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全球华人设计脊梁邱德光，总会在攀登下一座人生巅峰时，看到与大部分人眼中截然不同的风景。 在中国设计快速发展的十年，他一反当今设计圈极简主义的滥觞，提出“新装饰主义”，为“装饰即罪恶”洗刷污名。从名震全国地产圈的“神盘”星河湾，到绿城桃花源、北京万科如园顶层、北京保利和光尘樾、武汉华侨城原岸，他为星河湾、绿城、保利、华润、融创、仁恒置地等众多开发商打造了豪宅藏品、臻品、尚品。如今，他又带着“都会新贵系”等对时代的最新注解，继续为中国设计下一个十年把脉。  邱德光 全球华人设计脊梁 NEO ART DECO新装饰主义大师 2018 年度华语设计领袖人物 《福布斯Forbes》中国最具影响力设计师 《罗博报告Robb Report》极品之选年度人物 《胡润百富》华人最具影响力设计师 跌跌撞撞 没有人可以永远被定义为天才还是蠢才，因为没有人的优异可以与生俱来。谁能想到，如今中国室内设计的领军人物，也曾经是学校的“坏学生”。上世纪末的台湾在应试教育的大背景下不重视美术教育，但邱德光从小酷爱绘画，所以在学校有很严重的偏科，数理化糟糕透顶，甚至被老师定义为“脑子不太聪明”的那类学生。在学校和家长的否定和打击之下，他在素有“台湾高考”的联考中败北，进入一家不理想的大学。就读一年之后，他开始怀疑人生：我究竟为什么要念书？  | 1972年 淡江大学建筑系，素描课上老师席德进（知名画家）为邱德光绘制的肖像，成为邱先生日后坚持走入艺术与建筑领域的动力 萌生了重考的念头，他开始认真思考自己的未来的路：爱画画，却不想当艺术家，因为艺术家容易没饭吃。因此，他决定报考建筑系。当时，台湾共有七所大学有建筑系，他就一口气填了七个志愿，终于考上了淡江大学建筑系。   | 生活中的邱先生 然而，考上建筑系，并不意味着从此一帆风顺。因为不喜欢背一大堆资料，他最终没有考上注册建筑师。在他又一次失去人生方向的时候，好友试着问了一句：要不要跟着他做室内设计？于是，凭着手绘效果图，邱德光一路跌跌撞撞，走上了室内设计的道路。     | 邱德光先生在2000名观众齐聚的金瓦奖环球设计思想节上带来精彩演讲 从无招到有招 从建筑到室内设计，邱德光虽然进入了一个全新的领域，但之前受到的教育却并非毫无用武之地。 读建筑系的那五年，前四年都是填鸭式的教育，只需要完成老师布置的选题，满足老师的设计口味就可以过关。而到了第五年时，需要自己找选题做毕业设计，突如其来的放养状态让邱德光一下子手足无措。“从那时候开始，我就意识到设计首先要确立一个既定目标，用倒推的方式去制定完成的细节。”    邱德光经典作品 | 星河湾酒店 可俗话说，计划赶不上变化。开始做室内设计的那几年，为了赚更多钱，他将设计和施工打包一起做，遇到了一个很大的问题：他又是设计师、又是施工单位又是材料商，虽然可以赚很多钱，但也会和业主有很多的麻烦，要改的很多，返工又不给钱，还可能赔很多钱，最后项目失败还要被业主甩锅。因此，邱德光开始决定只做纯设计，而且树立了设计师的原则和目标。为了做出让业主满意的设计，业主的一切要求都要用目标来衡量。如果有业主来干扰，他就只能说：“对不起，这样与我的目标不符。”他找到了和业主相处的方式，也维护了作为设计师的权威和尊严。 2004年邱德光来到北京做第一个案子，就立下了一个小目标——只做纯设计，不做施工。“在台湾我最熟的地方做施工尚且如此麻烦，更不用说在北京我不熟的地方，更不能做施工。”这样的决定让他获得了超然的地位：不做施工，业主就挑不了他施工的毛病，他还可以去工地挑其他人施工的毛病。这让他真正能够发挥自己的创意，发挥自己绘画的想象力，去做自己喜欢的事情。 邱德光经典作品 | 武汉华侨城·原岸 叠墅 只做对的设计 在邱德光的眼中，设计本来就是有钱人的游戏。设计有昂贵的设计费，没钱只需要装修就够了。 “我们对室内设计师有个很大的认识误区就是，觉得他们要改变社会、改变生活、影响业主，但设计师其实没有什么了不起，他不过是业主梦想的加工者，实现梦想的工具。”所以，邱德光一直主张“对的设计就是时代的设计”，邱德光衡量作品的成功与否，就是自己是否喜欢、消费者是否有共鸣、是否顺应时代变化。 邱德光经典作品 | 北京万科大都会79号·超级玩家 设计师不得不承认，没有住过豪宅，没有和富豪生活过，贫穷的确限制了我们的想象力，所以尊重业主的品味和需求是必要的，因为那样才能进入业主所在的圈层，看到不同圈层的世界。我们需要做的是如何在业主喜欢的范围内做出自己的风格。在当今的豪宅市场，虽然设计师颇为推崇极简风格，但在邱德光看来，它在市场竞争中的呈现过于同质化，很难做出设计师个人特色。