二十世纪最优秀的画家,在我心里头,东旺是排第一的。——于小冬

艺术家于小冬讲座现场 艺术就是要撞击心灵的,就是要感动我们的,给我们带来安慰和净化的,东旺用他高超的技与艺实现了这一点。 
忻东旺在天津美院教学现场

《求索者》忻东旺笔下的于小冬
忻东旺的作品一直在影响着我,在我的思考和潜意识当中作用非常大。
全世界很多很多油画家,东旺的作品是最能够代表中国的,这一点是非常明确的,东旺自己的追求也是非常明确的。 审美的教养在东旺作品里体现的非常好,在以后漫长的时间里,我们会回顾20世纪、回顾21世纪,会看到东旺的贡献,是不会被遗忘的,是永远在历史上深深留下烙印,刻在美术史中的。 
写生现场与模特的合影

忻东旺《戒》 丙烯 100×80cm 2012 
《守业》 180X80CM 2012

忻东旺素描作品 东旺一直在画肖像、画身边的人,在东旺的作品当中为什么没有重复呢?我觉得答案只有一个,就是每一个生命个体是千差万别的,东旺能够把这种差别找到、能够把每个人物个性当中生命的活力,相互的不同找到,就保证了肖像作品是独特的,这种独特在简单的肢体语言中、在面对面交流的时候,东旺有这样快速地捕捉和发现的能力。 
忻东旺《白菜》 2009年作 
忻东旺《白菜》 2008年作

《白菜》 50cm×60cm 2012年  《白菜》
60cm×50cm 2012 东旺画出了万世万物的内在精神,一个帽子、一个手指头都有内在的精神,东旺画的白菜,可以通过白菜看到万物的内在精神,不光指人,而是指万事万物,东旺践行的比所有画家更有说服力。 
《消夏》 210X280CM 2009 现实主义的态度是在我们这个时代是最珍贵的,今天能不能重拾对现实的一份尊重、对现实的一份敬畏?《消夏》表现了一些民工劳累了一天,到傍晚才能出来休闲一下,书摊里翻一翻,台球桌上打几下。我当时看原作的时候每一个细节都非常的耐人寻味,包括穿着拖鞋、脚上的老茧,很粗糙的手、肚皮,很多很多细节,一个裸着的背,都画得极有表现力和说服力,就好像我们可以见到的,富有汗味的说服力。朱乃正先生说过一句话:“好画要有好人来画”,这个很沉重,很了不起,现实主义的创作是需要勇气的,能够审视自己、审视外部世界。好人要对身边的事物有一份悲悯的态度,而好画是要好人用最高超的技艺来完成。 东旺要在真实当中还原真实本身。

《形象设计》 100X80CM 2010
夏日的思辨 160X80CM 2008
肖像能不能用摄影替代呢,东旺的作品是很好的回答,绝对不能。画家的眼睛和镜头是有巨大区别的,它是有时间的叠加、有生命的积累、有艺术家的判断的,这个判断是机器完成不了的,只有靠画家能够完成,所以我个人的信心也在这里,东旺的艺术实践也不断的在鼓舞着我,让我这样做下去,这样做的意义在时间当中会显示出其伟大的力量。 技术为艺术存在,艺术来自于画家对真实的感知才能转化成技术。东旺曾说他要把油画这种材料表现的可能性挖掘出来,正是这样的一种追求,是把技术幻化成艺术表达的有力手段,这是技术存在的理由。 中国艺术的希望、中国绘画的希望、中国油画的希望,在我们以后的未来的画家们手里,我们应该向东旺学习什么呢?尊重真实、坚守现实主义的创作态度,把东旺的四句话牢牢的记住,人文关怀、无疆大爱,作为一个艺术家要践行我们自己笔下的菩萨心。 
合影

《信念者》工作照 
2004内蒙 
2005年8月在河北康保创作《老段》

《围头巾的农妇》工作照
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