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光推荐电影就太外行了。 毕竟优秀的设计师、电影美术甚至导演， 顺着一个人名字地看下去，能收获的是一整个列表的好作品。 本文中，我们将分概念设计师与导演两类，从两个维度来为大家推荐值得学习的作品。 一 概念设计师针对想要考动漫、戏美、视效等专业的同学适用，是校考的必考科目之一。 通过对这种商业性作品的学习临摹培养画面感， 培养对细节的注意度与塑造程度。 积少成多，各个方面的图都要进行练习， 电脑作品也要用手绘临摹，有必要的时候可以背稿。 1· Emmanuel Shiu这个名字你可能不熟悉，但是作品你肯定听说过： 《权力的游戏》，《蜘蛛侠2》，《银翼杀手2049》，《头号玩家》，《死侍》等电影， 都有他创作的概念艺术。他的作品场景宏大，气氛光感足，景别大而广， 塑造功底可见一斑。 适合作为北电、中传等学校考前积累。     2· Darek Zabrocki代表作有《罗宾汉》等，景别区分度高，表现张力强。 在artstation上可以找到他的个人主页看画学习。   以下几位概念设计师在外网均有个人账户， 列举名字推荐，有需要的可以自行查找。 ·《银翼杀手2049》Kamen Anev   ·Erikas Perl   · Vladimir Manyukhin  二 导演篇根据导演风格区分作品。 这类作品更适合美术生的审美培养，色彩练习等。 适合所有专业方向的美术生大量观看。 不止有人与物，还有空间透视、人物动态等，非常适合日常练习， 1· 黑泽明代表作：《罗生门》，《七武士》，《赤胡子》，《乱》等。 对画面要求高的导演，美术部分不会出错。日式细节浓厚的场景透露出的灰调是设计的关键。还有随处可见的自然构成，建筑细节等，都是采集素材的好场合。 2· Jean-Pierre Jeunet（让-皮埃尔·热内）这个名字可能有点陌生，说几部作品你肯定见过： 《天使爱美丽》，《少年斯派维的奇幻旅行》，《关于浪漫时代的一个漫长婚约》等， 都是他导演的名作。 他的作品色调普遍鲜明，辨识度强，色彩表现力强。 擅长通过这些画面传达出的信息进行叙事。 画面质感高，作品画面有传统古典艺术的风味。 3· 王家卫经典的撞色配色、冲突构图。 对于色彩设计可以提供不少启发。 《春光乍泄》，《花样年华》，《重庆森林》等， 就算你不喜欢，也没法不能承认它的经典性。 很多配色、构图与其表意都是相当值得细品的。 4·格雷塔·葛韦格代表作：《小妇人》，《飞鸟小姐》等， 以细腻的女性视角著称，画面比较唯美动人， 很适合戏美或美术初学作为审美构筑。 此外，如果是动画戏美方向的学生， 迪士尼的经典作品、国外各大厂的作品， 国内2010年以前各大导演的作品（没错，现在基本都不行了）都可以用做参考。 电影是新时代的艺术，这些成百上千人磨出来的， 耐得住观众批评的艺术作品，学习参考绝对不会错。 |
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