对千篇一律的极简审美疲劳的业主来说，富丽堂皇的风格仍有很大的需求，这也是邱德光不断研究升级新巴洛克风格的重要原因。 邱德光经典作品 | 北京某私宅 与其他设计师生硬地拼接古典巴洛克的元素不同，邱德光主张让古典巴洛克与当代对话。“我不是让业主生活在古代，而是让他生活在现代，但有过去的美感，古典可以收藏，但我们要活在现代。”在北京某私宅设计中，虽然室内设计采用了古典巴洛克的风格，但邱德光却用现代的语言把它做得梦幻唯美：现代艺术和绘画的融合，夸大版的不锈钢卡漫娃娃雕塑瞬间让整个古典空间变得现代化。 邱德光经典作品 | 北京某私宅 竞争激烈的时代 这些年邱德光出品的设计，给业内留下的最大的感受就是，变化太大了，他曾经主张的“NEO ART DECO”“NEW BRAROQUE”，时而梦幻，时而简约，时而现代，让人不禁要问：他还在坚持他的“新装饰主义”吗？邱德光的回答是肯定的：这就是新装饰主义的精髓，“新”永远是走在最前面的。“并不是我在变，而是我在沿袭每一位业主的需求，沿袭这个时代的审美和尺度，不断跟他们学习、对话，做他们想要的产品。” 邱德光经典作品 | 都会新贵系 懋源·璟玺 他一直反对“装饰即罪恶”这样学院派的提法，对于现在设计师千篇一律地喜爱极简主义尤为担忧：“现在的年轻设计师太吃亏了，因为他们被引到了一座独木桥上，以为极简主义很火，但其实是因为学院派、设计师喜欢极简主义，才会在市场上更多使用极简主义，但业主其实也喜欢富丽堂皇的装饰。因为被误导，所有人都在一条路上争得头破血流。” 邱德光何其有幸，没有走进观念的窠臼当中，而是一路跌跌撞撞走到时代的前沿。虽然在设计圈名声煊赫，但他至今仍然觉得，成名是一场万中无一的概率事件。“没有人可以保证可以一夜成名，也没有人可以保证永远出名。”在这个新技术不断出现，设计方式不断被颠覆的时代，设计师如何保持自己的竞争力，做出自己的品牌，邱德光认为，只有不断地学习、沉淀、创新、与时俱进，才不会被时代淘汰。“我的设计哲学是随着时代变化而进化，改变是为了求生存，从头到尾做一样的设计一定会被淘汰，超前一点点可以接受，太超前就没有共鸣。设计永远不会过时，永远一直在前进。” 邱德光经典作品 | 都会新贵系 懋源·璟玺 《WATCH旁观者》& 邱德光 Q&A 您如何形成自己独特的风格？ 我的风格没有很独特。我的核心竞争力是做出消费者喜欢的风格，没有消费者就没有我们，消费者喜欢才有我表演的机会，我又不想当艺术家，也不想被媒体捧得太高。我们还有很多作品没有发表，有很装饰的东西，很巴洛克的东西。但业主说喜欢这种风格，我又不可能说“这种风格不流行”，那样会把业主拒之门外。怎么在业主喜欢的范围内做出我自己的风格，我们现在有很多作品风格都很巴洛克，里面的内容都和以前的巴洛克和现代风格很不一样，符合当下的审美，受到当下消费者的喜欢。表现出当下属于我的DNA的东西。 您如何做到让设计与当下这个时代对话？ 我会把中国的哲学、文化体现在形上，去符号化，并与现代生活结合，还会把当代的艺术应用到我的案子里。我曾经有个项目外观做成了苏州园林，但在这样的空间生活如果还是使用传统的木制家具，是不是也要穿长马褂，穿明朝衣服？八国联军攻打北京时拿走了很多古董和家具，他们爱得要死，但他们不可能把他们自己的家装成我们的风格，而是把它们作为一种收藏品放在空间里彰显品味。在古典的框架内将空间和收藏变成我的一个审美的目标，生活在其中还是生活在当代。 您如何做到自己的设计与业主品味之间的平衡？ 设计师首先要把业主的需求进行完美的梳理，进行好的比例的配套，这是我们的责任。我们一直在帮客户解决问题。虽然业主喜欢什么的东西我们一般会照单全收，但业主在空间设计上没有你专业，所以要“再构”业主的喜好。虽然需求千变万化，但可以梳理出一条核心价值，我可以把这个核心价值定义为业主认可或者不认可，把业主的审美再优化，符合当下的审美，要非常入世，要观察世界的变化。 设计师应该如何保持自己的创新能力？ 设计师现在很辛苦，要不断对接新事物，才能有新的idea，如果只是抄别人的设计，就永远处在别人思想的下游，要“抄”就“抄”设计之外的生活，才会有源源不断的创新。 设计师如何实现品牌的最大化? 很多人都想成为品牌设计师，但品牌从来没有想过自己是一个品牌，这不是我的目标，只是莫名其妙走到今天，一直在做想做的设计罢了。而设计师要想成为品牌，必须要有很多知识积累，否则你可能因为一个案子被会关注到，下一个案子就不知道怎么做，你没有设计的方法和理念的持续性。设计师成名是概率事件，成名的设计师不可能永远成名，只有不断的努力强大自己不被时代所淘汰。 |
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