读懂篆刻，要从图像与线条入手

在中国璀璨的历史文化中，篆刻可谓艺术之林中的一朵奇葩。

它不仅拥有三千多年的发展历程，又在方寸之间衍生出丰富多样的形制与艺术表现方式。

其中，图像与线条成为特定的文化基因，在篆刻艺术中长久演变与流传，折射出中国汉字的特有属性在艺术领域中原始的推动力。

图像与线条，看似简单的两个艺术元素，在篆刻艺术中有着非常重要的作用，优秀的图像与线条形式，能表现出极丰富的文化内涵。

如果说书法是专属于线条的艺术，绘画是专属于图像的艺术。

那么篆刻的属性就会相对复杂一些，或者可以说兼顾两者而发展之。

在篆刻艺术中，关于图像的显现主要来自于两个方面。

一是，文字本身所具有的图像特质，这是由中国汉字的构造历程所决定的，也是汉字的象形成分在历史演进中的直接体现。

许多篆刻作品的印文都具有极强的图像性。

如经常被篆刻家所表现的金文，本身就是最接近原始的象形文字，文字的结构种保留了图像特质。

此外，篆刻中的鸟虫篆本身就是象形文字的演化与发展，字形构造直接来源于自然界的生物。

而在2008北京奥运会标志的设计中，不仅整体形象是一个“中国印”。

而且作为形象主题的“京”字本身就是一个舞动的人形，可见，在这里汉字的图像性得到了极大的彰显。

二是，篆刻中直接保留了许多原始图像，如肖形印与四灵印就是其中的代表。

黄宾虹历数了肖形印的发展过程，而最为重要的是大师直取其最主要的视觉特征。

摒弃了其以用途赐名的旧习，坚定了肖形印的历史地位。

可见，肖形印最大的艺术特色就是其图像本身。

紧接着，黄宾虹论道：“虽其时代未可断言，而要为三代流传最古之物。

陈簠斋与王廉生书云：'圆肖形印，非夏即商’，是可取以为信”。

这些论断证明了肖形印产生的时代，应与甲骨文同期，可以说是篆刻中最为古老的形式。

肖形印不仅在古代大量出现，在篆刻走向流派发展之后也是得到众多篆刻家的专门研究与创作。

尤其在近现代，有一批篆刻家钟情于肖形印的创作。

如果说篆刻中的图像与中国绘画存在亲缘关系，那么篆刻中的线条就与中国书法存在着千丝万缕的联系。

就篆刻的功能而论，篆刻的存在就是以其复印的功能取代了重复性书写的必要性。

并且在篆刻艺术的发展中，自始至终都在其中保留着及其浓烈的书写特性，甚至有不少篆刻名家认为不精书法难以为篆刻。

这也必然使人们认识到，大部分篆刻作品都是关于线条的艺术。

在东方传统艺术中，线条是最被人们所熟知的审美对象，而中国人也将线条的艺术发挥到了极致。

并在线条的运用中形成了坚挺、厚重、古拙、空灵、平稳、粗犷、运动、含蓄、纤丽、圆劲、精密、优美、妩媚等一系列对立统一的审美特性。

图像与线条，看似互不相干，但却是中国传统艺术构件中不可或缺的支架。

尤其在篆刻艺术，这些艺术元素的表现呈现出经久不衰的生命力，让人们感受到民族文化的伟大之处。

而要真正的欣赏篆刻之美，图像与线条似乎是我们不可回避的途径。

那么，让我们通过对图像与线条的来深入鉴赏篆刻艺术的魅力吧！