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如何用流行音乐的形式,打开紫禁城?

 阿里山图书馆 2021-10-26

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新音乐产业观察原创文章

作者 | 朱力克

提到“紫禁城”,或许很多人都不觉得陌生。600年来,不仅因为其独一无二的历史地位,更因其在建筑、文学、美术、工艺等方面的杰出成绩,作为中华传统文化的集大成,而已成为北京、乃至中华文化的重要地标。尤其是近年来的“国潮热”,昔日紫禁城、今日故宫同样功不可没。

但一个能听的“紫禁城”的确闻所未闻。之前,大型纪录片《紫禁城》开播的消息早已引发网友热议。截至发稿时,该纪录片已播出两集,除了节目内容引发热议之外,每集特别设计的相对独立的主题歌,同样引起乐迷及业界讨论,很多网友惊呼:原来音乐还可以这样玩?

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十二组歌手集结 展现华语原创力

10月22日,适逢紫禁城的第601个生日之际,十二集大型纪录片《紫禁城》正式开播。纪录片以《王者》《基业》等十二个篇章,讲述这座被列为世界文化遗产的皇家宫殿,如何在六百年来的历史变迁,见证吾辈中华民族自强不息的奋斗历程。

同时,纪录片主题歌音乐专辑也陆续揭开神秘面纱。谭维维、郑云龙、汪苏泷、摩登兄弟刘宇宁、张碧晨、周深、常石磊、张新成+周昭妍(Miumiu)、黄龄、刘柏辛、戴荃、王力宏等组成歌手阵容,每组歌手一首主题歌对应每一集纪录片的主旨,从而组成整张专辑。十二组音乐气质各具特色的实力歌手,同时代言十二种青年态度。

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紫禁城的600年伴随着华夏文明的演进,与以往行业常见的主题歌逻辑不同,在这个项目的音乐上如果缺少包容度或太过偏激,都容易让流行音乐成为不得体的搭档。

对此,太合音乐集团总裁暨首席执行官徐毅之前曾在在发布会上坦言,“对紫禁城而言,纪录片《紫禁城》意义重大,而之于太合音乐,如何用流行音乐的语言,以符合当下审美的艺术表现形式,来承载紫禁城的厚重历史、传承华夏精神、呈现当代人的历史观和艺术观,同样使命重大。” 

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太合音乐集团总裁暨首席执行官徐毅在发布会上发言

而在此前的10月12日,《紫禁城》主题歌音乐专辑预告一经发出,消息迅速登上微博热搜,全网惊艳于演绎这张专辑的十二组歌手阵容,12段精挑细选混剪而成的视听片段吊足了所有人的胃口。

《紫禁城》主题歌音乐专辑系太合音乐集团倾力打造的史诗级纪录片音乐作品,旨在以最具有代表性的当代青年之声,借流行音乐讲述历史故事,向年轻一代、向世界弘扬中华民族文化和生生不息的华夏精神。

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影音合璧,传承华夏精神之光

“容我闯天涯,容我心四方,容我挥鞭策马疆场,容我斗志昂扬……”温柔绵长的旋律缓缓推进,是歌手谭维维带来的开篇之作《城》。沉静悠远的音乐,加之谭维维⼤⽓动⼈的演唱,描绘出⼀个宏伟⽽温暖的紫禁城。

谭维维 - 城

《城》对应纪录片中的《王者》篇章,讲述的明成祖朱棣的戎马一生。于朱棣而言,紫禁城既是国城亦是家城。“这首歌的主题是雄心。”《城》的作曲、制作人刘迦宁分享道,“然而再宏伟的紫禁城,终归还是朱棣的家,是承载君王人性那一面的地方。”一旦立意确定,词、曲相互配合一气呵成,“创作完毕,我心里那扇故宫的门打开了。”

专辑的第二首歌是《潜龙勿用》,记录下奠定了明朝盛世的数项重大基业——紫禁城建设、迁都、疏通大运河、修筑长城、编纂永乐大典……这若干工程,无一不来自君臣的坚定意志,来自百姓的血汗辛劳。

