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【艺术简历】 张学枚，1984年生，江苏沭阳人，师从著名画家高云先生，桑建国先生。中国美术家协会会员，江苏省美术家协会会员，中国女画家协会会员，中国工笔画学会会员，贵州画院（贵州美术馆）特聘画师，江苏省中国画学会理事，桑建国创作室助教，鲁艺轩书画馆馆长。沭阳县美术家协会理事，宿迁旗袍文化协会副会长，中国楷书艺术研究院研究员。2018年成立《张学枚中国画创作室》，个人入选国展和省展三十余次并多次获奖。培养的学生们入选国展和省展百余次，并多次获奖。2020年——2021年参与国家重大主题创作和省重大主题创作。
画家张学枚 诗人，音乐家与画家都有一个共同点，那就是天才。天才的唤醒与发挥，离不开对本专业本能的炽烈的爱与全力以赴的工作投入，而品质的提升离不开阶梯式的不断的领悟。生活中大多数人以为的辛苦，过劳，孤独与偏执，在艺术家这里，就是有所成就的必要条件。这也是当下体制外画家异军突起的原因。张学枚就是其中一员，这两年来，凭借自己对绘画的热爱与忘我工作，凭借着对专业的研究和越来越驾轻就熟的技术能力，创作了大量的优秀作品，取得了显著成绩，多次入选全国美展并获奖。
二零一六年我在宋庄开班，就发现张学枚创作热情特别高，而且手脚特别快。有一次去中国美术馆参观，她从俄罗斯一幅油画中得到了灵感，忽然转变了风格，显示出她很强的悟性与驾轻就熟的技术能力。敏锐与果敢，使她的作品在表现形式上不断变化，能将自己的主观感受越来越强烈的表现出来。随着对中外美术史的反复研究，特别是反复精研传统中国画的历史发展以及技术特点技法特色，立足于中国传统艺术，也注重主观表现，色彩研究，理解抽象艺术的节律美感，等等，都让张学枚感到艺术创作，尤其是原创艺术是无止境的不停追求。张学枚除了艺术历史及艺术大师的研习之外，从来没有忽视过生活时代，时尚对创作的影响。生活是创作的源泉，也是独一无二的原创的根本要素。张学枚是成功的画家，两年的时间就解决了中国美协的入会资格的积分，但是她居然没有急于申报，是因为她太投入创作了。
十几年前，一位国内著名学者就对我说过，全国美展作品的创作肯定是好的，但是画的太累太耗精力耗体力耗学养耗财力，不到万不得已，一般画家不会选择这样的创作的。但是张学枚不愧是强悍的画家，吃苦耐劳的孜孜不倦的一直都在追求着梦想中的艺术至高至美，并没有像大多数画家一样，在中国美协会员资格拿到后立马转向。她一如既往，选择的是继续前行，创作大作品，心怀大格局，追求大境界，表现大情怀。这些难能可贵的品质，相信一定能够促成一位艺术家的日益成熟，成为新时代新一代的优秀画家。 ——桑建国（江苏省国画院人物画研究所所长，国家一级美术师，安徽师范大学教授）
张学枚同志是一位执着于艺术理想的青年艺术家。她勤奋好学，努力上进，坚守艺术创作的高质量、个性化和学术性，坚持以艺术服务人民，服务社会。作品二十余次入选中国美协主办的全国性美术展览，并多次获奖，是我省成果突出的年轻的艺术人才。 ——高云（中国画学会副会长，江苏省中国画学会会长，中国美协重大主题专家组委员会委员，江苏省文化厅副厅长，正厅级巡视员，国家一级美术师）
主要艺术成就： 2020年和桑建国合作由国家文旅部和中国美术馆主办的国家重大主题创作《文化科技的共享时代》。 2020年和桑建国合作的由江苏省美协，江苏省文联，江苏省美术馆主办的“百年江苏”大型美术精品创作工程《王泽山》。 《坦克技师》2017年入选中国南昌军事美展。 《家具新宠之动感单车》入选2017全国中国画美术作品展。 《瑶女倩影》2017年万年浦江全国中国画人物画作品展览获入会资格奖（最高奖）。 《瑶女倩影》女性与时代--百年中国女性艺术大展·特展。 《湿地欢歌》入选“江海门户通天下”全国中国画作品展。 《爱的速度》入选国风盛典首届全国中国画展。 《大国之翼》入选江苏省改革开放四十周年美术作品展。 《水乡的风》入选品真格物——全国青年工笔美展。 《西沙拾珍》入选2018“诗乡画城潇洒桐庐”全国中国画作品展。 《东营之春》美丽黄河口·2019中国画、油画作品展获入会资格奖（最高奖）。 《芳华》入选2019雨花满天全国中国画作品展。 《运河细雨》入选2019“白山黑水·美丽四平”全国中国画作品展。 《我是一个兵》入选2019“时代丹青”全国第三届现代工笔画展。 《店庆日》2020第三届“邮驿路 运河情”全国美展入会资格奖（最高奖）。 《盛世盛饰》2020聚焦脱贫攻坚走向小康生活——2020“江山如此多娇·新余傅抱石”全国中国画作品展入会资格奖（最高奖）。 《岜沙喜客来》入选第十一届全国工笔画作品展。 《大瑶山的午后》入选第四届中国民族美术双年展等。 代表作创作心得： 一，《盛世盛饰》应用没骨的画法，以水墨为基调，追求高格，高古，强调民族精神，庙堂气象！表现人民，营造一派祥和景象。 二，《店庆日》历时近一年才画出最后满意的效果，分享一下这张作品的创作历程。这张作品里面的人物大大小小八十余人，是我画的人物场景最多的一幅画，这幅画吸收了中国传统壁画的画法和元素，融合了宋画的效果，用了西画焦点透视的构图表现宏大的场景，人物融入在背景的色调里，跳跃式的色块有节奏地表现在各种各样的商品上面，写实的绘画语言，主观抽象的构成，来表现超市店庆时百姓购物的热闹场面，艺术当源于生活，即要高于生活，此幅作品是我表现时代，讴歌人民的作品里的代表作之一。 艺术创作不是商品，不是靠批量生产出来的，艺术需要独一无二性，画每一张画都需要投入作者的全部精力和情感才行，从作品里能体现作者的情怀，格局，境界，要全力以赴，不能分心，要进入角色。画画不是只有好的技术就行的，还要具备各方面的修养，好的技术只能让画面呈现出美，精，新，画家要具备综合素养才能创作出有深意，高品格的作品。 三，《东营之春》通过人物表现江南濛濛细雨，如水如诗般美丽的女子，用抒情的手法歌颂青春年华里的那些浪漫。我以为，深情、高格需用心养，用心不深，下笔即俗。相反，养心为用，其格必高，格高就有境界，所画就不小气。工笔画的语言，我体会，上乘是平和、含蓄、不激不厉、不抛不露，它是中庸有度的，特要祛除琐碎，要有大的感觉，故要有主势，有整体的韵律；要有笔意，使之有生机，既要坚实，又要灵透。除此之外，其意境还应从人物造型本身生发，从造型中体现出一种引人人胜的韵致，通过眼睛揭示出人的精神本质。 代表作： 《瑶女倩影》《店庆日》《盛世盛饰》《东营之春》《文化科技的共享时代》《王泽山》《芳华》等。 |
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