 面对蓝天白云，相信很多人都会忍不住进行拍摄。“明明天空是湛蓝，雪白的云，怎么拍摄出来的照片就是不够清晰澄澈。”相信很多朋友都碰见过这样的窘境，那么如何拍出清晰、澄澈的”蓝天白云“呢？ 1、注意光线运用 蓝天的形成有个规律，顺光天空最蓝，侧光次之，逆光则为白色，所以取顺光角度拍摄的蓝天颜色饱和度相当高，也就是保证太阳在你的脑袋后面，这样拍出来的天空比较蓝，如果迎着光线拍摄，天空往往是惨白的。
▲顺光，由于被摄的景物受阳光的直接照射，阴影会在物体的后面，所以画面往往比较明亮。 需要注意的是，顺光拍摄可能会让身边、身后的物体投影进入画面。这种投影非常不自然，应该极力避免。 2、加点缀 其次，大家通常习惯于只拍摄天空，但是后期看的时候又会觉得似乎没有眼睛看到的那么有感染力，这是因为画面的面积毕竟是有限的，单调的画面很难引起共鸣感。因此要清楚无论天空有多漂亮，摄影是一种表现手段，需要一定的技巧和方法，比较好的方法是加入一些陪体，如花草树木、建筑、路灯等等。
▲低角度仰拍，以建筑作为前景，增加画面的美感。
▲利用道路添加引导线，将观众视线引向画面远方，增强纵深感与立体感。 需要注意的是，陪体的体积不用太大，避免引入的杂乱元素太多，只要能避免画面单一即可。 3、滤镜的使用 偏光镜：能过滤自然光线中的紫外线和漫反射光，能使天空看起来看起来更蓝，云彩更为凸显。拍云彩照片的时候，偏光镜几乎是不可或缺的。
▲偏光镜在风景拍摄中很有用，不但可以消除水面、绿叶上的反光，更可以令蓝天更蓝。 当拍摄日出、日落等明暗反差较大的场景时，为了使较亮的天空与较暗的地面得到均匀的曝光，使用中灰渐变镜。 4、控制曝光 前期拍摄的时候，第一步要掌握测光部位，尽可能多地保留画面暗部与亮部细节，一般原则是寻找画面中间调测光。当然，如果天空和地面的光差真的很大，你也可以尝试把地面景物剪影化，拍出来的效果也是不错的。
▲尽可能多地保留画面暗部与亮部细节，一般原则是寻找画面中间调测光。 拍摄天空和云朵需要注意的是千万不要过曝，如果曝光过度，云朵和天空就失去了细节，一团白光，后期因手机照片宽容度低也无法通过修片恢复曝光。 5、构图是核心。 在此我不再赘述构图的方法技巧了，可以关注我之前的相关解答或者在前面介绍的一些构图常识。我只想让大家重视构图，把构图作为摄影的核心、骨架、重点。拍摄天空和云朵也是一样的道理。要充分分析画面中的构图元素，巧妙搭配各个元素，并用地平线、地面道路、山川、水面等来与天空之间产生构图上的呼应。
6、利用慢门拍出云彩的流动感 高空中的云彩都是在高速移动中，只是由于距离地面的观察者太远，因此流动感不明显。
▲长时间的曝光，将云彩流动的效果很好地表现出来，画面富有动感。 采用慢门在保证不会过曝的前提下，经过长时间曝光拍摄，可以使画面中的云彩体现出流动的感觉。如果画面中同时有天空与地面的景物，两者的光较大，则建议在快门优先模式下使用点测光模式对云彩进行测光，优先保证云彩得到准确的曝光，地面的景物则可以处理成黑色或暗调的剪影。
▲f/11.0, 92s, ISO100 7、创意玩法 除了前面所说的慢门拍摄外，我们还可以利用各种创意技法、道具来拍出好玩有趣的云。 a.利用透视玩创意 天空的云彩距离我们非常远，我们可以利用透视关系，拍一些有创意的照片，简单来说，便是利用前后距离产生产生错觉。这种拍法考验我们的观察力和想像力，还有反应能力，比如下面这张“火炬云”，从看见到拍下，几秒钟，再想拍都没了。
▲根据“前大后小”的视觉原理，在一个平面上，两个差不多大小的拍摄主体一前一后的放置。 b.多重曝光 多重曝光，是摄影中常见的玩法，在前面的文章也多次提到，通俗点说，就是拍2张或者以上的照片，再叠加成1张，比如下面不同焦段的叠加。
▲多重曝光 得益于现在的单反、手机都有各种黑科技，要拍一张多重曝光的照片可以说已经没什么难度，而多重曝光虽然可以得到炫目的效果，但并不意味着它就可以乱曝。它有作者对题材、内容的考虑、预想，重在“留白”。 c.延时 天空的云卷云舒、用延时摄影的方式记录这一瞬时变化再合适不过了。延时摄影在电视、电影中应用也较为常见，其压榨空间的手法，往往表现时间快速流逝的意境。
▲云卷云舒 d.创意后期 拍出精彩的云彩照片最重要的一点就是要有创意，只有你想不到，记住没有你拍不到！要是你还会点PS的话，那么你还可以换种玩法，比如下面这样的，是不是很有意思？
▲心形云朵
▲创意涂鸦 特殊的技法还有很多，不过需要注意的是，如果技巧运用恰当，会达到夺人眼目，完美表达主题的目的；但如果单纯地“为技巧而技巧”，便会喧宾夺主，失去技巧本身应有的价值。 |
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