 今天，小编给大家介绍一下水彩人物，一说到水彩人物，很多小伙伴都会感觉很难画。  没错，相对于花朵静物风景而言，水彩人物更需要画者学会人的比例结构、表情动作的塑造。  这都是平时日积月累、不断学习，从基础出发逐渐开始掌握的。  所以，平时我们除了学习，还要多看、多浏览艺术家们的优秀作品，发现他们作品中的亮点。  在不断积累训练临摹中，相信你也可以画一幅出色的水彩人物。  而你现在看到的这些水彩人物肖像，出自韩国的水彩画家J.hunsung之手。  他1971年出生于韩国丽水市，毕业后，就一直从事绘画教育这一块。  天赋与热爱的加持，让其对自己的艺术事业有着矢志不移的坚持与信念。  他的水彩人物色彩干净又明快，画面细腻、生动、灵活。  细致的描绘让他笔下的人物眼中散发着光，不同色彩的反射让多种情绪得到宣泄。  相比其他死板僵硬的人物作品，这样张弛有度、用笔自由飘逸的作品，简直让人太惊艳了！ 这样写实与写意并存的水彩肖像，让人不得不佩服他强悍的画功。 2018年，他开启了自己的首届个人画展，巡回到韩国、朝鲜等地。 2019年，他登上了IWS越南双年展，并收到莫斯科国际水彩艺术节的邀请。 现在的他不仅开设有自己的工作室、学习班，还出版了很多绘画教学书籍。 他在网上分享的绘画视频也吸粉不断。 除了水彩，他还善长用木炭进行绘制。 流畅的线条，层次分明的黑白灰关系，每一笔都捕捉的很到位，可见画家的素描功底有多深厚。 老人脸上布满皱纹，头巾遮住了银发，半遮半掩，若隐若现，好像一波三折的往事。 炭条下的美女气质出众，五官特征抓的很到位，刻画很到位，没有一笔是多余的。 他绘制的画面色彩干净，纯粹的质感带给人以清澈。 不断变化的光，让人们了解到人物绘制的更多种可能。 无论是亚洲温润的面部轮廓，还是欧美立体的面庞，他都能绘声绘色的展示人物关系。 精致的笔触落下，大概比相机记录的更加真实！ 他塑造的精致是在详略得当的基础上，有虚有实的表达。 这让欣赏者一眼就能看到画面的重点，眯起眼睛还能营造出一种朦胧的意境。 他对于情感的表达跨度很大，或是哭，是笑，是伤心，是憧憬，都能在画面中找到对应的面庞。 回眸的情绪在纸面上的宣泄，尤为考验艺术家对形与神的把握。 他每次都能准确的捕捉到最生动，最有表现力的画面。 他对于面料的表达也带有强烈的个人色彩，抹、擦、晕等水彩上的技法被他的笔用活了。 他一直把画画视为，自己人生中最重要的事。 他说：我从小对画画就非常喜欢，画画能让我身心愉悦，在创作的过程中，我能体会到这是人生价值的实现。 生动的画面源于他对绘画的热爱，也源于他的坚持。 每天20张速写，15张素描，不怕画错，不断的练习让他精进了自己的技艺。 一笔、一纸，一步到位的背后又凝聚了多少的辛苦，大概只有他自己知道。 直到现在，他依旧是一个高产量的艺术家，几乎每隔几天，就会分享自己的作品，供大家学习交流。 他更表示，希望通过自己的这些作品能让更多人爱上画画、爱上水彩。 这潇洒的笔触，人物头发脸部的细节，这质感，简直太强了！ 清新明亮的水彩人物，每一幅都令人赏心悦目。 最后，看完他这些水彩人物，你心动了吗？ |
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