   主编：丹尼尔 | ID：MRDANIEL777 编辑：La Rose | 图：Google 转载请在后台输入授权 吃饭、旅游、过节，甚至只是喝杯咖啡，吃块甜点，所有大开心小确幸，都值得用照片记忆，用朋友圈分享。对于现代人而言，社交生活已经由线下转为线上，人们靠朋友圈动向，和天南地北的好友们，保持互动和联系。 因此，在社交媒体时代，学会拍照很重要。一个人如果很上镜，并不意味着她一定很漂亮，但一定意味着，她有出色的镜头表现力，以及捕捉自然瞬间的技能。 光线很重要Chrissy Teigen光是摄影的生命，没有光线就不可能存在摄影。摄影的艺术是光与影的艺术。就连摄影（photography）这个词，也是源于古希腊语中的光（photo）和写（graph）。 可以说，一张照片的质量如何，有时取决于光源的大小、形状，和方向。任何光的参数变化，都会为构图打造完全不同的情绪色调。 比如清晨的照片，突然很清新自然。黄昏的照片，难免有一种说不出的缱绻缠绵。不同自然光线，不仅赋予图片不同质感，还奠定了图片的情感基调。 Ins上活跃的摄影师，克丽丝 · 泰根（Chrissy Teigen），是一位擅用光源的大师。她不仅热衷在社交网络上分享照片，还喜欢分享各种技巧，教普通人如何利用自然光和电子光，拍出氛围感满满的照片。 「摄影的第一课，就是在黄金时段拍摄，正确使用光源。最好坚持利用自然光，尤其是刚学习摄影时。如果你在室内，请站在窗户前，如果在户外，尽量确保不要背阴。」 「一天中最佳拍摄时间，称之为黄金时段，指的是日出后的第一个小时，和日落前的最后一个小时。这个时候拍摄，非常出片。」
有了光线的照射，照片才会产生明暗层次、线条和色调。 不过，无论是室内还是室外拍摄，都要避免刺眼的灯光和阳光。因为容易过度曝光而模糊不清，这是任何后期都无法修复的。
没有什么比在脸上投下巨大阴影更糟糕的了。当不确定如何把控光线时，尽量避免太阳很高的时候拍摄，因为阴影看起来很像眼袋。 拍摄照片的黄金时间是日出或日落时分，光线半明非暗的时候最美。
如果你实在无法避免直射光时，克丽丝有一个小技巧：将相机稍微高于你的脸，并向下倾斜你的下巴。这个角度，将帮助我们捕捉到，当下最好的光线。 在克丽丝看来，光线是最好的美容产品，无需付费。但我们需要学习如何掌握光线，这不仅涉及到时间段，还有角度的问题。
如果是晚上拍照，利用手边的环形灯，也能拍出超级大片的感觉，技巧也非常简单：请避免直接站在光源前面。将你的头稍微向一侧倾斜，将光源保持在你和镜头之间，这将确保光源均匀覆盖在表面。
姿势是王牌Bonnie Rodriguez
摆姿势拍照本身就是一种艺术形式。很多时候，我们面对镜头时，不知道该怎么做，手应该放两边，还是自由垂落？应该面带微笑，还是保持严肃？是直直的面向前方，还是略微前倾？ 如果你在摆拍时，也遇到这些问题，那擅长摆拍的 Ins 达人，邦妮 · 罗德里格斯 · 克日维奇（Bonnie Rodríguez Krzywicki），或许可以帮到你。
邦妮在她的 Ins 上，分享了一系列的动作姿势对比图，简单展示「该做什么和不该做什么」。结果同一个人同一个背景，却因为姿势不同，简直判若两人。 网友非常喜欢邦妮分享的小贴士，因为不仅真实接地气，对于身材状况一般的人来说，也很容易实践。
邦妮说拍照时，应该坐直或者微微向后，而不是在照片中前倾，因为这有助于拉长身体，显得身材更为颀长。所以，拍照时可以试着把头发竖起来，或者只是举起你的手，这个动作将迅速改变照片的效果。
「当我们在镜头前不是 100% 舒适时，往往手会变得很不自然。所以保持放松，消除压力，看起来状态会好很多。你可以坐直，把肩膀稍微向后拉，就会有很不一样的效果。」
她以「不要做」和「要做」的方式展示了这些技巧，突出了肢体语言的重要性。可以通过细微的变化，制造巨大的差异。 这些肢体动作，可以应用在不同的地点和环境中：从海滩到夜景，从正式场合到家居场景，多做训练，就可以培养良好的镜头感。
当你拍照时，无论是在人满为患的街道，还是只有你和摄影师的偏僻地方。你的脑海里都很容易产生一种消极声音，担心别人怎么看你。但放轻松，说到底这是你的照片，所以玩得开心才是重点。
摆拍的精髓在于，尽可能地展现身体曲线，没有曲线的姿势显得很僵硬。
肘部放置不正确，会导致镜头前的样子失真。如果你把手臂放置一边，就会创建一个三角形，这会让构图显得更加稳定，从而形成一种视觉上的和谐感。
