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如元旦时的计划所说，2022年我会多发一些“非正式”的介于评论和杂谈之间的文章，主要针对一部分对我来说可写可不写的作品，篇幅不长，形式和内容也会比较随性—— 今年去影院看的第一部片子《魔法满屋》（Encanto）正合适。  周末带女儿去看了这部动画电影，迪士尼动画值得信赖的视听表现赢得了她的青睐，尽管中间那段在魔法屋内寻人冒险的戏让她有些害怕，但总算没出现去年看《大头儿子和小头爸爸之完美爸爸》时逃出影厅的情况（笑）。 虽说是陪娃观影，可不同于平时那些纯粹子供向的动画，看这部《魔法满屋》我要比娃儿认真多了，不仅因为此片各方面都在水准线上的良好表现，还因为它差点又一次革了迪士尼动画的命。 唔，这里加一句【剧透预警】吧。 《魔法满屋》的故事发生于近代的哥伦比亚，在马利加夫妇与乡亲们躲避殖民者迫害的逃亡途中，丈夫佩德罗的丧命，意外导致妻子abuela（我们可以直呼她为“外婆”）携带的蜡烛和三个孩子拥有了魔法，这股强大的力量凭空创造了一座与世隔绝的“奇迹谷”以及一间行随心至的魔法屋，此后大家便在这里安居乐业。 这种世外桃源般的生活，全都仰仗于马利加家族的魔法，每个拥有家族血脉的孩子，到了一定年纪后都会觉醒某种魔法能力，直到第三代第五个孩子米拉贝的出现。  不难看出，《魔法满屋》在主题设定上是反套路的，以往类似题材里，主角都是在一群庸人中天赋异禀的那个孩子，或者是在按部就班的环境中寻求改变的那个人，但这一次，在“人均魔法师”的环境里，毫无魔法的米拉贝反而成了希望之星。 倘若只是表面上标新立异一番倒也算了，《魔法满屋》的发展脉络却是真朝着“无魔世界”走下去的，考虑到这是一部“根正苗红”的迪士尼动画（A级团队制作、女性主角、载歌载舞等等），其含义值得寻味。 进入21世纪之后，随着舆论环境和社会思潮的渐变，在好莱坞有着举足轻重地位的迪士尼也在小心翼翼变化。 实际上，2009年的《公主与青蛙》、2010年的《魔发奇缘》以及2012年皮克斯的《勇敢传说》就已经有这种苗头了，但这些片子只能算微调的量变，2013年的《冰雪奇缘》才称得上是颠覆性的质变。  《冰雪奇缘》在无比复古的设定之下，跳出了传统爱情的窠臼（同时又不是简单决绝的“女人当自强”），如此革命性的变化，不仅为观众带来了能够接受的新鲜感，同时也恰如其分地迎合了当时积极的女性意识，这是它票房大爆的重要原因之一。 此后迪士尼动画又进入了相对“规范”的阶段，包括《无敌破坏王2》《冰雪奇缘2》《寻龙传说》等等，虽然更大女主、更自立，甚至连男人都可以不要了，但它们仍然都在一个已有的、可见的语境里量变，没什么革命性的突破（《疯狂动物城》并不适合算在这个“公主向”的谱系里）…… 注意，这里讲的不是作品的优劣、好看与否，只谈调性的“改变”。 当我看到《魔法满屋》时，真的一度产生“迪士尼又要来一次革命了！”的感觉： 故事背景带有殖民时代的血泪史，马利加家族的人物关系和社会环境也充满了现实性的政治隐喻，倘若结局是奇迹谷的居民们从此以后彻底摆脱魔法，完全过上自力更生的日子，甚至再让他们偿还过去数十年里避世的代价，那么，暂且不论片子是否更好看，至少在“变革意义”上，《魔法满屋》的革命性是不会逊于《冰雪奇缘》的，甚至能比肩20年前梦工厂的《怪物史莱克》。  可惜的是，《魔法满屋》打一开始就把落点放在了“爱与家庭”之上，始终控制着片中那些聪明精巧的现实元素和心理变化放在边缘位置，把主位让给了漂亮、温馨又安全的单纯与美好。 这样搞也不是不行，只是如此一来，角色形象脸谱化、逻辑转换生硬等客观问题也都暴露无遗，让影片成为了又一部精致却无甚特色的迪士尼作品。 可能正是因为这份稳健，迪士尼才是迪士尼吧？  当然，我个人还是推荐看看《魔法满屋》的，歌曲好听、画面亮丽，商业片应有的节奏感也在线，看了不吃亏~毕竟，意义非凡的作品总是可遇不可求的。
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