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2021艺术管理工作坊 （三） 表演艺术及管理的发展与创新  孙亮教授 中央戏剧学院教授、博士生导师、实验剧团团长；团中央宣传部兼职处级调研员；中国戏剧家协会第九次全国代表大会代表，中国演艺家研究中心副秘书长、中国艺术管理学会副主席兼秘书长、中国青少年新媒体协会个人理事；东方演艺集团首批受聘科研专家。 现有个人专著《中国国有院团改革理论和实践研究》、译著《戏剧制作指南》、教材《文化艺术市场营销》、《剧院团管理》，参与写作教材《艺术管理概论》等。 第十一届中国艺术节“文华大奖”评委，中宣部“五个一”工程评委；国家社科基金艺术学项目评审专家、国家艺术基金评审专家、北京市文化艺术基金评审专家、北京市文资办、北京市文化局企业评估外请专家；全球AI艺术大赛评委、北京时尚控股集团人力资源专家委员会成员、零点有数有限公司咨询顾问。 2021年11月25日上午，艺术管理工作坊邀请到了孙亮教授。文化产业学院副院长钱志中教授介绍了教学经验丰富的孙亮教授，并且和同学们一起欢迎孙亮教授的到来。  钱志中副院长致辞欢迎孙亮教授 孙亮教授根据她多年的教学与实践经验给大家讲述关于表演艺术及管理在中国的发展与创新。孙亮教授提出了两个问题：表演艺术自身在发生什么变化？艺术管理是怎么回事？通过对这两个问题的阐释引入今天的主题：从艺术生产、组织管理、资金运作和市场运营四个方面来看表演艺术的发展与创新。 PART 1 相关概念的界定 表演艺术 表演艺术，是艺术中的一个领域；它是由艺术表演者完成的、以人的身体为介质进行展示的、直接诉诸人的视觉、听觉、嗅觉、触觉等感官的艺术种类。  河南卫视《端午奇妙游》 以河南卫视的《端午奇妙游》为例，这个节目之所以出圈，首先是因为在视觉是可以感受到美的，然后才会进一步看到它表演出来的整个的行为，或者说我们才会关注到他的行动，这样我们会发觉两者之间越来越趋近，但是总体来做表演艺术是人为主的这样的一种艺术形式。 管理创新 “管理创新”是企业根据不断变化的内外部环境，在充分识别变化带来的机会与威胁的基础上，通过创造全新的或者引进已有的管理理念、管理体制和机制，在科学的管理理论的指导下，运用有效的管理方法、技术和工具，形成新的有效的资源整合范式和管理模式，以实现资源的高效利用、企业效益和竞争力的持续提升的活动过程。 我们一般的认知中的创新可能是彻底的、革命的、从无到有，然而有效的资源整合也是一种创新，比如时间空间、人财物、信息这些资源的整合；创新也可以是采取一种更好的管理模式：孙亮教授在和一个香港的剧组合作的时候，他们的管理模式是将时间段精确到每两个小时干什么，这样精确的数据化安排大大提高了效率节省了成本。  孙亮教授在演讲 PART 2 艺术生产的发展与创新 一、内容创新 内容创新是王道，谁掌握了内容谁就掌握了IP，谁就掌握了市场。以湖南卫视原创综艺节目《幻乐之城》为例，它是音乐加现场表演然后电影同机位推进，并且现场边推进边剪辑，这种设计和NTlive有异曲同工之妙。这种电影加音乐加现场表演的跨界融合实质就是实现表演艺术业态的创新，在边界交叉地带寻求新的经济效益和社会效益增长点，从中释放创新活力。 这种内容创新直接决定了我们的管理，艺术管理工作朝向是不一样的，你能够做好一个剧场演出未必能做好一个旅游演出，所以在工作时一定搞清楚内容的重点才能更好的管理。 对我们运营管理来说，我们要看到一个很大的征象：可能未来的东西会越来越容易市场化，因为它有更多的融合与破圈的可能。  湖南卫视原创沉浸式综艺《幻乐之城》 二、形式创新 形式的发展变化也会对管理提出新的要求 1、播放平台的创新： 网络综艺、短视频综艺的相继出现使得我们的对不同平台的管理方式与态度也是不同的。