明清山水画汇览系列（4）

     自隋唐山水逐渐从人物背景独立成为绘画主题，山水佳作代代迭出，宋元山水达到顶峰，而明清时期的山水诸家争鸣，遍师宋元山水，或宗笔法，或师丘壑，不一而足。

明代 沈周 魏园雅集图    辽宁省博物馆供图

清代石涛《山麓听泉图》荣宝斋旧藏

此幅《山麓听泉图》高堂大轴，仰之弥高，望之有观者不觉入画之感。北京荣宝2021春季艺术品拍卖会最终以 1.05 亿元落槌，加佣金以 1.2075 亿元成交。

文徵明（1470年－1559年），原名璧，字徵明。因先世为衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”。南直隶苏州府长洲县（今江苏苏州）人。

文徵明曾学文于吴宽，学书法于李应祯，文徵明26岁拜沈周为师，受沈周画风影响甚大。但他并未专师一门，而是致力于赵孟、王蒙、吴镇三家，自成一格。

  文徵明  《停云馆言别图》

文徵明画风呈粗、细两种面貌。粗笔源自沈周、吴镇，兼取赵孟古木竹石法，笔里苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味；细笔取法赵孟与王蒙，布景繁密，较少空间纵深。造型规整，时见棱角和变形，用笔细密，稍带生涩，于精熟中见稚拙。

陈洪绶（1599年—1652年），字章侯，名胥岸，号老莲，别号小净名，浙江绍兴府诸暨县枫桥陈家村人。

陈洪绶在人物画上的成就，壮年时已由“神”入“化”，晚年则更炉火纯青，愈臻化境。造型怪诞、变形，线条清圆细劲中又见疏旷散逸，在“化”境中不断提炼。

《停舟对话图》纵120.0厘米 横96.0厘米 重庆中国三峡博物馆藏

画中绝峰连亘，云岚明灭，高士或在舟中随波沉浮，或稳坐堤岸，清逸出尘。此作笔法高古，气息素朴，有隋唐山水画之趣，看出陈洪绶对古意的追求。

董其昌（1555年—1636年），字玄宰，号思白、香光居士，松江华亭（今上海市）人。

擅于山水画，师法于董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表，兼有“颜骨赵姿”。

《高逸图》 纵89.5厘米 横51.6厘米 北京故宫博物院藏

《高逸图》是董其昌在遭遇变故后避祸他乡、泛舟荆溪时的访友纪兴之作，被专家定为“国宝”级文物。画中树木夭矫，卓然秀挺，群峰连绵，水天迢荡，其所展现出的现实与理想空间的笔墨转换，或许正是山水画在中国文人画传统中的意义所在。

  赫奕，字澹士，号南谷，别号碧岩箫史，一作碧箫外史，姓赫舍里氏，满州正黄旗人。作为南宗正脉，赫奕在清代画坛地位崇高，其山水初学黄鼎，继为王原祁弟子。山水宗法元人，而独开生面，迥异时流，时有南王北赫之称。

    清代 赫奕     秋山平远轴 

赫奕山水多为一河两岸式的布局，图中土山迢递，植被润泽，一泓小溪注入宽广的河水中，河面上水波不兴，汀草摇荡；一位文人坐于船头，极目远眺，沉醉在这湖光山色中；近处岸边山石堆叠，草木丰茂，面水一侧，空亭寂寂，引人遐思。