每一个爱做梦的人，都要来看她的画，芝加哥梦幻阿婆—格拉迪斯·尼尔森！

Body

Gladys Nilsson

当你站在她的作品前，你会发现，大大小小的人物都“挤进了”眼前令人惊叹的水彩画里。这些作品中有着缤纷的色彩，超现实主义的扭曲，以及充满活力的构图。画面中，那些奇怪的、细长的附属物，与惠特尼·霍尔斯特德所称的已经“狂妄的感觉”相互交织，形成了独具一格的梦幻景象。

Taster's Choice

Gladys Nilsson

1994

 

在格拉迪斯·尼尔森作品中，每个单独的图案会发展出一个完整的想法，而在下一个想法到来之前，这其实是一个小小的冒险。作品便以这样一种想法跌出的累积方式，沿着一条关联的链条一步一步形成完整的构图。这显然不同于主流的波普艺术——在沃霍尔或罗森奎斯特的作品里，他们是将细节纳入整体里事先考虑的。

芝加哥“多毛人物”小组

中间戴头巾者为格拉迪斯·尼尔森

 

格拉迪斯·尼尔森是“多毛小组”的创始成员之一，“多毛小组”作为一个群体，在 1966 年，1967 年和 1968 年在芝加哥的海德公园艺术中心举办过三次展览，第四次展览是 1968 年在旧金山艺术学院的画廊举办的。在第三次展览中，艺术家们将墙面用艳俗花油毡铺满，让每件作品挂上明亮的黄色标签，标签上有廉价处理的价格。展览的风格，就像这 6 位艺术家不同风格一样，表明上流社会的“好品味”已经消失了。（注：这 6 位艺术家分别是格拉迪斯·尼尔森，吉姆·纳特，卡尔·沃尔松，詹姆斯·福克纳，阿特·格林和苏伦·罗卡。）

格拉迪斯·尼尔森作品

1940 年 5 月 6 日，格拉迪斯·尼尔森出生于芝加哥一户蓝领家庭，父母是瑞典移民。尼尔森从小就喜欢画画。早在 10 岁以前，她就获得了一笔小额奖学金去参加了芝加哥艺术学院的课外讲座和绘画课程。那段时间，童年的尼尔森沉浸在芝加哥艺术学院浩瀚的藏品之中。这段珍贵的经历，外加上她的高中美术老师的鼓励，使尼尔森决定成为一名艺术家。高中毕业后，他申请了芝加哥艺术学院。芝加哥艺术学院早已享有盛誉，在这里，尼尔森能够在媒介和风格上进行试验，她深受詹姆斯·恩索尔那种尖锐讽刺的作品和德国表现主义者的艺术所吸引。

格拉迪斯·尼尔森作品

1966 年，26 岁的格拉迪斯第一次崭露头角，当时她和另外 5 位刚毕业的校友成立“多毛人物”小组之后，便组织了第一场联展。1973 年，她成为第一批在惠特尼美国艺术博物馆举办个人展览的女性之一。

Duck Patro

Gladys Nilsson

1966

尼尔森以其丰富的层次和精心构建的水彩画作和拼贴画而闻名。与“多毛小组”的其他艺术家一样，她的许多作品都充满了童趣、扭曲，甚至是恐怖的意象。她的作品经常关注人类性行为的各个方面及其内在矛盾。

修拉作品《大碗岛上的星期天下午》

1884 - 1886

作为一名学生，她经常参观芝加哥艺术学院美术馆，尤其对修拉的《大碗岛上的星期天午后》深深着迷，她沉醉于修拉缤纷的色彩，赞叹其在宏大的画面组织上的掌控能力，并深受启发和鼓舞。与修拉相似，尼尔森的作品里也呈现了不同比例和姿态的人物，通过场面的调度，构成她独有的复杂而神秘的戏剧。

More Fowl Beasts

Gladys Nilsson

然而，她作品中丰富的层次感使她更接近于北欧文艺复兴时期的画家希罗尼穆斯·博施，因为她的作品涉及求爱、饮食和自恋的场景。除了艺术史料外，尼尔森还以一种戏谑的、常常带有讽刺意味的语调来阐述民间意象和对自传体的关注。

