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《 爵 士 小 白 入 门 完 全 指 南 》

 印客美学 2021-11-24


爵士乐在生活中越来越常见,或许是餐厅里的背景音、唱片店迷离的黑胶、家居馆旋转的CD机。

一百多年的历史,但爵士乐在我们国家还算是小众爱好,大多还会和蓝调混为一谈。

这种独特自由的音乐,大部分时间都是纯音乐,却抽象又具有灵魂。

不妨让小印带领大家,体验爵士乐的魅力吧。



NO.1
让纳粹都害怕的音乐?

爵士乐充满了灵活和创造性,即使是第一次听的人也能体会到。

图片来源:Joshua Winston Scurville


因此,爵士乐常常被视作自由的象征。

早在二战时期,法国被德军占领,爵士吉他手简戈·赖因哈特每场演出前,所有曲目都必须经过宣传部审查。

纳粹的担忧源于法国爱国歌曲《马赛曲》被封杀后,赖因哈特的爵士歌曲《云端》(Nuages),成了法国反抗运动中替代《马赛曲》的革命歌曲。

对于平民百姓来说,爵士乐就代表着对高压制度的反抗。

图片来源:Joshua Winston Scurville


而事实上,爵士乐也有自己的规则。

绝大部分爵士乐,都遵循“主题与变奏”的模式——

一首歌曲可以分成三个部分,首先,音乐家会演奏一遍旋律(或主题)。

然后是根据歌曲和声即兴演奏,部分甚至所有演奏者都会轮流独奏(这就是变奏)。

最后,音乐家会回归旋律,再现一遍主题。

图片来源:Joshua Winston Scurville


爵士乐主题也有固定的长度,通常是32个小节,每小节4拍。

当然也有其他架构,12小节的也十分流行。

从上世纪30年代起,32、12和16小节就成了爵士乐主流形式。

而这也和发明家爱迪生有关,早期录音技术只能记录不到三分钟的音乐,所以音乐家都会采用更为简单的歌曲结构。

图片来源:Joshua Winston Scurville


听起来无拘无束的爵士乐,实际上是建立在自由和结构的微妙平衡上。

听众可以把爵士乐想象成一组组的4小节乐句,可以体会到更宏观的音乐单位,并训练出自己欣赏爵士乐的能力。




NO.2
爵士的魅力?

爵士乐充满了矛盾的和谐,顶级音乐家把个人特色和旋律完美融合,音符并不踩准拍子,似乎流连于拍子间。

而这正是爵士乐大受欢迎的重要原因之一,西方记谱系统无法容纳这种源于非洲的音乐,但听众却能够体会到这种悦耳节拍、和谐摇摆。

图片来源:Joshua Winston Scurville


在欣赏爵士乐时,除了整体的节奏感,炼句也是一项重要因素,在即兴独奏种体现的极为突出,一段简单旋律或乐句都能体现出实力。

大师们高超的技艺和独特的个性,让乐句充满了感情。

爵士乐炼句不仅是切音跟摇摆的节奏,还需要乐手的节奏感知,乐句得以自如地从一种节拍到另一种,不需要实时分析,便能弹奏出节奏型。

爵士乐大师灵活地运用着这些技巧:贝纳屈会特意加重某些词的咬字,明确含义并为旋律注入生命、戴维斯的乐句时而拉伸时而压缩,来表达全身心投入的情感……

图片来源:Joshua Winston Scurville


除了炼句,音调(以正确的音高演奏)与音色(以恰当的音色演奏)的反叛也是爵士乐的重要特点。

一个音符,可以吼音、滑音、降半音、升半音,随心所欲自由发挥,和说话一样表达情感,可以包含万千含义。

西方音乐家早在毕达哥拉斯的年代就选择了演奏音符,局限于一个八度音阶的12个音符,而非洲音乐家则踏上了另一条路,用无穷无尽的高音创造音乐。

图片来源:Joshua Winston Scurville

                                                                                                                  
事实上,爵士乐除了乐理上的独特,更重要的是即兴演奏,带有强烈的个人色彩。

这种自发的即兴拒绝系统化和典范化,并没有规律可言。

爵士乐大师的心境完全体现在即兴中,这也许是爵士乐中最关键的因素。

图片来源:Joshua Winston Scurville


爵士乐会让我们和大师引起深层次的共鸣,这是最具有魔力的元素。




NO.3
千变万化的爵士

或许大家知道爵士乐起源新奥尔良,但这一词的真正来源肯定会让你大吃一惊。

图片来源:Tania Yalunova


爵士一词首次出现在出版物上,是在1912年加利福尼亚报纸上,用来形容棒球中击球手难以击中的飘忽式投球。

接下来几年里,这个说法被用来形容任何新颖又活跃的文化现象。

“然而,这一个发音优美的非凡词汇,却传达出生命、活力、能量、振奋、喜悦、魅力、热情、阳刚、奔放、勇气、幸福——哦,怎么说来着?——爵士。”

爵士这一词至今充满争议,爵士乐的源头也仍然模糊不清。

图片来源:Tania Yalunova


但这些也无关紧要了,爵士乐最引以为傲的精神是无畏和创新。

在今天,我们仍然可以听到爵士先辈们留下的印记。

从布鲁斯里,早期爵士音乐家们学会了使用弯音、粗犷演奏、打破音符的局限。

于拉格泰姆中借鉴了切分法,在节拍间放入重音节奏,创造出错位感和前进感。

在军乐队和铜管乐队里,乐手们掌握了许多乐器的使用方法,创造出独特的演奏技法。

图片来源:Niklaus Troxler


爵士乐从诞生开始,就在乞讨、借鉴和偷窃,但它从小范围到了如今的全世界。

现在,我们可以听到爵士乐结合了探戈、萨尔萨、卡纳提克、电影音乐、动画歌曲、随机技法、嘻哈、电子音乐、乡村、西部、民谣……

这里有你能想到的一切音乐类型。

图片来源:Niklaus Troxler


而在大杂烩里,听众们依然能听到最开始的印记,只不过是加入了更多配料,一切都还在新奥尔良的音乐根源上。

1917年,第一张爵士乐唱片发行,爵士在此之前还鲜为人知。

此后,几乎一夜之间,爵士乐一炮而红,从一种小众地方音乐变成了席卷整个美国的狂潮。

以至于人们把接下来的十年,都称为了爵士时代。

图片来源:Niklaus Troxler


经过多年的演变,爵士乐风格丰富多样,从新奥尔良爵士到现代爵士,直至最近的后现代主义和新古典主义爵士,数十种类别,不断成长,但爵士乐自由的灵魂仍然从未改变。

希望大家带着这份不完全手册,不用在意点击率和热度,抛开一切,从音乐本身出发,陶醉在爵士乐中。

参考资料
《如何听爵士》
《爵士乐群英谱》 




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 作者:花花 

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