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虽然艺术来源于生活，但是艺术更是一门技术，也就是说，“生活”与“技术”两者的份量是不一样的，论趣味性，“生活”远远要比“技术”更有趣味， 因此，作为艺术家或者画家来说，弄清楚生活的趣味，难度是非常大的，这涉及到个人的文化学识、性格悟性、出生环境等等因素；  然而，“技术”这东西相对就显得简单多了，只要勤奋用功，就能学出一门专业的技术，而且能将一项技术产品完整的实施，可以采取“避重就轻”的方式方法，这“避重就轻”，可以省时省力，而且效果还不错， 其实在绘画艺术史上，有很多画家都以“避重就轻”的方式方法进行创作，尤其是创作油画作品时，比如，现代画家吴作人（出生于1908年）笔下的有关“女性”题材的油画作品，就显示出画家本人的“避重就轻”方式方法，也可以说是轻巧的技术，  吴作人笔下油画作品的“避重就轻”最明显的特征就显示在：简约单一的画面背景，所谓的“简约单一”就是作品画面的背景处什么东西都没有，只有一片单一的色彩，比如一片绿色、一片黄色或一片黑色， 即便有三两种色彩，那也只是三两种色彩，而没有物体呈现，简单形象理解，就是画家在一面涂有色彩的墙壁上画了一个女人，这墙壁除了女人之外，就是没有“人或物造型”的色彩，  吴作人油画 试问一下，这样的画面背景是不是很简约很单一呢？对吧！那么这样的油画作品效果如何呢？ 吴作人是一个很聪明的画家，他深深知道画作的背景简约单一，于是画作的主体就要丰富饱满，越是简约单一，越能衬托出主体的丰富饱满，  吴作人油画 或者说，主体越有可能被塑造得丰富饱满，我们要知道，即便背景简约单一，主体的色调也是要和背景相互映衬协调的，并不能独立存在，要是不协调映衬，那么就脱离画面了， 主体或背景各自存在，两者各自脱离了画面的作品，就没有主题寓意了，也不叫艺术作品了。现代画家吴作人的女人油画的主体丰富饱满，  吴作人油画 首先，作为画面主体的女人，体态丰盈，画家有意塑造一个体态丰盈的女人，其目的就是可以瞬间让“主体”在画面上呈现起来，更何况，女人具备和色彩一样，光鲜亮丽的魅力， 体态丰盈的女人，其立体感也强烈，如果女人的造型渺小，那么其形象就会被庞大的、单一色彩的背景给掩盖，这样的画作，其主体也就不够突出、不够鲜明了，  吴作人油画 如果背景处还有其他物象，比如风景，那么无论主体女人的造型大小，都不受影响，可事实上，吴作人的女人油画就是如此简约单一的背景， 其次，画面主体处的色彩的厚度、浓度显得很强烈，这种强烈的程度，让人感觉人物身上的色彩已凝固成“色块”了，所谓“色块”就是类似于有颜色的石块的意思，有空间有体积，  吴作人油画 而这“色块”恰好又与平面的背景色彩形成鲜明对比，我们仔细看画面的背景，就能发现，是非常浅薄的，丝毫没有厚度可言， 正因为有了鲜明对比，画作的主体就更显得丰富饱满了，还有就是，在油画艺术中，色彩代替一切情感情绪，因此，浓度厚度强烈的色彩主体，其情感情绪也就显的丰富饱满，  吴作人油画 我们不看女人的眼神表情如何，就看那雕塑式的色彩造型，就能感受到丰富饱满的情感或情绪，女人的脸，无论是沧桑还是妩媚，都深入人心，可见画家精湛的色彩功底， 所以说，虽然吴作人的女人油画，背景处的色彩简约单一，但是主体处的色彩极具浓度和厚度，形成强烈的色彩冲击力，给人深刻的视觉感受，这是人物产生的情感共鸣，  吴作人油画 如果我们看着画面女人的眼神表情，就能感受到她们内在的思想情感已经溢于言表，这进一步证明画家驾驭色彩的能力， 或许有人会问，既然画家驾驭色彩的能力如此强如此精湛，为何画面背景的色彩还那么简约单一呢？为何不把背景修饰丰富些呢？这其中的原因，一是，色彩属性复杂，并非轻易能处理得当，更何况背景色彩要与主体色彩形成相互映衬协调的统一关系，  吴作人油画 二是，画作的背景，只是充当“陪衬”的角色，再华丽的背景也还是陪衬，成为不了主角，于是画家干脆“避重就轻”，不在背景处消耗太多的时间精力，把注意力集中在主体上，专心致志的刻画主体形象。 俗话说得好，有多大能力做多大事，绘画创作同样是如此，更何况，简约不代表简单，对于艺术而言。 因此，现代画家吴作人的女人油画，虽然背景简约，但是主体的情感丰富饱满，女人不仅体态丰盈，而且更是形神兼备，刚柔相济的性情被展现的淋漓尽致，具有“年代感”，画风复古，妙趣横生啊。  吴作人油画 |
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