比如最近的在快手的由岳云鹏孙越共同参与的短视频综艺《岳努力越幸运》是利用平台的极强的交互性，以一种亲切的聊天的形式来进行；而在网络视频平台的综艺《奇葩说》则是一种表演性的把辩论与脱口秀融合在一起的节目形态。  网络综艺节目《奇葩说》  快手短视频综艺 《岳努力越幸运》 2、观看方式的创新 VR戏剧是观看方式的创新手段之一，它能够实现在任何地点可以沉浸式的观看。但是目前VR戏剧遇到了非常大的障碍即目前的技术还没有解决人体极限的问题：VR眼镜佩戴十几分钟后会出现晕眩的情况。  VR戏剧  武汉多维体验剧《知音号》 另一种创新的观看方式：沉浸式观看。比如多维体验剧《知音号》，它就是展现不同视角不同维度不同的观看体验。这对于演员的要求极高，他要求演员一直在戏里在情绪里，要避免穿帮。 3、表演形式的创新 在上海新天地商场开辟了一块区域“表演艺术新天地”，这是一种新的尝试，打破了在剧院规整的演出的传统，通过对现场的简单布置帮助观众带入其中，这种近距离得演出也打破了“第四面墙”增加了观众得沉浸体验。  上海新天地戏剧表演现场  英国国家剧院现场NTlive NTlive即英国国家剧院现场，这个现场是把整个剧目以及整个剧组都完整的录制下来，没有NG重制得机会。这个新的形式就是舞台艺术的完整视频放在流媒体的网站上进行播放，这种形式造就的欣赏空间是不一样的。 三、创作主体创新 1、大众成为创作主体 在当下创作主体已经不单单是专业的编剧或者制作人，它更多的具有平民化和大众性。比如下图的未来影像之夜是华为举办的用华为手机进行创作的比赛；另一个更为熟悉的例子：抖音，抖音的下沉市场做的非常透彻，大众创作的15秒的视频在抖音上全面开花。 华为未来影像之夜创作大赛 2、人工智能成为创作演出主体 初音未来的AI影像和AI制作的歌曲在全球的火爆证明了创作演出主体的创新发展，如果说初音未来是二次元的层面的，那AI复原邓丽君的演出则是打破了时空与次元限制。 “初音未来”演唱会 周杰伦演唱会上邓丽君AI影像 所以，就艺术生产来说，我们会发觉无论是内容形式，还是创作主体，科学技术的进步使得表演艺术发生了丰富的变化。这就要求我们艺术管理者，我们的管理的技能要跟得上这样的变化，才能很好地去运作这样的项目。 PART 3 组织管理的发展与创新 纵横交叉的创新型组织结构 1、纵向组织结构——职能导向 2、横向组织结构——项目导向 上海文化广场组织架构图 近些年，文艺组织一般采用纵横交叉的项目模式，以上海文化广场为例，它的每一个项目都是在他现有的纵向体系与横向体系进行结合。具体来说就是每一个剧目，都会以制作人为中心从各个职能部门提取人才来构建为此剧目服务的团队。 灵活的用人机制 A、长期聘任制 长期聘任的对象一般是明星演员 B、艺术家工作室/子公司 如上海京剧团尚长荣先生工作室 C、项目制 一些剧团的特定角色需要外聘别人来演，就是利用这个项目本身来吸引演员参与。 D、经纪人制 除了常见的演员经纪制之外，近些年来也出现在编剧和导演的场域，他们都有自己的经纪人来帮助他们推广自己。 E、建立人才库 通过储存角度来把演员、主创人员集合并建立一个人才库。 现场师生 PART 4 资金运作的发展与创新 政府资金 政府对于表演艺术的有一个持续的支持，在十四五规划中还提到弘扬文化艺术的相关内容。 政府资金的类别： 1、国家艺术基金、各地方艺术基金、各类产业基金 2、政府专项基金：北京市文化创新发展专项资金 3、政府各类补贴：北京市创新文化惠民常态化品牌项目 债权类融资 产业化程度越高，银行的投资就越重视。债权类的融资主要对象是银行，覆盖范围是影视戏剧舞台全覆盖，而这其中的关键是是否有抵押资产、是否有可观的票房数据。 