王羲之写字,遵法守律而合于自然。
《圣教序》完美地收录了王羲之行书精华,单字最多,变化最为丰富。
单字的揖让、顾盼、转笔、顿笔…结构、笔法等基础技法,在《圣教序》里通过“刀锋”呈现得淋漓尽致。
字字精美,非常适合行书打底,隐藏着王羲之太多的秘密。
细品《圣教序》单字,守律而合于自然,其在纵横取势、对比变化、奇肆古风等简直完美到无懈可击。
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申学军老师作品
就是这完美得“无懈可击”,让学习它的书友头痛不已!
但明显有三大难点把很多初学者挡在门外:
一、作为碑刻,笔路不够清晰,下笔模棱两可;
二、集字是单字组合,缺少行气,难熔炉一体;
三、读帖与用笔难转换,照葫芦画瓢字形不准。
那该如何避开难点掌握核心技法呢?
《圣教序》不同于其他碑帖,其中二千多字是由楷、行、草间隔组成。
从章法上看,似无规律可言;字的大小排列随意自由,间隔也紧宽不等,似不可预测。
一个极工整的楷字下面可以接上一狂草字,粗厚与纤细的用笔可以同时出现在上下二字中。间距的不等也是一大特征。
由于拓本是把碑上的字拓好,再一条条连接成文的,因此《圣教序》可以随意拼接成任何一开本,仍不失其面目。
这种无规律正是《圣教序》的规律。看看学懂的人,如何解读这里面的变化...
比如,申学军老师;
申学军,号絮尘堂主,中国书法家协会会员、贵州省书法家协会理事、省书协专业委员会委员、黔南州书法家协会副主席。
曾入展六届新人展、第十一届全国展、第二、四西部展、三届行草展、首届篆书展、“孙过庭杯”、“张芝杯”、“沙孟海杯”、“乾元杯”、“孝行天下杯”、“四堂杯”等全国展、西南四省市优秀中青年书法篆刻提名展、第二届北兰亭电视书法大赛三等奖、“未来中天杯”全国书法展一等奖、“同龢杯”全国书法展三等奖,贵州省“茫父杯”一等奖和两次二等奖、入选书法杂志全国百强展、当代书坛新锐提名展、全国八零后书法家书法精品邀请展、全国优秀基层书法家展等数十次各专业展,同时两次获贵州省政府文艺奖、贵州省“中国梦”文艺奖、两次提名贵州十大青年书法家。
申学军老师作品
申学军老师作品
他在学习《圣教序》的过程中,讲究3大宗旨:
一是要加强对笔法的训练,把字帖里的笔法进行解析举一反三;
二是对各类结构进行分析,做到察之者尚精;
三是要对学习的字进行消化,不断地提升对字帖的理解,然后做到拟之者贵似。
国展书家申学军建议:首先读帖要读准。
古人云多看次之、多写又次之,这里的看就是读帖,读帖重要的方法就是体会观察字帖的书写过程,感受每个字、每一行乃至整篇的艺术美。
对于碑刻类字帖要能善于转换的笔墨语言,强化书写性等问题。
光说不练假把式,看看具体该如何来做!
在临习时,必须首先准确地把握其中无规律的规律,立足于把每一个单独的字写好,写标准,然后寻出各种偏旁部首,各种不同结构字的造型规律以及它们的各种变化,会有什么样的变化呢?
一、懂字法无常、尽得其势
学过《圣教序》的人,将字势表现淋漓尽致。该方的方,该圆的也一定圆,长得长短的短,字形特征被强调,字和字之间字形区别变化无常,如下图,方圆尽得其势。
二、懂外定内变、大开大合
外形既定,内部的点画就可以尽可能寻求变化,使通篇变化更加丰富。
如下图“载”字的几个横画,“来”字的两个横画和两组左右连带点的开合对比;“降”字的右竖斜曲,有意空开中下部等等,犹如篆刻的布白,大开大合,各显手段,尽求变化。
三、懂经心无意、自然意外
三角形的字形不论欹侧,外形特征鲜明,犹如天然几何。此亦非巧合,更不是有心计算,乃长期经心致无意而成。
不仅整个字的外形如此,就连字内分开的偏旁部首也同样遵守这种外形规律。如“明”“复”等字:
四、懂收放自如,无有雷同
通篇大、小、收、放,字字变化,无有雷同。这便是王羲之的大本事。我们知道“有”字不好处理,而王羲之《圣教序》给出了6种解答。
五、懂楷正之法,端庄古雅
如下图中的“寺”、“神”、“东”、“白”、“皇”、“部”等字,方正剀切,使结字有着端正结实的内质,这些楷法功夫在圣教序得到了精湛体现。
六、懂形质高古,意趣难求
看看今人笔下的字形,同样以此方式来检验,则相去真不可以道里计。
笔下无形,纵称笔法如何了得,也是枉然。
七、集字高峰,后世典范
怀仁集《圣教序》高就高在理解到此规律后,依此规律来安排收集到的每一个字。从后来的《大观帖》中所保留下来的王羲之《追寻伤悼帖》和《建安灵柩帖》中能窥见怀仁心目中集字《圣教序》的理想。

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