潜龙勿用郑云龙 - 潜龙勿用

《潜龙勿用》歌曲名称取自《易经》六⼗四卦,意为龙潜于渊,磨练意志,作曲、编曲铿锵有⼒。尤其引人注目的是,这首歌由音乐剧演员郑云龙演唱,配以多人合唱,整首歌呈现出史诗般的澎湃氛围。

除此之外,《紫禁城》主题歌音乐专辑曲目《在惊涛骇浪里》《千里江山》《字里行间》《光亮》《四海》《荣耀天成》《敢》《白鹭思一骋》《破晓》《天地龙鳞》分别由前述十组歌手倾情演绎,他们各具风格,各施所长,或一字一珠歌咏古圣智慧与文化修养,或低吟浅唱诉说先人英勇奋斗的不屈精神。

专辑在创作者团队的选择上同样体现出大胆突破和求新求变的勇气,我们在制作信息看到,包括钱雷、陆虎、刘迦宁、刘凤瑶在内的多位资深制作人,更有⽅⽂⼭、苟璘等优秀词作带来极具东方韵味的歌词,整张专辑融合流行、摇滚、说唱以及歌剧、京剧等元素,流行性与艺术性并存,成就了作品主题的宏大展现。

如此说来,这张《紫禁城》主题歌音乐专辑可谓别具匠心。它的独特之处,不仅在于十二组当代乐坛人气歌手及行业优秀制作团队,更在于专辑背后非凡的创作理念与人文气息。

十二首歌,十二段历史,十二个主题。而这十二个主题,来自中华传统历法——十二地支。六百年世间沧桑,借由十二地支的基本蕴意,提炼出十二种华夏精神——雄心坚韧探索担当求知面对包容荣耀思危抗争改变自强

这是十二首歌的创作内核。从这里出发,便有了这张集结华语乐坛优秀音乐人、制作人的《紫禁城》主题歌音乐专辑,以最具人文关怀的创作理念反思历史,启迪当代,传承中华文明的时代精神。


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用流行弘扬传统,创新华语流行表达方式

《紫禁城》主题歌音乐专辑记录下华夏民族的时代精神,值得被更多人听见。深度参与项目的资深音乐人刘迦宁表示,随着自己对音乐技术方面的认识逐渐加深,越来越想要用自己的这项技能去服务我们的传统文化,“年龄越长,感受越深。”他希望,今天的年轻人能够更早地意识到,音乐可以传承、发展我们国家和民族的传统文化。

对此也有学者认为,在所有的文化形态当中,音乐正因其抽象特质能够蕴含极大的信息量,能够从形式、符号以及主旨多个角度完美地诠释和呈现传统文化。借鉴、使用这些符号元素,去传承、发扬传统文化,本身也是流行音乐工业重要历史的责任。

《紫禁城》主题歌音乐专辑制作团队试图赋予音乐以文化价值,运用新世代年轻人乐于接受的方式,以流行演绎传统文化,造就了传统文化的创新表达,为新世代年轻人继承先辈文化遗产,树立文化自信开拓了新的渠道。

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大型纪录片《紫禁城》开播仪式

一直以来,中国特色音乐内容都在流行音乐市场中占据着极其重要的位置。从古风到国风,从私人情愫到家国情怀,这一蕴含中华文化特质的音乐形式在年轻一代理解、传承文化的成长道路中扮演着越来越关键的角色。

毫无疑问,《紫禁城》主题歌音乐专辑重新定义了华语流行。不执着于偶像、流量、潮流,此次太合音乐集团将流行音乐与历史文化深度融合,赋予其文化底蕴与中国表达,拓宽了流行音乐的边界,为当代华语流行树立了全新高度。

当前,《紫禁城》主题歌音乐专辑前两首《城》、《潜龙勿用》已正式上线各大音乐平台,展现华语原创音乐水准的实力之作,就在这里。


-全文完-

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