展览主题：太湖石与充电桩——朱泓彦观念艺术展
展览时间： 2021年12月18日至 2022年1月3日
展览开幕时间： 2021年12月18日下午三点
展览论坛时间： 2021年12月18日下午三半点至五点
展览策展人： 梁进青
艺术顾问： 魏景山
学术主持： 伊灵 陈志强
展览主办方： 上海昌硕文化中心 （宁虹路1122号）
展览协办方： 上海望源美术馆 上海青赤美术馆 南通日木三石美术馆
中国电子工程设计院上海祁隆新媒体科技
中国华东建筑设计院 国真诗友会 上海polis space艺术中心
前言
艺术与自然的关系，往往是灵魂臣服或僭越的故事，不是艺术家自选的过程，而是不断生长、抵达，至无法遮蔽的格局。艺术创作的过程，也应该是一件非常知识分子的事情。而太湖石的千变万化，是浓缩了的世界，赏石，更是传统文人修心养正的一种方式。而现代社会随处可见的充电桩，则默默无闻的伫立在风雨之中，清瘦嶙峋却铁骨铮铮，在被需要的时候能够给予动能，追赶继续前行的步伐。两者之间看似并无关联，但这正是传统艺术与当代艺术的本质区别，每个时代都有属于那个时代的艺术形式，通过时间凸显着不同，并由此生发出各种精彩纷呈的艺术形式，有的艺术家以自然为师，有的以淬炼为道，有的则选择成为当代社会中，无声的精神充电桩，通过艺术作品给观者启示，为社会的革新进步以及创造，提供依据。我们很难完整的形容朱泓彦这么多年来的作品，她很少对过去的作品做简单系列化的重复，时间的轴线无法概括这些作品的形式和主题，她的作品属于观念艺术的范畴，她在通常的创作中，总会有一些文字记录。和传统绘画不一样，她的创作正视了人类那些基本的天性，呈现的是对自己和这个世界之间的认知和觉察。用别样的艺术形式记录着时代思潮的变迁与精神的运行。其艺术魅力具有超凡的牵引力，引领人们在时代的洪流中，感知着灵性生命的存在。
策展人 梁进青
2021年12月
我看朱泓彦的诗画作品
文 边角
这次 展出了艺术家朱泓彦不同时期的96件作品。水墨以泼墨为主，油画丙烯以表现观念为主。总体精神气质是一致的。自由、开放、尽情、洒脱。弹性，有深度，但无压抑、晦涩之气。 从画中可以看出，她没有受到学院派的束缚，教条的侵蚀。更多地通过方法、材质、形式的尝试和实验，表达一种宇宙观。画幅不大，容量大。内容混沌，言此又及其他。
这种不确定性，指向丰富，正是当代艺术的特征之一。 有限之尺寸，表达无限之空间。以抽象之形，释放即时情绪——愉悦、疑虑、激奋，也表达了不同阶段的思考与追问。 朱泓彦的画与诗，具备同等实力，看得出，她在文字上，下过的功夫。作者喜欢用副词润色，承接分行的过渡，转换语句的气息，使读者更容易理解和接受。 摘录如下：
鼻息仍在岩缝间起伏
那长着大脚的土地
在某一个深歌之夜
寻觅着逃逸的借口
胡杨是莫高窟的匕首
在风沙中刺眼地晃荡
天经地义的论调
是戈壁散落游走的异端
……
这一组合，有青绿山水的影子，有现代构成的方法，有自然景观的意象，有无限的旷达、茫然和思绪的变幻。诗艺与画艺相等，这在艺术界比较少见。朱泓彦早期的诗，意象叠加，侧重抒情。近期的诗，冷峻，凝重且克制。靠词语自带的张力，作者退出，并能在跳跃、拉伸、断裂之间自由切换。
飓风在弯曲的天桥上打转
那是谁都猜不透的哑谜
血管拧成了铁丝
油门一踩到底
从地狱开到天堂
喧闹乱了阵脚
古老的论调
淹没在易碎的欢乐里
我偷偷将昨日
