内在精神，以简练诗意的语言进行表达，让人取得精神上的收获。表现出矫健雄浑、宏伟壮阔的飞腾之势，同时富有虎踞龙盘、豪放刚毅的韵律之美。读来启人心智，振奋精神。
6.茶韵
文/ 红豆
舌尖卷起春色
暗香
流进胸怀
【冯福君品诗】
微诗是文学底蕴的高度浓缩和思想境界的简约体现，读者只要通过微诗这一“小斑”，就能看到作者丰富内涵那只“大豹”。
通常认为"茶韵"是听着舒缓的音乐，看着杯中清淡与沉浮，品着缕缕茶香的画面。而这首诗的作者却闭上了眼睛，剖开表象的横切面，用肉体和心灵来感受茶的微妙韵律。
"舌尖卷起春色/暗香/流进胸怀"。"舌尖"是实，"春色"是虚，用"卷起"这个动作，奇妙地将实与虚融合，暗香除了代表"茶"，也代表了"韵"， 那"流进胸怀"的是茶香? 是春色? 是韵律? 还是甜蜜的生活? 这种开放性结尾，给读者留下了丰富的想象。
诗面未见"茶韵"，却让人感受到"茶韵"真真切切，沁入心脾。