如果你觉得自己穿的有些臃肿，或者是对自己的身材不满意，尽量避免正照片，侧卧或者侧着身子时，这样看起来不那么臃肿，还能展现身体的流畅线条。
最好的自拍不应该做作，它们应该捕捉最自然的时刻。无论是和朋友闲逛，还是单纯想自拍，别想太多，开心就好，你笑得越自然，肢体越放松，越能找到感觉。
现代人过于依赖滤镜，但其实很多时候，滤镜并不能完全发挥作用。无论你使用多少滤镜，都无法修复糟糕的照片，而一张姿势良好的照片，稍加滤镜修饰一下，就会变得很完美。
创意让你脱颖而出Kai Böttcher
摄影比我们眼睛看到的还要复杂，它并不是简单的按下快门而已。每个专业摄影师都知道，拍摄一张好照片，需要对每一个场景深思熟虑，还要搭配复杂的灯光、构图、角度、姿势等等。 拉开照片距离的，还源于创意。摄影师独一无二的创意，赋予了照片独特的魅力。
凯 · 博彻（Kai Böttcher），是一位才华横溢，自学成才的27岁摄影师。 在她展示的幕后系列中，我们不仅能看到照片背后的玄秘，还看到摄影师必须经历的体力劳动。当然最重要的摄影秘籍在于，超乎常人的创意构思，让他们的照片看起来与众不同。
1. 近距离拍摄，让照片更有质感 当我们翻看自己的照片时，往往会发现背景元素太多，导致主体不突出，或者背景显得杂乱。这个时候，就可以跟着凯 · 博彻学习近距离拍摄，通过运用好景深，让照片富有层次感，也显得更高级。
在拍摄过程中，摄影师忽略复杂的背景，只将焦点集中在模特的脸部，近距离切入，会让照片更有大片质感。 比如模特在泳池近距离的拍摄，放大了背景细节后，让模特有种置身大海的视觉效果。
即便只是呆在一小片树丛花丛中，也可以打造出置身原始森林的视觉震撼感，因为镜头留有遐想空间。
而拉近镜头后，不起眼的小东西会因为镜头放大，让模特的脸庞看起来更有质感，普通的小石头，也显得高大起来。最重要的是背景清爽干净，整体档次提高很多。
如果熟悉了这种拍摄手法，还可以加一些小心机，比如镜头前放一束叶子，会在模特脸上形成好看的阴影。
如果条件不允许，在模特脸附近摆几片树叶，也会形成置身茂密丛林的视觉印象。
2. 巧妙的利用光影，会让照片动起来 近景拍摄脸部特写，是摄影中常用的手法，但单纯拍摄有些无趣。一些巧妙的技巧，会赋予照片更多特别之处，比如一张带着镂空的衣服，会在脸上留下漂亮的阴影，让照片显得更自然。
同样，一束普通的彩色棒，也会在脸上留下璀璨的光影流动，赋予模特精灵般的灵动之美。
一旦你洞穿了这个玄机，那么即便是一扇镂空的木门，也会打造出自然的气息。 清晨的阴影，会让照片充满自然清新的风格，而傍晚的自然光影，透过窗帘的空隙打在背上，则会修饰背部线条，显得更加高级性感。
3. 巧妙的利用玻璃，会让照片更有故事感 有些照片只是照片，但有些照片不仅高级，还有故事感，叙事感。人们能够通过照片，看到背后的情绪力，从而赋予照片感染力。
在凯 · 博彻非常擅用玻璃门，无论是浴室玻璃还是窗户玻璃门，都能通过拍摄反光面，形成一种光影恍惚感，并借助抓拍的模特表情，形成难以言喻的镜头语言。
「我喜欢拍摄人物，并捕捉他们的情绪，在拍摄过程中注入创意，会让表达变得更有趣。」
在浴室场景中，为了拍摄出模特身上的那种性感狂野，隔着玻璃门，用灯光制造闪亮的水珠效果，比单纯真实的水珠更能展现效果。
在窗户照片中，摄影师同时拍摄出模特真实的样子，和镜像中的样子，一体两面，效果非常好。而玻璃门和玻璃窗，作为生活中的常用道具，普通人也可以操作学习，实用价值很高。
凯 · 博彻在年仅14岁的时候，就已经开始为品牌拍摄广告。后来，他对创意摄影很感兴趣，于是开始专攻数字艺术和虚拟设计。之后又将毕生所学用于人物拍摄，这让他的作品以创意而知名。
凯 · 博彻相信，是天马行空的想象和创意，让摄影变得如此有趣。在他的作品中，我们看到非常规的角度和奇怪的构图，以一种混合的古怪方式交替，最终呈现出异想天开的照片。 业余和专业摄影师，最大的差异不是技术，而是创意。
凯 · 博彻分享说：尽可能尝试多的东西，比如不同的灯光，环境，构图等。经过多年的练习，你会形成自己的风格，所以要有耐心，尽可能多地拍摄。 记住，是创意，不断的尝试创意，让拍照变得充满趣味和魅力。
| 以西结书 27: 10 | |
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