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导语：林逋，善行草，书风高逸真率、瘦挺劲健。存世的作品不多，比较有名的三件：《秋凉帖》、《三君帖》和《自书松扇五诗卷》，的字犹如他笔底下的梅花:“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，幽淡而雅致，耐人品酌细尝。  作家木心说： 有时，人生真不如一句陶渊明。 从古至今，没有几个人能像陶渊明那样豁得出，工作干得不开心说辞就辞，然后归园田居，东篱采菊，过着清贫而自在的日子。 大千世界，有参差不齐的人，就有千姿百态的生活。生活方式没有好坏之分，区别在于是对生活委屈，还是随心而欲。  北宋的林逋是一个异数。他以“梅妻鹤子”而闻名于世， 以“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”之句而冠绝古今咏梅诗。 朱熹曾说林逋：“宋亡，而此人不亡，为国朝三百年间第一人。”  林逋，人称“和靖先生”，为宋时高士，他隐居杭州孤山，没有入仕，亦无心于功名。却因“妻梅而子鹤”而留下一段千古美谈。 林逋，字君复，浙江钱塘人，生于书香世家，祖父曾出仕五代吴越的钱镠王，风极一时。十来岁的时候，父母双亡，自此家道中落，与兄长及诗书相依相伴。可能正是因为幼时的他经历了家族的大起大落，造就了他偏爱孤高的性格。  长大后，曾漫游江淮间，后隐居杭州西湖，结庐孤山，种植梅花当自己的妻子，养了两只仙鹤做自己的儿子。由于渐离世俗，烦心之事亦渐去，闲暇之余，更是广猎书本。林逋并不在乎自己因买书而使生活不济，因为他追求的是精神上的丰富和满足。 林逋读书甚众，涉猎广博，儒释道三家之书无所不及，隐居后，常练气修身。这一养生之道，无疑来自道家所提倡的养身之法。  或许是简静恬淡的性格，所以深得自然之旨于自然之趣。笔下自然也就有了一种超拔的风神。 黄庭坚赞其:“林和靖诗句自然沉深，其字画尤工，遗墨尚当宝藏，何况笔法如此，笔意殊类李西台而清劲处尤妙。”、“林处士书清气照人，其端劲有骨，亦似斯人涉世也耶!”  就像刘熙载在《艺概》中所说：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。” 林逋亦如此，因为隐逸，他的创作不受法度束缚，直抒胸臆，不斤斤计较于点画、布置，而是表达着自己的审美理想和审美趣味。他的作品，淡逸、超脱、虚静，高洁，无一丝尘俗气。这不正是其人格魅力的证明吗！  《老子》云：“人法地、地法天、天法道，道法自然。”当然，林逋不一定达到这种境界，但最起码身体力行，意在得自然之道。 宋人书法洒脱无约束，随意而为，故多天然趣味。林逋书法纵向取势笔画流畅，痛快至极，令人神往。长短大小，字各有体，因其体势之自然与为消息。  林逋的书法结构紧密，纵向取势，行笔流畅、痛快，字距、行距宽绰，不甚匀齐，整体上呈现出幽雅深远的意境。其结字的紧密感，弥补了其章法的宽绰，达到虚与实的统一。 除此之外，点画稠密交叠处形成的块面与疏朗宽松的章法、清瘦点画形成了极为别 致的黑白对比，使其书风简淡中透出 一种坚韧之气。堪称“其体自然，功均造化”的自然美的优秀之作，“率意出天真”的意趣体现得最为充分。  《自书松扇五诗卷》 笔势瘦挺健劲，起笔多露锋，字形稍长略向右下取势，疏朗、散淡的空间留白是这件作品给人的第一印象。字距疏朗，行气贯通，留有大片空白，使得这幅作品表现出朴素、平实的风貌。而字与字之间“势”上的顾盼，又使得气脉贯通，平中见奇的结体颇得杨凝式《韭花帖》的神韵。 章法井然，但不甚匀齐，字距、行距尤为疏阔，笔调清新、秀润。整体上呈现出幽雅深远的意境，显得一种超逸、空灵，与其淡逸、超脱、虚静的情怀相呼应。  《三君帖》 率性挥毫，字里行间尽显流畅自然之态。书法结体昂挺，笔画线条细瘦，字距、行距宽绰，多细笔游丝，起笔、收笔处多露尖削，转折方硬，犹如他笔下的梅花:“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”意境深远、耐人寻味。 信笔挥毫，墨色枯润相间，线条粗细变化精妙，沉稳而又流动，字形大小参差，机趣丛生，浑然天成，林逋不激不厉的平和心态跃然纸上。  《秋凉帖》 气韵闲雅，技巧精湛，毫无矫揉造作之态，线条细瘦，行距宽绰，细笔游丝，气势连贯，各有奇趣。笔画间，显现出书者那“寓有意于无意之中”的深湛素养。 行文极其流畅，无拘无法，率性自然，虽然也还是字字分离，却也情溢神流，萧散清朗，优游不迫，洒脱不拘，气象超然，不与法缚，不求法脱，真所谓一一从自己胸中流出者，萧然游于规矩之外，超然出于流俗之表，令人神清而意远。 结语： 历代评书，多有“字如其人”的联想。他的书法瘦小精悍，集北宋文人之精华。在当时将大行距、大字距的写作方式应用于书法创作当中，最为个性鲜明。 林逋的字与他隐居山林，安然于世的精神吻合，这种萧疏淡雅、空灵自然的字形，更显超凡脱俗之意。在此闲云野鹤般的生活，也难怪林逋会以梅为妻，以鹤为子，布衣终生，情宜山林。细品林逋的书法字尤有韵味，与他笔下的梅花一样暗香浮动，清新雅致，耐人寻味。 ——END |
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