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一栋老旧的居民楼，一对怪异的母女，两起突如其来的命案，一个被掩盖了六年的真相和一场新的谋杀，一个全程高能、悬念十足、反转不断的故事成就了一部年度现象级悬疑大戏。 经过了首轮演出、全国七城巡演之后，悬疑剧《深渊》又将重新登上舞台，下一站驻场上海1862时尚艺术中心，重磅归来。 于2020年9月首演后，《深渊》便引爆了口碑，被誉为“年度爆款舞台剧”、"年度必打卡的第一热剧"，正是因为首演之时观众反响太热烈，《深渊》加演了三场。在豆瓣平台，《深渊》拿到了8.1分，观众口碑出色，无论是2020年首轮演出，还是2021年全国巡演，都备受好评。在2021年1月的第四届华语戏剧盛典中，《深渊》收获八项提名，最终斩获最佳创新剧目、最佳女主角（张露）、最佳女配角（范祎琳）、最佳制作人（王珏）四项大奖。而在2021上海·静安现代戏剧谷“壹戏剧大赏”中，《深渊》也斩获“年度最佳女演员”和“年度最佳导演”两项大奖。《深渊》是上海话剧艺术中心出品的原创话剧，由何念导演，打造了一部表现形式新奇大胆、故事剧情高能硬核的作品。一半舞台、一半影像，《深渊》的舞美设计就具有强烈的创新性，竟然把一幢楼搬到舞台上，舞台上是三层居民楼，17个表演空间，而屋顶上是三块大屏幕，通过大转台旋转呈现，故事情节讲到到哪里，舞台就会旋转到哪里，奉上360度沉浸体验。闪烁的霓虹灯、复古的小卖部、破旧狭窄的小巷，每一处场景都设计出了意境，舞美堪称“电影级别”。三维的立体舞台就足以让观众震撼，而更难能可贵的是，每一处场景的细节都十分完美，时代感极强。在小卖部里的“山城”啤酒、墙上悬挂的《还珠格格》挂历，还有老旧的砖墙、生锈的窗户、旧式的电话、破碎的张贴画等等，都瞬间就将场景打上了时代的标签，仿佛一下子就穿越到了上个世纪90年代，高度还原，又具有强烈的市井味。最具颠覆性的是，《深渊》采用了“实时影像”的表现方式，致力于打破舞台剧与影像的边界，摄影师携带着高清摄像机行走在舞台上，近距离拍摄演员的表演，并通过大屏幕实时“直播”。就如同电影中的长镜头一般，所不同的是，它是实时的，不能出错，不能重演，《深渊》的强悍之处就在于此。《深渊》最长的一个镜头长达8分钟，在舞台上，通过“戏中戏”的方式呈现。和传统话剧不一样的是，《深渊》加入了镜头语言，相当于再造了一个表演的维度，让舞台升维，显得更加细腻、立体。“实时影像”的创新表现手法，对于演员和摄影师都是极大的挑战和考验。镜头一直都跟随着演员，对于演员的要求就是，演员的表演一秒钟都不能松懈，而且通过大荧幕呈现出来，便放大了演员的细节表演，这样一来，演员就必须全程控制好自己的面部表情、甚至眼神。这种“内在的要求”促使演员注重细节表演，极力塑造人物形象，而演员的表演的确不负所望。扮演母亲陈丽娟的张露、扮演女儿李婷的范祎琳，就都在《深渊》这部作品中奉上了精湛的演技，无论是突如其来的情绪爆发，还是循序渐进的情感流露，她们都拿捏到位，两位演员的表演都大受好评。独特的舞美设计目的明确，为的就是更好地服务内容，更好地营造出剧情需要的氛围。导演何念在接受采访的时候，就曾指出：“关于舞台呈现这次和桑琦（舞美设计师）一块商量了一种以前在我们舞台上从没尝试过的新做法。我认为悬疑剧最大的优势是在戏剧气氛的描述上，戏剧气氛描述其实用话剧舞台手段来实现的话，有时候有些弱，所以尝试用镜头拍摄，在最核心的场景的内部，会有一个摄影机位，安排一位摄像师，他们的作用就是去营造一些我们舞台上可能达不到的气氛，通过这些气氛去让观众体验到细节。”《深渊》的最大看点当然还是故事，惊悚悬疑氛围营造到位，故事快节奏展开，悬念十足，随着剧情的展开，还奉上了反转不断的情节，从头到尾都扣人心弦、引人入胜。而且，《深渊》还有着深刻的故事内涵，它通过一个惊悚、悬疑、黑暗的故事重点聚焦母女之间的爱，以及普通人之间的互相扶持，道出了人性善良和温暖的一面。“当你凝视深渊的时候，深渊也在凝视着你。”女主人公陈丽娟在歌舞厅上班，是一位偏执的母亲，她用自己的方式，不顾一切保护性格孤僻的女儿李婷，为了在乎的人，不惜铤而走险，可没想到的是，陈丽娟却把女儿越推越远，一念之差就决定了命运走向，最终坠入了命运的深渊。正如导演何念所说：“悬疑的背后如果仅仅是悬疑，就可能失去了我们做这部剧的意义。拨开案件，最后我们要看到的还是情感，揭示的是社会原来没有关注到的东西。”不落俗套，又拍出了深度，正是《深渊》的内涵和意义，成就了年度悬疑大戏。
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