In Vertical Shade

Gladys Nilsson

Into Evening

Gladys Nilsson

20 x 14 cm

Blank Verse

Gladys Nilsson

2018

尼尔森在芝加哥艺术学院读三年级的时候，认识了比她大两岁半的学长吉姆·纳特。

吉姆·纳特出生于马萨诸塞州的皮茨菲尔德，是一位销售主管的儿子，曾是丹佛交响乐团的低音歌手。他曾就读于不同的学校，学习绘画和建筑，去年才刚刚转到芝加哥艺术学院。

才华横溢的吉姆当时正在芝加哥当代艺术馆（MCA）展出他的作品。

一天中午，他回到学校，在食堂吃饭时，朋友将他介绍给了一位腼腆的学妹，这位学妹便是格拉迪斯·尼尔森了。

他们一见钟情，尼尔森仰慕吉姆的才华，吉姆欣赏尼尔森温柔体贴的性格，他们很快便在一起了。6 个月后，也就是 1961 年 7 月，尼尔森成为了吉姆的妻子。

尼尔森原本使用油画颜料作画，但她在 1961 年怀上了儿子克劳德，于是便转向了更轻便灵活的水彩画。

格拉迪斯·尼尔森 和 吉姆·纳特

如今，尼尔森被公认为是一位杰出的水彩画家，但她也尝试了几种其他介质，包括黑色纸张上的银墨水和画布上的亚克力。

Physically Outphyted

Gladys Nilsson

1968

Hammocked

Gladys Nilsson

2013

1960 年代，尼尔森开始对女性形象产生了兴趣，她认为这既是一种奇观，也是一种力量和幽默的源泉。

Classic in the Woods

Gladys Nilsson

2017

Little Arborless Sitter

Gladys Nilsson

2017

继 1960 年代末“多毛人物”小组成功举办画展后，1969 年，纳特接到萨克拉门托州立学院提供绘画教学的邀请后，这对夫妇搬到了萨克拉门托。

A Walk...#6

Gladys Nilsson

2014

The Crystal Palace

Gladys Nilsson

1983

尼尔森后来反映，与她在芝加哥的经历相比，她觉得加州更具性别色彩，在芝加哥，她觉得自己和同时代的男性是平等的。

Pour Favore

Gladys Nilsson

A Window #6

Gladys Nilsson

2014

Dipdick...Adam and Eve after Cranach

Gladys Nilsson

1971

1970 年代，她在芝加哥的生活和在国外的旅行体验，都在她的作品中占据了重要的地位，因为她借鉴了自己生活中的图像和场景。

Seated

Gladys Nilsson

2015

Repose

Gladys Nilsson

2017

格拉迪斯·尼尔森和吉姆·纳特 1976 年回到了芝加哥，定居在伊利诺伊州的威尔米特，他们至今仍居住在那里。1990 年，在尼尔森 50 岁那年，她接受了芝加哥艺术学院的一个教学职位，现在是学院的一名教授。

A Window-2

Gladys Nilsson

2014

同时，在 1990 年代，尼尔森曾在亚利桑那州立大学驻校，她开始尝试单字和蚀刻。她最近的作品结合了她对细节的独特关注和随意的手势元素。

Bridges

Gladys Nilsson

2008

She Stanzalone

Gladys Nilsson

1982

versus high frequency funk ugh waves

Gladys Nilsson

尼尔森的作品，充满了童趣的描绘，开始在现实世界——她称自己为“偷窥者”，艺术家密切注视着人类的活动，并将之转化成一个自己所创造的宇宙。蓝领家庭背景出生的尼尔森认为，简单地度过这一天也有很多话要说，她说“我喜欢庆祝小事情”。

Straplesses

Gladys Nilsson

1970

Leger Faire

Gladys Nilsson

1986 - 1987

Regatta

Gladys Nilsson

2010

尼尔森为自己独特的角色描绘了令人惊叹的瞬间和不可思议的曲折，她将幽默比作现实主义。他画中人物的四肢不自然地扭曲和弯曲，不受重力、比例或比例的限制，而各种大小的图形填满了画面。

Gladys Nilsson

生于 1940 年