『艺术中国 ● 福虎迎春』——王锡棠山水画赏析

王锡棠，1943年生，画室《雪野斋》，1959年起从事绘画艺术。坚持到名山大川采风写生，捕捉题材，启迪灵感，作为创作之源，将笔墨融于自然之中，用心灵显现山水画的精气神韵；坚持中国山水画的传统理念和精髓，在此基础上，广收博取，合理地吸纳西画元素，探索新的表现技巧，形成独特的艺术个性与风格。近年来在沪举办“春夏秋冬六十年书画展”；“王锡棠现代彩墨山水画展；“王锡棠彩墨山水师生画展”；赴菲律宾马尼拉参加“中菲艺术展”；赴斯里兰卡与澳大利亚参加“一带一路”中华文化走出去，全球艺术巡展；荣膺“国际金奖艺术家”，“德艺双馨画家”，及“一带一路友好使者“等称号。2008年入编《上海市现代书画家名彔》；2013年出版《王锡棠山水画作品集》。

现为中国书画家协会理事、研究员，上海市美术家协会海墨中国画工作委员会会员，上海市陶行知书画院常务付院长。

搜尽奇峰落笔端

——记山水画家王锡棠——

文/祝兴富

近日在画家王锡棠画室茗茶论艺，谈兴正浓时，主人捧出一批山水画佳作。黄山烟云、庐山群峰、壶口悬瀑、凤凰神韵、太行绝顶、峡江清俊、苗寨晨韵、雁荡秋声……都跃然纸上。那是作者对祖国壮丽河山的真情赞美，是画家奉献社会的一片真情。观后心头不觉吹过一阵沁入肺腑的清风，好不惬意。

王锡棠早年曾认真研习传统山水技法，注重取法先辈大师的笔墨意趣，吸收南派北宗的艺术营养。但他师古而不泥古，不满足反复临摹古画几可乱真的技法，而倾向于向大自然索取丰富的养料。他每年背着行囊上黄山、登庐山、攀太行……足迹遍及大江南北。时而徘徊于崇山峻岭观山影沟壑、草木流云，时而听瀑布飞泻、水流潺潺，于四时烟雨中洗涤心智胸襟，醉心于大自然的怀抱。

王锡棠写生中采用“移步换景”和“剪裁组合”的手法，对景写生，不拘泥眼前的真山真水，而是根据自己的观察和中国画构图的需求，以主观情感抉选裁取，使之成为可居可游的诗情之境，成为赋予对象情感、精神和生命力量的更具有艺术美的心中的第二自然。

凭借早年打下的坚实西画造型能力和色彩修养，王锡棠大胆借鉴西画对光影的处理方法，着力表现在阳光下云岚奔涌、泉瀑飞泻的壮观影象，使云、水、气都具有强烈的动感。在吸收西画焦点透视的构图方法后，使画面既有传统的笔墨情趣，又有现代造型的写实主义审美趣味，表现了当代人开放的视角，在众多画风画派中独辟蹊径，从而使作品雅俗共赏，为寻常百姓所喜爱。

中国禅宗有看山是山、看水是水，进而看山不是山、看水不是水，复而看山又是山、看水又是水。王锡棠认为看山是山，看到的只是山川生命的载体。看山不是山，则是看到了无形的生命力，势、韵、意境，这才是画家最后看到的山水真面貌。王锡棠毫无杂念地走进他心中的山水，走进山水之中的那片唯我独尊的自由世界，在那片精神王国里，王锡棠渐次地完美着自己，也高尚着自己。

载于《联合时报》

作 品 欣 赏

  一 后 記 一

“走自己的路，形成自己的山水画个性与风格”。这是我多年来努力的目标。

从1966年开始我坚持每年到祖国名山大川写生，不断积累素材，拓展思路，吸取灵气，激发灵感。通过身临其境，目睹大自然的美景，以启迪情感和心灵。“智者乐水，仁者乐山”。写生如写心，只有情有独钟地去领略和感悟大自然，使人与自然契合、交融，达到外师造化，中得心源，才能使艺术闪耀思想的光芒。我既坚持笔墨精神和传承，又不断创新，广取博收，合理吸纳西画元素，探索新的表现技巧，形成独特的艺术风格。既继承宋元山水画的传统，又融入现代审美意趣。同时也十分强调笔墨的灵活应用，以决定绘画的营造与画面气韵的生发，作为表现山水画形式美和山水画意境的主要因素。从绘画层面上的形与技的表达，上升到作者心与情的表现。

王锡棠/文