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具有160年历史的金陵东路要大改造了，很多朋友都觉得不舍，总是想将老上海的风华多保留一些。
魔都这一个世纪的发展历程，又岂能用“剧变”这个词简单概括，这其中包含着多少人的宝贵记忆呀！上个世纪来华的世界各地摄影师们，竟然留下了那么多珍贵影像，记录了上海滩100年的风云变幻和民生日常，那些美人美景都是现代美颜滤镜学不来的风情！ 开篇，我们先来看看1920s上海的一家传奇照相馆。犹太摄影师山姆·萨泽逖（Sam Sanzetti）于1922年来到上海，起初在相馆担任摄影学徒，1927年的时候在南京路73号开了自己的第一间影楼，并迅速扩展为四间。据说，他是当时上海乃至中国最受欢迎的摄影师之一，为贵族、孩子、政治家、工人拍摄了近2万张肖像。山姆娶了一位上海姑娘，说一口流利的上海话。也许是因为已经深刻融入到了上海这座城市的生活，才能如此精准地把握那时候上海美人的风韵吧。不得不赞叹，这样的风情，是现在的美颜相机怎么都复刻不来的呀！
在1930s年代，上海是被欧风美雨吹打的前沿地域。如今走在上海的街头，我们仍能看见许多西式建筑，一步一景充满着中西结合的韵味。
摄影师哈里森·福尔曼（Harrison Forman）曾经是《纽约时报》和《泰晤士报》驻中国记者，在访问期间，他如实记录下了民国时期的上海滩，记录下西方文化在上海被逐渐理解、接受、融合的过程。
不得不感叹，上海的时髦，从100年前就已经落地生根了啊。美国摄影师沃特·阿鲁法特（Walter Arrufat）曾经在二战期间服役于美国海军，并跟随美海军驱逐舰联络船于1945至1946年在上海生活。这期间，他用相机捕捉了不少街头普通人的面孔，生动记录了那个年代上海的历史与人文。
繁忙的街景 正在吃蟹的少年。这张照片还曾被网络误传为“贫穷人家靠吃大闸蟹维生”，很多人感叹“生错了年代”！苏联代表团摄影师弗拉迪斯拉夫·米卡沙曾拍摄过举行开国大典时的北京城，为新中国成立留下最珍贵的瞬间。这位摄影师也用彩色胶片记录下了新中国刚成立时的上海滩，古典又时髦的气息永久地留在了底片里。1950s的海报审美水平已经很高了，怪不得复古风潮在今天的魔都仍然流行呢！曾担任马格南图片社全球主席的法国摄影师布鲁诺·巴贝（Bruno Barbey），在1973年跟随法国时任总统乔治·蓬皮杜来到中国。近半个世纪以来，他几十次往返中国，用镜头捕捉中国的剧变。
巴贝来的时机，往往是中国历史上很重要的瞬间。上海就是巴贝非常喜欢的城市，1973年第一次来上海时，他在黄浦江畔拍摄了一张照片，照片的一侧是成片稻田。20年后故地重游，照片里的同一位置已经是拔地而起的高楼。等到2010年，上海已经是座不折不扣的现代大都市了。
还有一件趣事。1973年与蓬皮杜总统随访时，巴贝曾在上海虹桥机场的欢送队伍中捕捉到一个小女孩在雨中挥舞着丝巾、绽放美丽笑容的瞬间。2006年这张照片登上《旧闻周刊》，当年的女孩已经50多岁，她认出了自己并设法与巴贝联系，两人最终在巴黎相见！
“她让我记起了第一次在中国遇到的热情、真挚的人们，这些人也是我喜爱中国的原因。” 中国是非常重要的文明古国，她一方面寻求和保留自己的文化遗产与身份，一方面又在不断发展、走向现代，这一点让中外摄影师都为之着迷。
1990s的上海，不管是街景，还是人们的衣着打扮，色彩都更加鲜艳丰富了。感谢摄影师汉斯·克雷默斯用彩色胶片记录下了1994年的上海民生旧影。坐上时光机，观看了这风华绝代的100年，是否对上海这座城市愈发爱得深沉了呢？如今再看拔地而起的外滩三件套，车水马龙的南京西路，游客如织的城隍庙，是否又多了岁月的感叹？
时光在不停流逝，上海的时髦和风韵却像是一直刻在骨子里。毕竟，真正的美人从来不畏惧岁月摧残啊。相信不管上海再怎么更新迭代，那种沉淀了百年的美丽依然不会消散。
我喜欢那种经历了大风大浪，却还平静地像只是下雨时踩湿了裤脚一样的人。那样的人性格里有一种从容不迫的力量，也温柔，也不慌不忙。版权声明：我们尊重原创。文字、图片、视频、音频和素材，版权属于原作者。有些文章在推送时因某种原因与原作者联系不上，若涉及版权问题，请原作者联系我们。
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