  在写书法中，我们常用的就是墨块（也称墨锭、墨条）和墨汁。相对墨块来说，墨汁更便于携带，书法中也更为便利。而墨块，在使用时，需要在砚台滴水研磨后才能使用。 当然如果我们只是用来日常的练习，墨汁就可以了。如果是想要参展或对作品质量较高的话，准备一块好的墨条还是很有必要的。 浓墨——正体字书法 正体字一般指的是楷书、隶书等“正规的字体”的字，和它意思相反的就是“异体字”了。在书法中，书写“正体字”的时候，多用浓墨来表现其力度和精神。清代的“宰相刘罗锅”（刘墉）就善用这种书体，因此世人多称他为“浓墨宰相”。 淡墨——用来表现书体的灵动清雅悠远 说到淡墨就不得不提明代的大书法家董其昌了，在他的很多经典作品中，都可见淡墨书法身影。 在书法创作过程中适当地运用淡墨，将会让为作品增色不少，淡墨可用来表现其作品的清雅、悠远的意境。 焦墨——多用于画中 在中国传统书画作中，可以常见到焦墨的技法使用，在书法中如果可以掌握这项技法，亦可为作品增色。 干墨——行草书中的飞白体 在很多的行草书作品赏析中，我们都能看到干墨技法的使用，也是我们常说的“飞白体”，这种技法的使用，可以让作品更富张力，墨色层次分明。值得一提是除了很大大书法家们钟爱“飞白体”，我国唯一一位女皇帝武则天，也擅书此书体。 湿墨——慎用 与干墨相对，点画可以有浑厚滋润而丰腴的“筋书”效果，但此法难于把握，尤其在生宣纸上，用不好就会见墨不见笔，肥厚臃肿，故要慎用。 渴墨——具有苍茫，老辣的艺术风貌 渴墨介乎干墨与焦墨之间，时见飞白之线条，用得好，亦有点睛之效果，常常用于行草书，使用得当具有苍茫，老辣的艺术风貌。 涨墨——墨色变化的妙趣 涨墨在书写中点画中的水份多渗出点画之边缘，但点画之用笔十分明显，清人王铎最擅此法。涨墨可以与其他墨法结合使用，使作品的墨色更加丰富，更显妙趣。 总之无论哪种墨法是使用，如果可以合理的将其运用到作品的创作中，都可为作品加分，想要自己的作品有灵魂，有韵味，多种墨法的合理运用其实也是一种不错的方式。如果您对本文有什么自己的独到见解，欢迎留言交流哦~ |
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