债权融资分类： ·融资租赁 ·银行信贷融资 ·信托资金融资 融资租赁 信托资金融资 银行信贷融资 股权类融资 ·IPO上市融资 ·私募股权融资 ·新三板上市融资 IPO上市融资 私募股权融资 新三板上市融资 风险管理类金融服务 1、保险行业助力影视表演艺术领域 2、演艺活动中的风险管理 3、文化担保&演出担保 PART 5 市场运营的发展与创新 多元化的营销体系 1、互联网营销 ·在线直播 ·网络社区 ·短视频 ·微博微信自媒体 2、体验式营销 体验式营销就是设置一个固定的场景，可以是某一个故事或者剧情的场景搬到前厅或者一个固定的空间，让受众在里面体验从而达成消费。 TCL《三体》互动戏剧体验活动 3、品牌营销 所有的明星戏剧都是用明星的品牌来进行营销。 《印象·刘三姐》桂林山水实景演出 4、情感营销 将某种扩大移植到某个具体的艺术作品，通过这种情感来唤起人们的共鸣。 电影《你好，李焕英》 完善的表演艺术链条 从公司运营的角度，现在几大互联网公司在打造完整产业链，从前端到后端全覆盖。 以阿里大文娱板块为例，从最开始的内容生产开始到后面的游戏等衍生品的开发完整的形成一条文娱产业链，而产业链一经形成就会产生巨大的经济效益。 阿里文娱产业链示意图 表演艺术进一步与国际接轨 1、舞台表演艺术国际化 2018年文艺表演团体赴海外演出收入31.86亿元，同比增长6.66%；其中商业演出收入12.97亿元，同比增长4.76%。 中国欧盟旅游年 2、电影表演艺术国际化 演员王景春、咏梅凭借电影《地久天长》获得2019年威尼斯电影节影帝、影后。 3、综艺国际化 《我就是演员》2018年与美国IOI公司签署销售协议，授权在美国、英国、加拿大等地制作国际版——《I AM THE ACTOR》。 PART6 成为好的艺术管理者 提升艺术素养和审美能力 1、提升艺术鉴赏水平 孙亮教授给了未来的艺术管理者们提出了一些建议，对于艺术作品的鉴赏要不断提升，观看的作品越多，就会自然而然的提升感性认识。 2、增加艺术实践经验 要想尽各种办法增加自己和艺术之间的联系，只有在实践中才能明白艺术的价值。 3、了解艺术生产规律 任何的艺术表达都有自身的规律。假如一个大剧场的排练如果少于40天，这部戏在时间安排熟练程度会受到很大的影响，掌握艺术生产规律才能更好的进行管理。 增加管理相关知识和技能 1、广泛的学科基础 管理实际上是人和事的工作、人和物的工作以及人和资金的工作，它涉及的面很广，所以要多看书。 2、某一类别的专长理论 例如舞台监督这样工作包含了很多琐碎的内容，这就需要踏实且擅长舞台监督的人来做。 3、重视吸取业界管理经验 吸取业界的经验好处就是避免犯前人已经犯过的错误和获得更深的行业规范。比如，一个剧场的排期的安排：明年的演出今年排的进度、上座率的一般情况、开始排期的具体时间等等，这些都是要通过经验来总结的行业范式。 培养符合实际需要的艺术管理能力 1、艺术和管理不分家 艺术和管理相辅相成、互相融合，艺术离开管理很可能会被行业和市场所排斥，单纯的管理则会僵化艺术的美。 2、与艺术家艺术创作者形成良好合作关系 与艺术家形成良好的和关系，是这个艺术管理者值得信任的标志。 3、学会用科学的管理技术和工具来处理事情 运用科学的办法来进行管理主要依靠制度流程和定量工具以便于艺术管理者进行控制。 现场同学给孙亮教授献花 孙亮教授妙趣横生的演讲让现场的同学们对表演艺术的管理与创新有了更进一步的了解，也让同学们的艺术管理之路走的更加清晰明白。 孙亮教授与现场师生合影 ——The End—— 编辑 | 孙千子 审核 | 柏 静 拍摄 | 孙千子 |
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