塞进星空的锦被
朱泓彦的某幅好画，超过诗。某首好诗，超过画。诗与画，互相触发，相拥成趣。有些状态，画面不能表现，靠语言抵达。有些情绪，文字不能解决，靠行为挥洒。
有人
用精神的粘土
重塑脚步
顺时针前行
逆时针辩驳
突兀而无知的雕琢
闪耀在深渊深处
形成同谋
……
“就像不能飞翔的玻璃瓶”，这是现实的诗
“就像飞翔的玻璃瓶”，这是超越现实
“飞翔的玻璃瓶”，直接由词语裂变
思考的深度在哪个层面，诗与画的能力就在那个层面。语言、色彩、技法，不过是承载思想的工具与媒介。 如果更进一层，那么，画家就要退出画。画，不再为了表达自己，也不承载任何东西。而是呈现事物，固定存在，画是它本身。这是极少数人才能达到的高度。因此，我喜欢朱泓彦的这句：
落叶置身事外逻辑嘎然而止……
黑盒子走向白盒子
朱泓彦自述
我是趴在放电影的那个小窗口，长大的孩子。
每次看着机器转动胶片，光束在黑压压的头顶上变化莫测，仿佛所有的心神都被这强大的磁场牵引着，直到某一天，那些令人惊喜的好主意，一下子变成了工作和志向，让魂灵可以顺利逃脱这個世界，以沉默的逻辑來认知自己。
所有的物理记忆、历史记忆，生理记忆会时不时逼迫我们交出，对这个世界要说的话。头脑中的自己，在一个窗口向里张望——关于梦想和现实，关于取舍与得失，你或许可以沿著那道縫隙，自由穿梭。如果外面风声四起，电闪雷鸣，你可有听到？
自由和真诚的爱，永远都是艺术的核心价值。柏拉图说过：要爱，请深爱！那么，什么才是艺术应该呈现的态度？而那种自如的状态，也许就是古人所说的：内圣而外王。这个“王”字，不是说去掌控别人的世界，而是发现和创造一个无可替代的自己，可以从大自然，从日常生活和他者的目光中找到自己，用最自然的方式存在。在这里，让我们学习用另一种方式触摸和了解这个世界。
部分展览作品：
时间的灵魂木板综合材料 135X75cm 2021年
万取一收木板综合材料 135X75cm 2021年
南山南木板综合材料 135X175cm 2021年
宇宙之外木板综合材料 85X175cm 2021年
愿望还是需要木板综合材料 135X135cm 2021年
编辑
拿起镰刀 看见麦田木板综合材料 125X135cm 2021年
布里斯班的新年宣纸水墨 85X175cm 2021年
见于不见木板综合材料 135X135cm 2021年
光的钥匙木板综合材料 135X135cm 2021年
时间的隧道木板综合材料 85X135cm 2021年
数流年宣纸水墨 75X175cm 2021年
合布面油画85X135cm 2021年
否定之否定宣纸水墨 85X175cm 2021年
旅行者应该写些什么布面油画 85X175cm 2021年
自由批评家布面油画 150X60cm 2021年
婚姻布面油画 75X60cm 2021年
展馆现场：
嘉宾在昌硕文化中心合影留念
嘉宾在昌硕文化中心学术论坛现场
著名艺术家伊灵先生对朱泓彦的作品做出高度评价
著名艺术评论家周健先生发言
华东师范大学教授 上海polis space艺术中心创始人柴之清先生
本次展览策展人：梁进青先生
昌硕文化中心领导：张建华先生
中国电子工程设计院上海院长张媛媛女士
著名策展人陈志强先生
著名艺术家赵航先生
枫泾领导沈志强先生
著名评论家杜敬之先生
著名艺术家周斌先生
上海祈隆新媒体科技董事长赵云岩先生
开幕现场：
