“诗与画在中国传统文化里，无疑是一对联系最为紧密的姊妹艺术，中国山水画注重达意抒情，意境的传达是山水画家构思的核心：关系到作品的品格、深度及感染力。诗之为言志也，诗是无声画，其目的都是为了使人的精神获得解放和超越，都来源于个体生命深层次的对自然万物的深切领悟。”
——朱零
朱零：1968年出生于新疆石河子，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、清华大学美术学院高研班导师、人民大学中国画高研班导师、北京大学中国画高研班研究生班执行导师。
作品多次参加由文化部、中国美协、中国书协举办的第十一届全国美展、第四届全国青年美展、第三届全国中国画展、首届中国写意画展、建军八十周年全国美展、第二届中国山水画双年展（铜奖）、第五届中国美协会员中画精品展（优秀奖）、李苦禅纪念馆开馆全国中国画提名展（优秀奖）、第七届全国书法作品展、第八届中青年书法作品展、首届兰亭奖书法展等各种展览并获奖。
观朱零的山水画作，水墨淋漓、笔墨润秀，构图清逸，墨色淡雅，气象生动，苍茫雄秀奔来眼底，画面清新俊朗。令人有耳目一新、气韵生动之感。
其境阔，源于对北派大山大水雄伟气度的深度把握；其气清，乃得益于对宋元以来中国绘画文人画一脉的悉心梳理与继承；其景新、其笔润、南北山水兼蓄、掺入写生，或沉郁苍浑，高巍峻岭时现画中；或坡石横陈、林木茂迭，江南灵秀溢于笔端；朱氏风貌俨然初具。
朱零先生是一位文学素养和艺术造诣兼修的当代中青年画家，呈现在众人面前的他，显然是一位多栖画家，书法、花鸟、诗词都有颇深的造诣。他都挥洒自如。朱零先生作画，用具有书法笔意的线条，书写出如梦如幻的秀美江山。笔法生动但不失沉稳，笔力势透纸背，浸墨染色江山。
他作画皴擦点染并用，长短曲直，疏密浓淡，干湿疾徐，从中让人感觉到他作画功力的扎实与艺术底蕴的丰厚，同时也让人感觉到他对自然造化的深刻理解与他那蓬勃而丰富的精神世界。
朱零先生孜孜以求的在水墨语言中进行探索，在国画创新之路上不断用笔墨描绘着新的领域，每一副作品都有他独特的意境、让人浮想的情感，所以他的每一幅画都是不同的。
他不愿意做一个只会千篇一律的创作一种风格的画匠，更愿意做一个综合能力全面的艺术家。以自己的努力在领悟着传统与自然的互融互渗，探讨着笔墨与物象的共存共生，以现代眼光挖掘传统的潜能，在承与变的连接上实现古代绘画精华的转换。
他不愿意做一个只会千篇一律的创作一种风格的画匠，更愿意做一个综合能力全面的艺术家。以自己的努力在领悟着传统与自然的互融互渗，探讨着笔墨与物象的共存共生，以现代眼光挖掘传统的潜能，在承与变的连接上实现古代绘画精华的转换。
朱零先生的创作注重生活的积累，他曾走遍大江南北，赴太行、游峡江，漫步在南北名山大川之间，在“搜尽其峰打草稿”的过程中，自然界山水给予了他创作的激情和灵感，他将眼中的山水经过艺术的加工取舍，化成胸的丘壑，进而化为笔底的千岩万壑。
即景生情、以情破墨、意与象通，“模糊”中见风骨，“朦胧”中开境界，正传达了他笔下的一种灵秀之趣，流拓之气。他的这种审美情趣的指向，乃是追求物与我互为化融、意与忆和合相生的艺术境界的必然表现，使他的作品拥有个性鲜明的艺术风格。
他把“北骨”和“南韵”进行了有效的结合。在这个意义上，可以说朱零的画的基本特征，是通过“北骨南韵”之“技法”，而通达于人文天下的“大道”。他的山水画，能将生命激情，生命感悟浸润于笔墨之间，其独特山水语汇在当代画坛占有特殊的一席之地。
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