|
▼ 
电影《诺丁山》里，大明星安娜借由一幅俄国犹太裔画家马克·夏加尔的复制画向威廉表露对爱情的向往。她说，爱情就该像这样漂浮于深蓝色的天空中，要是没有山羊拉着小提琴，更无谓幸福。这番天马行空的阐述，看似不着边际，却道出了彼此心中爱情最为纯粹和本真的模样。电影中这幅《新娘》创作于1950年，画中的红裙女子是夏加尔一生挚爱的妻子贝拉
夏加尔的图像语言总是给人一种游走于真实与梦幻之间的感性。法国诗人阿波利奈尔曾如此赞叹道：“他从理性的桎梏中解脱出来，把想像力与无意识的冲动相结合，产生了记忆与梦幻的世界。”而在夏加尔本人看来，这种暧昧并非源自幻想，而是独属于他本人的一种写实。近日，小鹿有幸觅得一幅大师签名创作的油画杰作《长椅之上》，从主题、风格到技法都富有鲜明的夏加尔风格特色。飞翔在半空中的天使、缤纷绽放的花卉与深情相拥的恋人，梦幻般的空间展露出画家内心丰富的情感与诗意，堪称难得一见的珍藏之作。
 天空上的爱恋
上：《小镇之上》，1918年 / 下：电影《夏加尔与马列维奇》 提到夏加尔，人们总是最先想起他有关恋人的绘画作品。在这个梦幻而甜蜜的世界，爱侣被奇幻的想象激发而失去重心，飘然在空中。而让夏加尔为之倾倒的贝拉·罗森菲尔德，更与他共同化身为画中的绝对主角，相伴翱翔在这浓情氛围里。1909年，年轻的夏加尔在故乡维捷布斯克邂逅了他的真命天女。只在眼神交汇的一刹那，他的世界便已沦陷：“她的沉默属于我。她的眼睛属于我。我感觉得到，她从很久以前就已认识我，她看到了我的过去，现在和未来。我非常笃定，她就是我的妻子。”彼时，夏加尔还只是一名出身穷苦的落魄画家，贝拉则是当地富有的犹太珠宝商之女。坠入爱河的两人抵住了周遭的反对与质疑订下婚约，而后长相厮守的几十年中，他们同赴巴黎，远走美利坚，贝拉无私的爱给了他的灵魂一个安宁的港湾。从此，贝拉的身影遨游在夏加尔的画作中，与画家本人的形象一道飘然呈现，为他的世界带来了万般的美好。左：作为新娘的贝拉肖像
右：这幅创作于1928年的《爱人》曾在苏富比拍出2840万美元的价格 1944年初，贝拉在纽约因突发急病猝然去世，伤心欲绝的夏加尔一度消沉。而此后的许多年，在夏加尔的画中，贝拉时而化身为“永远的新娘”，时而化作相拥的恋人，仿佛从未离开。在回忆妻子时，这位艺术家曾说：“从过去到现在，她都穿着一身白衣白裙或黑衣黑裙翱翔于我的画中，照亮我的艺术之路。” 繁花 · 心绪 因为有了贝拉，爱与幸福成为夏加尔创作的永恒主题。当谈起爱妻，夏加尔说道：“我只需打开卧室的窗户，蓝色的空气、爱情和鲜花就向我涌来。”法国作家安德烈·布雷顿曾表示，夏加尔的画作总是能捕捉住那些转瞬即逝的美好，鲜花则是爱的表达。
画幅中布满盛开的花卉，这是夏加尔从他的家乡来到法国后，被当地丰富而绚烂的花与植物之魅力所震撼——用夏加尔自己的话说，当他画一束花时，就像是正在画一幅风景画一样，总能唤起最丰富的情绪，因此他总是用最细致、多情的笔法去勾勒各色花卉，浓艳大胆的色彩在画布上喷涌出源源不断的摄人魅力。夏加尔1939年创作的这幅《三根蜡烛》，在佳士得以超过1300万欧元落槌夏加尔笔下的绚烂繁花，或为恋人们遮风蔽日，或成为恋人的婚床，如同堡垒一样将他们安稳地裹住。花卉远不仅仅是装饰，更多地是作为一种象征的意象，代表了画家沐浴在爱河中的情绪与心境。夏加尔笔下的南法风光，左为Saint Paul de Vence，右为尼斯晚年的夏加尔选择在终年温暖的法国南部生活，或许这里的自然色彩让他感受到了昔日贝拉的陪伴。夏加尔的人生经历可谓颠沛流离，其间有童年的贫穷、被迫远离故土的哀伤和二次世界大战的浩劫，但浓烈的爱意与充满情感的色彩，糅合在他无拘无束的创作中，为他筑起了一座心灵的庇护所，也为世人构建了一个如梦似幻的绝美梦境。▼
这幅《长椅之上》中，相拥的恋人被绚丽多彩的花田包围，纯白天使翩然飘下，送来祝福。长椅上缱绻拥抱的爱侣，其原型被认为正是夏加尔本人和他心爱的妻子贝拉。夏加尔标志性的构图和主题，在虚虚实实的暧昧之间，勾画出热恋者飘然于爱意中、如痴如醉的心绪。
夏加尔对色彩的独特感性和巧妙运用也展现得淋漓尽致：裙子的深红色，映衬着男子覆盖全身的黑色，又被长椅的深蓝色调谐。葱郁而富有韵律变化的绿色树丛中怒放的玫红、淡粉、天蓝的花朵，染上淡淡蓝绿色的纯白天使，则为整个画面增添了一份难以言喻的梦幻氛围。
|
