|
影像是世界的赋予——世间万物尽收胸臆，犹如物象的汇编。 21号在上海，有幸参加了华为的“新影像·不止所见”手机影像艺术展。之于我，它就像一场漫游奇境记。影像变幻，创意频现。不断冲击眼球以及头脑。
进入艺术展的大门，清空杂念，全身心沉浸其中，移形换影之时，你会感到时间也在变幻。100幅作品，1000张脸孔，红男绿女，垂髫耄耋，白皮肤与黑皮肤，悲愁者与喜乐者......都被庄重又温柔地记录。在影像中，所有的“他们”，都有智性的光辉。它们不是单薄的色块。像素之内有灵魂。它让每张脸背后的故事，经由影像，由眼睛，和情绪一起，进入观者的内心。
时间是单向线，它湍流不息地走，走向不可说、不可见的未知。接着，万物万象如同被做了人工呼吸，睁开眼睛，从混沌中复苏。这时，你会看见一个半环形隧道。这就是“X音舱”展区。各类声音齐鸣，但不闹。它们有序地、流动地，组成一曲时间交响乐。每个人来到这个世界之前，都作为云、飞鸟、河水、千百次生活过；当你......听，声音一闪，你就想起了以前的生命。 
五色缤纷，光影如谜。植物、动物......都不再只有物理学意义，还有了美学意义，甚至哲学意义。它们有了别样的美感。同时令你想到青原行思大禅师的话：等到你的思绪抵达某处，又重新归来，会发觉，真相依然是真相。
“新影像·不止所见”手机影像艺术展以富于创造力的方式，呈现近百件由华为P系列手机、华为Mate系列手机拍摄的影像作品。苏珊·桑塔格在《论摄影》中写过，影像是世界的赋予——世间万物尽收胸臆，犹如物象的汇编。而影像的意义，在于认领一个事实。它会唤起获得感、占有感。用以确认事实和强化经验。当影像的表达开始革新，我们所收集的世界，也出现相应的变体。可以说，从前，我们为了挽留而拍照。拍照指向过去。指向已完成的一切。现在，我们为了创造而摄影。摄影指向未来、未知、未发生。指向未曾抵达的一切。
“东局子礼堂”和“露天电影”展厅，正在放映电影作品。在“露天电影”，金鸡百花电影节多部手机影片展映作品也在放映。之于我，画面冲击感最强的，是一部叫《无际蓝》的短片。取材于一个自由潜水运动员的热爱，拍得克制感人，又纯粹大气。当潜水员从水中跃出，水花错开，镜头的美感、穿透力、表现力，不比专业摄影器材弱。当潜水员潜入深海，自然游弋，姿势优美至极，每一个细微的动作都被精准捕捉。她不会停止探索，恰如人类不会停止对未知的追寻......《无际蓝》全片均使用华为Mate30 Pro进行拍摄。没有庞大的摄影团队，没有沉重的摄影器材，仅以四个人、四部手机，还原自由潜水的极致魅力。其中种种令人瞠目结舌、匪夷所思的场景，都由它创造。
我们常听人说，某部电影拍得像电视，或者像网剧。但有些电视，拍得像电影。演员创造性诠释 + 导演创造性表达=一部真正的电影。在我看来，《无际蓝》虽短，却做到了这个核心因素：创作。它以全新的表达，探寻时代性困惑。它由表象出发，向意义追问。斥资亿万，耗时耗力，多方平衡，才能得到那短短一小时的影像。“新影像·不止所见”手机影像艺术展还有一个活动区。在这里，百名参与者用200块华为MatePad Pro平板分工创作，拼贴成一副呈现“2020”字样的巨幅插画。这些绘制者中，有艺术大咖，有年轻的插画师、爱好绘画的学生，甚至还有一些老人及小朋友的参与。在华为MatePad Pro创新科技助力下，完成一次集体美学创作。
力在呈现，在记录，在表达，在占有，在提醒......力在思考，在指引，在革新，在追问，在创造......它将吉光片羽，化为琥珀。它将七零八落的意念，演变成不散不灭的影像之诗。你是自由的。你可以从时、空、人、物、事、情、思的砂之海中，任取原料，建设你的悲欢，你的源远流长。在“新影像·不止所见”手机影像艺术展上，他们说，这叫影像力。因为有创作力，影像才有骨血。手机电影才有生命。一动，弦外之音齐鸣。庸常的发光。不被看见的被看见。华为Mate30系列手机，你是起点。
|
