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2017年，古天乐、吴樾主演的《杀破狼·贪狼》令人印象深刻，古天乐还凭借这部作品夺取了香港电影金像奖最佳男主角奖。时隔四年，比《贪狼》打得更火爆、更刚猛的《愤怒的黄牛》在爱奇艺上线，这一次担任男主角的吴樾完整发挥他武术功底，贡献了让观众耳目一新、高潮迭起的打戏，再现动作片荣光。  动作是《愤怒的黄牛》最显著的标签，因此对动作戏观众都怀有很高期待。看之前我想到电影会打的挺猛，但没想到这么猛。  前后共有五场动作戏，贯穿整部电影，不但带给观众硬桥硬马、拳拳到肉的快感，五场动作戏还都有独到设计，从第一场小试身手，到最后一场痛快复仇，无论是动作精彩、紧张程度还是情绪的积累和释放，都完成了逐步升级，不仅不会让观众在接连的打戏中审美疲劳，反而会觉得越来越过瘾。 第一场打戏是吴樾饰演的巴图找欠他钱的地头蛇讨账，这是吴樾第一次在电影里“大显身手”，空间不大的办公室里，动作设计短兵相接，吴樾每一次出手都是快准狠，带有明显的“吴氏风格”。  这里插句题外话，动作片不仅要打得好，还要打得合适，动作设计要符合人物性格、人物动机以及和环境相匹配，当年甄子丹《龙虎门》被媒体给出“打戏100分，文戏0分”的评价，主要原因就在于动作和剧情的脱节。  这个问题在《愤怒的黄牛》里找不到了。分析巴图这个人物，他不是一个好勇斗狠的人，他找到地头蛇只是想尽量在不伤和气的情况下讨回属于自己的钱，而且为了要救女儿，这笔钱一定要拿回来。所以不得不出手时，他也是迅速结束战斗，点到为止。因此，动作设计上打头、打腹部、过肩摔等设计，都是直接击中人的要害和弱点，力求一招获胜，同时又不会造成特别大的伤害。  第二场打戏发生在赌场，偌大的空地给了吴樾发挥空间，同样是孤身上阵，对抗多人，颇有《叶问》里“一个打十个”的快感，到了这里，距离被绑架的女儿更近了一些，明显能感觉到吴樾打得更拼命，而且空间大了之后，动作和移动的幅度也更大，相对于上一场打戏，完成了精彩程度和难度的升级。  第三场打戏是对阵比自己强壮很多的胖子。早年的港产武侠、动作片，都喜欢在后半段的重头戏部分，让两个势均力敌的人用很长时间套招，打来打去难分胜负，看到最后观众都疲惫了。而成龙在《我是谁》里用过和比他高很多、壮很多的老外对打，李连杰的《精武英雄》里则对决周比利饰演的“机器人”，身形和实力相差悬殊打得更精彩也更刺激。 吴樾对阵身形巨大的胖子有异曲同工之妙，从前面的被动挨打，到后面找准对方弱点、将对手抬起来捅破天花板的设计太精彩了！  而让我最感慨的是第四场打戏，吴樾对抗腿功高手。到了这一段，“过关斩将”的吴樾已经离自己女儿越来越近了，如果说前面的打戏还讲究技巧，那到了这一场则变成了完全硬碰硬的生死较量，更猛、更燃。  你的腿硬，我比你更硬；你的腿踢的快，我比你更快，不知道这位和吴樾对打的演员叫什么名字，但确实看到了势均力敌、以命相抵的快感。  那感慨什么呢？是这位腿功很好的演员，让我想到了当年《醉拳2》里和成龙对打的卢惠光，以及在《黄飞鸿2男儿当自强》里饰演九宫真人的熊欣欣，重看两部电影，会发现他们两个人的腿功都非常出彩。  时至今日，我们常说港产动作片后继无人，58岁的甄子丹还在《怒火·重案》里拼命，而李连杰和成龙已经很难再拍出给力的动作片了，卢惠光、熊欣欣这一批动作演员也在老去，想看到精彩、过瘾的动作片越来越难，而《愤怒的黄牛》则让我看到一丝曙光，吴樾四十多岁，在动作演员阵容中算年富力强，并且这部电影用的都是内陆班底和内陆演员，能贡献如此精彩的动作戏，也说明精彩的动作片，不只局限于港产电影。  说完动作戏，《愤怒的黄牛》在剧情和演员表现方面也可圈可点。受片长限制，电影没有过多时间打磨人物、铺陈剧情的起承转合，但这两部分也并未成为电影的短板。人物塑造完全靠剧情推进，退役搏击冠军给出巴图好身手的解释，复仇的火焰在不断被压迫、被欺辱中爆发，反派的坏也被刻画的很极致，于是最后一场暴打反派BOSS变得极为过瘾，达到了整部电影的情绪高潮。 而剧情方面，作为一部动作类型片，成功支撑并串联起数场打戏，打的有因有果，纯粹的复仇的主线，只能用过瘾二字形容了。 |
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